文/楊焯忠
我國是一個具有豐富文學遺產的文明古國,其中有很多膾炙人口、傳誦不衰的優秀作品,人們稱之為經典名篇。這些經典名篇以高雅的思想感情和優美的語言表達,對讀者產生了強烈的感染力,令人閱讀之余浮想聯翩,是一種很高的藝術享受。由于這些經典名篇具有很高的藝術品位,所以往往又被其他藝術門類作為題材進行再創作,在美術、音樂、戲劇、電影電視中都有這方面的很多例子,可以說是觸目皆是,數不勝數。
端硯作為我國著名的文化產品,也和經典文學作品結下了不解之緣,形成了優良的傳統。這個傳統可以追溯到北宋時期,可謂源遠流長。比如《西清硯譜》卷九載錄的《宋米芾蘭亭硯》,就是取材于東晉時期大書法家王羲之的《蘭亭集序》。這篇作品不僅是書法名作,也是我國古代文學史上優秀的散文名篇。《宋米芾蘭亭硯》在端硯的發展史上,具有很重要的地位和作用。由于該硯圖案中不僅刻畫了王羲之、謝安等名士聚會的盛況,還按照文章中的描寫“此地有崇山峻嶺,茂林修竹,又有清流激湍,映帶左右”,刻畫了蘭亭一帶的優美山水,所以這方硯被認為是山水硯的鼻祖。《西清硯譜》中還載錄了《宋薛紹彭蘭亭硯》和《南宋蘭亭硯》,反映出蘭亭雅集這個題材很受歡迎。事實上,“蘭亭硯”至今仍然很受人們喜愛,現今模仿宋代蘭亭硯的產品頗有銷路就是證明。
又如《西清硯譜》卷十一載錄的《宋端石歸去來兮辭硯》,是根據東晉陶淵明的名篇《歸去來兮辭》中的描寫設計硯臺的裝飾圖案。圖案鐫刻在硯臺的左、上、右三個側面,主要表現了陶淵明文章中所寫“舟遙遙以輕飏,風飄飄而吹衣。乃瞻衡宇,載欣載奔。僮仆歡迎,稚子候門”等場景。硯臺下側面則鐫刻《歸去來兮辭》全文。再如,筆者曾見到一方清代初期的《夜游赤壁硯》,硯臺圖案源于蘇軾《前赤壁賦》,雕琢圓形硯池比喻明月,幾粒石眼比喻星星,開闊平整的硯堂比喻月光朗照的夜空,下端刻畫“清風徐來,水波不興”的江面,左邊利用石皮雕刻高峻的赤壁,江面上一葉扁舟悠悠游弋,正是蘇軾筆下“縱一葦之所如,凌萬頃之茫然”的情景。
再有,清代乾隆年間女詩人席佩蘭的“長真居士梅花硯”(此硯現存天津博物館,席佩蘭號長真居士),硯臺為風字形淌池式,背面雕刻了一株蒼勁的古梅,枝條上梅花綻放,一條梅枝越過硯側面延伸到硯額上。硯背還有落款長真居士的題詩:“澹墨輕融紫玉池,橫斜倒浸暗香枝。春風乍開琉璃匣,中有林逋兩首詩。”詩歌最后一句點明這幅圖案來源于宋代著名隱士林逋吟詠梅花的名作《山園小梅二首》。

楊焯忠 世外桃源硯 石材:老坑;規格:55×45×10cm;石品:天青、胭脂暈、金銀線、石皮
以上例子都是經典文學作品與端硯創作相結合的典范,使得端硯的欣賞價值得到了很大的提高,而且也極大地豐富了端硯的文化內涵。在古硯中這樣的例子還有很多,限于篇幅,在此只略舉上述幾例。
當今,古人創立的這個優良傳統也得到了繼承發揚。一些制硯工藝師各自從自己的喜愛和理解,結合經典文學作品進行創作。在此,筆者以自己的創作談這方面的體會。

