◇ 主講人:朱萬章
◇ 時 間:2017年12月2日15:00—17:00
◇ 地 點:《中國書畫》美術(shù)館

[明]唐寅 仿韓熙載夜宴圖 絹本設(shè)色 故宮博物院藏
今天非常榮幸能來到中國書畫美術(shù)館大講堂,給大家一起講關(guān)于書畫鑒真與辨?zhèn)蔚囊恍┭芯啃牡谩?/p>
書畫鑒定是在中國文物鑒定里唯一一個不能靠儀器來取代的門類。長期以來從事書畫鑒定,還得靠經(jīng)驗,也就是主觀判斷以及長期的文化積淀。今天給大家講的書畫鑒真與辨?zhèn)尉褪俏议L期以來在博物館工作的經(jīng)驗和心得、體會的小結(jié)。講座的內(nèi)容來源于早前在幾個大學(xué)跟學(xué)生上課的一個課件,最早是在廣州美術(shù)學(xué)院美術(shù)史系,從2003年到2013年上了十年的關(guān)于書畫鑒定與收藏的一個課程,后來到北京大學(xué)藝術(shù)學(xué)院以及清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院,還有中國社會科學(xué)院研究生院等。都給他們上過類似的一些課程或者講座,去年浙江大學(xué)出版社把這個課件整理出版,就變成現(xiàn)在我們所見到的這本書《書畫鑒真與辨?zhèn)巍贰=裉煳宜v的內(nèi)容實際上是把這本書里面的內(nèi)容做了一個濃縮,相當(dāng)于給大家一個壓縮餅干。本來按照這個課程給學(xué)生上課應(yīng)該是上18個課時,但是今天把它集中在一個下午,所以只能是把我認(rèn)為幾個最重要的知識點,以及書畫鑒定和收藏中所遇到的一些重要問題提出來,跟大家一起來分享。
首先我們要講到的就是關(guān)于書畫鑒定的斷代。它有一些硬指標(biāo),當(dāng)然也有一些風(fēng)格和形制方面的問題。比如說對聯(lián)這種形制,實際上是在明代后期以后才出現(xiàn)的,明代前期以前,或者在元朝、宋朝是不可能有對聯(lián)這種形制的,這個是我們判斷一個書畫形制和一個時代的基本知識點。對聯(lián)最早叫楹聯(lián),現(xiàn)在我們說的對聯(lián),掛在這里做展覽的對聯(lián)跟早期的中國楹聯(lián)是不一樣的,楹聯(lián)是什么?直接刻在木頭上的,比如現(xiàn)在很多寺廟,像故宮很多的殿堂直接刻在旁邊的木柱子上,這種叫楹聯(lián)。楹聯(lián)最早出現(xiàn)在五代十國時期,傳說中最早的一幅楹聯(lián)是蜀主孟昶寫的叫做“新年納余慶,嘉節(jié)號長春”。后來楹聯(lián)逐步演變,每逢春節(jié)的時候就把它刻在門上,表現(xiàn)出一種過年的氣氛。有一句詩“總把新桃換舊符”,其實貼春聯(lián)就演變而來的。到明朝后期,文人雅士直接把這個對聯(lián)寫在宣紙上,就不再局限于實用性的春聯(lián)了,而是直接寫在宣紙上,可以掛在廳堂或者掛在書房里面,這樣就變成了我們所見到的這種對聯(lián)。我們目前所見到的對聯(lián),如德清、張瑞圖、董其昌、米萬鐘、陳洪綬、邢侗等人的,算是比較早的。但如果我們看到的有文徵明、唐寅等人的對聯(lián),恐怕就都是贗品了。
明代后期開始,一直是長盛不衰,而且到了今天,今天去任何一個地方書法展,里面幾乎都有對聯(lián),這說明對聯(lián)這種形制一直讓大家樂此不疲。現(xiàn)在看到的這幅對聯(lián)就是我的老師蘇庚春他寫了送給我的。這說明對聯(lián)從明代后期以后直到現(xiàn)在都是長盛不衰。現(xiàn)在看到的這樣一幅對聯(lián),相信大家都可以做一個簡單的判斷。這是廣東海關(guān)截獲的一批走私文物,移交給博物館收藏,我代表館方去接收鑒定。里面真真假假什么文物都有,有陶瓷、玉器、書畫等。當(dāng)時我看到這件作品的時候就很興奮,就用手機(jī)拍下來了。大家現(xiàn)在判斷一下這幅對聯(lián)是真的還是假的?我聽出來了,已經(jīng)有人悄悄地說是假的,的確是假的。為什么?這上面署款為文天祥,而文天祥是南宋末年、元朝初年的人,在那個年代還沒有剛才我們說的對聯(lián),離明代后期還有差不多一百多年,才有真正的寫在宣紙上的對聯(lián)。我們現(xiàn)在看到的這幅對聯(lián)的書體,是很典型的晚清時期的館閣體風(fēng)格,有點像張之洞、曾國藩、左宗棠、李鴻章等官員的書風(fēng)。有的人說文天祥的風(fēng)格,跟他真正的書法風(fēng)格有沒有相近之處?那么我們來看看,目前正在中國國家博物館展出的“中國古代書法”展覽,里面就有文天祥的一件真跡,這是文天祥寫的《草書謝昌元之座右辭卷》,大家可以比較一下,再回頭去看這件作品,你會發(fā)現(xiàn)二者之間完全風(fēng)馬牛不相及,書風(fēng)差得非常遠(yuǎn)。
