淺談中國單簧管藝術(shù)的民族化

羅嵐 羅英

【摘 要】一件外來樂器若要長久發(fā)展，必然要結(jié)合本土的音樂文化，這樣才能有更廣泛的群眾基礎(chǔ)。單簧管亦是如此。中國單簧管藝術(shù)的民族化主要體現(xiàn)在兩個方面，一是其作品的民族化；二是演奏技法的民族化。20世紀50年代以后，越來越多的音樂愛好者學(xué)習(xí)演奏單簧管，使中國的單簧管藝術(shù)迅速發(fā)展。

【關(guān)鍵詞】單簧管；音樂作品；演奏技法；民族化

中圖分類號：J621.4 文獻標(biāo)志碼：A 文章編號：1007-0125（2018）11-0080-01

單簧管又稱黑管，為一種木管樂器，于17世紀末18世紀初誕生于歐洲。隨著單簧管的不斷運用，它幾乎成為西方作曲家的必備樂器。而單簧管在中國也是發(fā)展迅速，盡管傳入中國只有一百多年的時間，但并不影響廣大音樂愛好者對它的喜愛。不僅如此，一系列具有中國特色的單簧管作品的創(chuàng)作及演奏，更使得這一外來樂器逐漸本土化、民族化。

一、單簧管音樂作品的民族化

新中國成立以后，中國的單簧管教育主要來源于專業(yè)音樂院校以及軍樂隊的培養(yǎng)，更多的年輕人開始認識并了解單簧管。由于練習(xí)演奏的曲目教材多為外國曲目，中國的音樂家們在推廣單簧管藝術(shù)的同時，也開始創(chuàng)作一些單簧管作品?！短K北調(diào)變奏曲》是中央音樂學(xué)院首任單簧管教授張梧先生創(chuàng)作的我國第一首單簧管獨奏曲，這也是單簧管民族化的第一個嘗試。此后，更多的音樂家投身于具有中國特色單簧管作品的創(chuàng)作中來，如辛滬光的《草原歌聲》《蒙古情歌》，牛萬里的《秋收》等。20世紀50年代，可以說是我國單簧管藝術(shù)真正開始煥發(fā)光彩的時期，這些單簧管作品的創(chuàng)作，打破了只演奏外國作品的格局。作曲家們深入各地采風(fēng)，吸收各民族特色，作品貼近百姓生活，使觀眾在欣賞時更能產(chǎn)生共鳴。

“文革”時期，許多藝術(shù)形式都遭到批判和扼殺，但是作為“樣板戲”的伴奏樂器之一，單簧管在這樣的形勢下得以發(fā)展。音樂家們按照“樣板戲”及革命歌曲的旋律，改編成單簧管曲目，如《娘子軍操練舞》《世世代代銘記毛主席恩情》等。這些曲目雖然具有濃烈的政治色彩，但是速度快高音多，要求演奏者有扎實的基本功，所以在一定程度上也加快了單簧管藝術(shù)的發(fā)展及演奏者技巧的成熟。

改革開放以后，人們能夠通過各種渠道接觸到不同的音樂。中國的音樂家們擺脫了固有音樂思維的桎梏，在創(chuàng)作手法上不斷創(chuàng)新，作品規(guī)模也相對增大?！杜撩谞栔簟贰冻扛琛愤@樣具有劃時代意義的單簧管作品的創(chuàng)作，將我國的單簧管藝術(shù)發(fā)展帶入到了一個新的高度。

1991年，全國高校單簧管中國作品評選會的召開，在發(fā)掘出許多優(yōu)秀單簧管作品的同時，也使其創(chuàng)作更加成熟。此后，中國單簧管作品的題材也越來越廣泛，不僅有反映各民族風(fēng)土人情的作品，還有改編于戲曲的作品，如我國第一首以民族調(diào)式創(chuàng)作的單簧管協(xié)奏曲《故鄉(xiāng)的云》，就是孟昭俠以河南地方戲音樂作為素材創(chuàng)作而成。越來越多的青少年加入到單簧管演奏的大家庭中，中國逐漸成為了世界上演奏單簧管人數(shù)最多的國家。

二、對民族化演奏技法的探索

中國的單簧管作曲家、演奏家們深知只有單簧管藝術(shù)的民族化，才能深入到老百姓的音樂生活中，使單簧管藝術(shù)在我國長久傳承與發(fā)展。單獨的作品創(chuàng)作只是民族化的第一步，而如何對作品進行演繹則是我們需要長期探索的重中之重。

最開始進行嘗試的是演奏家倪耀池先生，他使用裝飾音來使單簧管發(fā)出近似“腔音”的聲音，而且在演奏民族風(fēng)格的作品時，多采用國人喜愛的中高音區(qū)。不僅如此，他還將許多民歌改編為單簧管演奏曲目，并且將他多年來改編、創(chuàng)作的作品匯集出版了《中國單簧管曲集19首》，其中有17首獨奏曲及兩首重奏曲，包括了我國漢、蒙、苗等多個民族的音樂，無論是題材還是體裁上都有其獨到之處?？梢哉f，倪耀池對于單簧管的民族化起到了巨大的推進作用。

單簧管獨奏家陶旭光先生也對其演奏技法進行了改革。在演奏孟昭俠的《故鄉(xiāng)的云》時，不僅使“腔音”更加自然，而且借鑒了嗩吶、管子“咔戲”的方法，令單簧管也能體現(xiàn)出河南戲曲獨有的唱腔，更加能反映出河南的風(fēng)俗人情。陶旭光先生在探尋民族化演奏技法的同時，為了使單簧管能夠演奏出清透的音色，他將單簧管進行了改裝，使單簧管更能傳神地演奏中國傳統(tǒng)音樂作品。另外，許多具有民族特色的作品也采用單簧管的傳統(tǒng)演奏技法，如改編自京劇的四重奏《智取威虎山》選曲，就運用循環(huán)換氣、雙吐來表現(xiàn)京劇中的緊打慢唱。

隨著我國單簧管專業(yè)隊伍的不斷擴大，單簧管已經(jīng)逐漸成為了一門重要的藝術(shù)。單簧管藝術(shù)的民族化還有很長的路要走，只有植根于中國傳統(tǒng)文化，才能使這門藝術(shù)發(fā)展得更加久遠。我們要不斷提高創(chuàng)作水平、演奏能力，建立合理的教學(xué)系統(tǒng)，在推廣單簧管藝術(shù)的同時，更要發(fā)揚中國傳統(tǒng)文化，讓更多人了解到我們的民族，我們的音樂。

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