楊焯忠 春江水暖硯 石材:有凍巖;規格:38×28×4cm;石品:火捺、天青、青花、翡翠
此硯以端溪坑仔巖硯石制作,石質純凈,主要的石品花紋有蕉葉白、青花、火捺等。筆者首先按照傳統的端硯制作理念,將蕉葉白、青花所在部位設計為硯堂,而在硯堂上方恰好有一塊很像鴨子的火捺,根據因材施藝的原則,筆者在這塊火捺旁邊雕刻了一只浮動水面的鴨子,與鴨形火捺形影映照。硯臺右端的火捺上雕刻為桃花、蘆葦等。這幅畫面取意于北宋大文豪蘇軾的著名題畫詩《惠崇春江晚景》:“竹外桃花三兩枝,春江水暖鴨先知。蔞蒿滿地蘆芽短,正是河豚欲上時。”故硯臺命名為“春江水暖”,主要表現蘇軾詩作中熱愛生活的樂觀情趣,以及他對生活的細膩觀察。
此硯也是端溪坑仔巖硯石制作。中唐著名詩人劉禹錫《竹枝詞》曰:“楊柳青青江水平,聞郎江上唱歌聲。東邊日出西邊雨,道是無晴卻有晴。”詩歌以“晴”諧音“情”,含蓄地表達出青年男女心中的愛情。這方硯臺圖案設計的立意即是來源于此詩。筆者將硯堂中的大片蕉葉白比喻為晴空,蕉葉白中的小塊火捺比喻為薄云掩映下若隱若現的太陽,而將紫褐色的石地比喻為陰云沉沉的下雨情景。硯堂即是江面,江面上漁郎正在劃船靠岸。相距不遠處,一位少女站立在江邊石岸上,朝著漁郎眺望。仿佛互相對唱著含蓄而深情的《竹枝詞》。

楊焯忠 東邊日出西邊雨硯 石材:有凍巖;規格:26×23×4cm;石品:浮云凍、胭脂暈、青花、火捺
此硯為宋坑硯石制作。在圍料時,筆者發現石材上有胭脂暈、彩帶紋和翡翠紋互相交織,或如逶迤連綿的群山,或如奔騰洶涌的江河,或如飄蕩變幻的云霞。硯角右上角,一顆圓形的翡翠斑,色澤青白,筆者將其想象為迫近西山的夕陽。結合整個石品花紋,聯想到唐代詩人王之渙的名作《登鸛雀樓》:“白日依山盡,黃河入海流。欲窮千里目,更上一層樓。”于是在左邊和下端雕刻崇山峻嶺和林木,特意在山頂上雕刻了一座高聳的樓閣,與天然石品花紋組成一副氣勢磅礴的圖畫,蘊含著只有不畏艱辛勇于攀登,才能一展望眼盡收美景的哲理。
此硯為宋坑硯石制作。硯石上最引人注目的是一道弧形火捺紋,另外還有一塊火捺斑以及一絲絲細小的火捺紋。筆者和幾個朋友對這些石品花紋如何設計圖案召開了討論,最后大家一致認為可以將其與唐代詩人張繼的名作《楓橋夜泊》結合起來設計構圖。這首詩作為人熟知,曰:“月落烏啼霜滿天,江楓漁火對愁眠。姑蘇城外寒山寺,夜半鐘聲到客船。”筆者將弧形火捺紋比喻為楓橋,利用下面的火捺斑刻畫為緩緩駛向楓橋的蓬船,那一絲絲的火捺紋恰似泛動微波的水面。在遠處則刻畫了寒山寺鐘樓的身影,同時也在寒山寺對岸刻畫一只小船。硯額上刻畫低垂的云紋,表示深秋霜天的陰沉。通過這些景物表達了《楓橋夜泊》這首詩歌的意境。

