心靈的風景：泰特不列顛美術館珍藏展

The exhibition entitled “Landscapes of the Mind：Masterpieces from Tate Britain 1700-1980”， jointly held by Tate Britain and Shanghai Museum was unveiled at Shanghai Museum on April 26. It is so far the largest Britain landscape painting exhibition in China， which is composed of five parts “Reality and dream”， “Classicism and Romanticism”， “Naturalism and Impressionism”， “Early modern landscape art” and “Late modern landscape art”， presenting audience the whole development of the British landscape painting from the 18th century to the 20th century.

It is also an opportunity to compare the“picturesque”， “sublime” and other subjects of landscape art， to detect the trend of traveling and the development of literature and theatre， and to observe the impact of industrial revolution， urbanization and global war on the landscapes. These past geniuses created great works， and what we see in the frames is not only the beautiful sceneries of Britain and other nations， but also windows for us to understand the western art， culture and history.

4月26日下午，由倫敦泰特美術館與上海博物館聯合舉辦的“心靈的風景：泰特不列顛美術館珍藏展（1700—1980）”在上海博物館拉開帷幕。這是國內迄今為止規模最大的一次英國風景畫展，展覽分為“現實與夢想”“古典主義與浪漫主義”“自然主義與印象主義”“現代早期風景藝術”和“現代晚期風景藝術”五個部分，集中向觀眾展示庚斯博羅、透納、康斯太勃爾、吉爾丁、科曾斯父子等18、19世紀的知名風景畫家，以及拉斐爾前派、印象派畫家，此外還有20世紀超現實主義、先鋒現代主義畫家的作品，以期全面展示18至20世紀英國風景繪畫發展歷程。

17世紀的科學革命引領了藝術家對大自然進行細致入微的描繪，從樹木山，到云彩霓虹，無不被刻畫得淋漓盡致。起初，風景繪畫所扮演的角色只是在肖像畫中充當背景，且很大程度上受到一些荷蘭風景畫家的啟迪。到了18世紀初，風景圖像已成為英國視覺藝術領域的一股重要風潮。

真正使英國風景繪畫擺脫荷蘭、法國或意大利繪畫影響而走上獨立發展道路的，是透納和康斯太勃爾。

18世紀后期的“浪漫主義”風景是對講求平衡與美的古典審美的反叛。藝術家們尋求“崇高”的主題，以期更深刻地表現與大自然的情感交融。因此，暴風雨和地震等野蠻又危險的自然現象成了當時典型的風景畫主題。當時的畫家中以約瑟夫·馬洛德·威廉·透納最為卓越，本次展出了他的《格里松山的雪崩》。

19世紀早期，自然主義不同于古典主義和浪漫主義畫家所創作的風景繪畫，產生了一種新的趣味，早期風景藝術的宏偉壯觀被摒棄，藝術家轉而創作讓人感覺更為親近的風景畫。

透納和康斯太勃爾對法國的藝術家產生了巨大的影響，而法國最終以印象派的誕生作為一種響亮的回應。克勞德·莫奈及其他印象派畫家所運用的“外光法”和松散自由的繪畫技巧，又為英國風景畫注入了新的活力。

20世紀上半葉的英國風景藝術呈現出一種既銳意創新又極端保守的雙重性。包括詹姆斯·迪克森·英尼斯、愛德華·沃茲沃斯和伊馮·希欽斯在內的藝術家們，對歐洲藝壇的激烈變化做出回應。在他們的作品中，不難看到野獸派、超現實主義和抽象主義的痕跡。

也有許多藝術家尋求創新與傳統的結合。保羅·納什是20世紀30年代英國超現實主義的主要倡導者，他將對英國風景和史前神秘遺跡的鐘愛，對現代主義藝術（尤其是超現實主義）的強烈興趣結合起來，創作出了讓人過目不忘的畫作。

到了20世紀中后期，英國風景繪畫藝術仍然在不斷創新，如今依然被視為對英國視覺藝術做出了最大的貢獻。從展覽的最后幾件展品可以看出，這一藝術依然具有強大的影響力，并充滿無限的新意與可能。

英國泰特不列顛美術館（TateBritain）是一部典藏在建筑里的英國藝術史，也是英國泰特四座美術館中最早的展館，于1897年由亨利·泰特爵士創立，起初主要收藏亨利·泰特爵士贈送給國家的19世紀英國繪畫和雕塑，以及一些從國家美術館轉移而來的繪畫。當代的藝術收藏品現在也已被該館列入了收藏范圍。如今，泰特不列顛美術館以收藏和展示15世紀迄今的英國繪畫和各國現代藝術著稱，收藏的透納作品堪稱是世界上最完整的。

泰特不列顛美術館國內與國際合作項目主管朱迪思·奈斯比特表示，“這次是泰特的風景畫第一次來中國展出，我們從館內繪畫收藏中精心挑選出71件作品，作品涵蓋了油畫、水彩、版畫和照片等多種不同媒介，希望以一系列經典名作向中國觀眾介紹跨越300余年的英國歷史文化?！鄙虾２┪镳^館長楊志剛在開幕致辭中表示，“在繪畫史上，風景于我們而言，有著永恒的魅力。本次展覽中的風景畫不僅展現了英倫三島的奇絕風光，更是一扇幫助我們洞見和理解西方藝術與歷史的絕佳窗口?！?/p>

展覽持續到8月5日，隨后將移師中國美術館。