楊焯忠 更上一層樓硯 石材:宋坑;規格:86×70×7cm;石品:胭脂暈、彩帶紋、翡翠紋、白玉暈、被帶紋
除了上面介紹的4件作品外,筆者在經典文學作品與端硯雕刻相結合上,還創作了取材于李白詩作的《明月出天山硯》《將進酒硯》,杜甫詩作的《旅夜書懷硯》《詩圣情懷硯》,王維詩作的《明月松間照硯》《長河落日圓硯》,蘇軾詞作的《大江東去硯》《赤壁賦硯》,李清照詞作的《月滿西樓硯》,以及取材于《史記》的《蘇武牧羊硯》,取材于《三國演義》的《三顧茅廬硯》《借東風硯》等等。限于篇幅,在此不一一具體介紹。
總之,自己通過創作實踐,感覺到將經典文學作品結合到端硯創作上來,是一條廣闊的道路,其優點有以下幾個方面:
1.經典文學作品是在悠久的歷史中流傳下來的,它之所以能夠廣泛傳布,膾炙人口,乃是因為其中蘊涵著高尚的思想內容和典雅的審美趣味。以此作為題材創作端硯,由于題材本身具有很高的文化品位,所以對于提升端硯的文化品位就是一種必然的效果,這是不言而喻的。
2.我國古代文學歷史悠久,源遠流長,其作品量之大可謂浩如煙海。其中堪稱經典者數量也多不勝數。這是一座蘊藏量非常豐富的藝術寶藏,可以為我們創作端硯提供源源不斷的題材。而且,這些經典文學作品經過很多文人雅士品鑒,對其思想內容和美學價值做過多方面的分析,這也為我們在端硯創作時提供了多角度的選擇,具有很大的藝術發揮空間。有這么方便的題材寶庫,我們為什么不加以充分的利用呢?

楊焯忠 夜半鐘聲到客船硯 石材:宋坑;規格:42×41×4cm;石品:火捺、彩帶紋、豬肝
3.經典文學作品傳播面廣,內容為人熟知,端硯創作以它為題材,可以讓更多的人群容易理解圖案所表達的意蘊。這就很能夠引起共鳴,起到了增強作品感染力的作用。
4.經典文學作品是中華傳統文化的典型代表之一,這些作品所承載的價值觀、審美觀以及表達方式,都具有濃厚的中華民族文化特色。端硯本身也是中華傳統文化的產物,與經典文學作品對接具有一種天然的親和力。如果將端硯比喻為一位天生麗質的美女,將硯臺的裝飾圖案比喻為這位美女的服裝,那么,以經典文學作品為題材設計出來的服裝,可以說是最能夠彰顯這位美女的形象美、氣質美的服裝之一。這樣的硯臺被文化人士們評價為最具有書卷氣和古典美,也是收藏界人士所公認和喜愛的硯臺的根本風韻和特質。
以上是筆者根據自己的創作實踐得到的一些感悟和體會。筆者將在經典文學作品和端硯創作相結合的道路上繼續致力。正如孔子所云:“非曰能之,愿學焉。”敬請方家不吝賜教。
《西清硯譜》第九卷第9頁,上海書店出版社2010年版。
《西清硯譜》第九卷第24頁,上海書店出版社2010年版。
《西清硯譜》第十卷第2頁,上海書店出版社2010年版。
《西清硯譜》第十一卷第3頁,上海書店出版社2010年版。
《中國古硯譜》第188-190頁,北京工藝美術出版社2005年版。

楊焯忠 漁舟唱晚硯 石材:麻子坑;規格:44.5×32×8cm;石品:天青、青花、火捺

楊焯忠 旅夜書懷詩意硯 石材:梅花坑;規格:50×26×6.5cm;石品:石眼、五彩紋、火捺、青花

楊焯忠 一壺濁酒喜相逢硯 石材:坑仔巖;規格:48×27×7cm;石品;石眼、青花、胭脂暈、石皮

楊焯忠 只在蘆花淺水邊硯 石材:青花巖;規格:32×24×7cm;石品:五彩紋、翡翠、青花、天青、火捺

楊焯忠 漢江臨眺硯 石材:麻子坑;規格:66×39×8cm;石品:天青、青花、碎凍、胭脂暈