一個對聯(lián)到了乾隆時期出現(xiàn)了一種新的形制,叫做龍門對。這是什么意思呢?大家看這幅對聯(lián)(莫友芝的《篆書龍門對》),它的上聯(lián)的左下角是一個上款,下聯(lián)的右下角是一個下款,上款和下款之間并列在一起,中間就形成了一個空隙,這個空隙就像高架橋下面的龍門架一樣的,這種對聯(lián)形制是在清朝乾隆時期。很有意思的是,今天上午我在北京國際飯店看一個拍賣預(yù)展,里面也有一幅這樣的對聯(lián),我當(dāng)時沒有看到作者,我看了這幅對聯(lián)就想,這幅對聯(lián)應(yīng)該是清朝康熙末年或者乾隆時期的人寫的。后來仔細(xì)一看落款,果然是一個叫洪亮吉的清代的經(jīng)學(xué)家、古文學(xué)家寫的。看到這樣一幅對聯(lián),我們就可以大致判斷它的時代。這對于我們鑒定書畫有什么意義呢?至少可以證偽。假如說在清代早期或者說在明代后期看到有這么一幅對聯(lián),那么這幅對聯(lián)顯然是假的,一定要在乾隆時期才有這種對聯(lián)出現(xiàn)。

第五講主講人
當(dāng)然,對聯(lián)的書體也有一個演變的過程,比如在明代后期,對聯(lián)的書體基本上是行書、楷書、草書,到了清代以后,尤其是清代乾嘉學(xué)派開始興起之后,開始出現(xiàn)大量的篆書、隸書對聯(lián),還有不少金文的對聯(lián)。有人會馬上提出一個問題,篆書和隸書不是很古老的一個書體嗎?秦朝就有秦篆,漢朝就有隸書,為什么到清朝才開始重新出現(xiàn)?熟悉書法史的人都知道,篆書和隸書有好長一段時間幾乎淡出了中國書法的舞臺。唐朝基本上是楷書,所謂的唐楷就是這個意思。隸書、篆書伴隨金石碑刻,被埋在地底下,到了清朝乾隆朝以后,金石碑板大量出土。大家對這種書體趨之若鶩。所以到了清代康乾時期,就出現(xiàn)了篆書和隸書的復(fù)興。當(dāng)時南京地區(qū)有一個非常有名的書法家叫鄭谷口,便是隸書復(fù)興的領(lǐng)軍人物。我們不稱他為隸書的創(chuàng)造者,而說他是隸書的復(fù)興者,這就說明隸書在很長一段時間是衰落的。
除了對聯(lián)以外,跟對聯(lián)相對應(yīng)的還有一種叫屏條。屏條它的演變過程實際上和對聯(lián)有很大的相近之處,最開始也是由實用性而轉(zhuǎn)變?yōu)樗囆g(shù)性。我們看唐朝的名畫,像《韓熙載夜宴圖》,里面就有屏風(fēng)。屏風(fēng)上面有很多畫,這時候的屏風(fēng)完全是一種實用性。后來演變成直接懸掛在書房或廳堂,作為一個帶有藝術(shù)性的屏風(fēng),兼具收藏性,這樣的屏風(fēng)出現(xiàn)的年代也是在明代后期,跟對聯(lián)的時間基本上一樣。這種屏風(fēng)往往是四條、八條或者十二條,有二十四條。我見過最多的,是董其昌的一個書法二十四屏。現(xiàn)在我們所看到的這個畫屏是十二條,是廣東省博物館收藏的一個叫惲源浚的清人所繪的十二月花卉屏。
到了清代后期以后,出現(xiàn)一個非常有趣的現(xiàn)象:現(xiàn)在我們所看到的這個是清朝末年的一個狀元劉春霖,榜眼朱汝珍,還有探花商衍鎏,傳臚張啟后。他們這四個人可以說是中國歷史上最幸運的四個人,也是中國歷史上最不幸的四個人。為什么說是最幸運的?因為他們趕上了最后一班末班車,作為清王朝最后一科的科舉考試,都中舉了,分別考了前四名。最不幸的是,剛剛一中舉,清朝不久就滅亡了。清朝一滅亡,他們也就沒有機(jī)會享受他們中舉給他帶來的衣錦還鄉(xiāng)、高官厚祿等之類的相應(yīng)待遇。他們到了新的朝代—民國,就沒有機(jī)會在政府里面任職或者說光宗耀祖了,他們就流落民間。在這樣一種狀態(tài)下,很多從事畫廊或者商業(yè)貿(mào)易的一些機(jī)構(gòu),從他們身上找到了一種商機(jī),把四個人一起做成了一個組合,四個人每個人寫一件作品,變成四條屏。這是中國書法史上非常有名的四人組合小組,有點像現(xiàn)在歌壇的“S·H·E”或“鳳凰傳奇”等。在民國時期一直到今天,他們四個人組合的四條屏它的價格要比他們四個人的任何一個人的四倍要高出很多。比如說劉春霖,單獨一件作品可能賣10萬,按道理說如果四個人在一起的話可能賣40萬,但是實際上不是這種狀況,四個人在一起的話有可能賣到80萬,賣到100萬,所以它的價值就高出很多,這就說明現(xiàn)在大家還是比較認(rèn)同他們四人組合。因為收藏起來非常有意思,而且又都是最后一班科舉考試,又是前四名,都有一定的身份和地位。他們四個人的組合有一些共同點,每一件作品尺幅、大小是一樣的,但是顏色不一樣。他們四種不同的顏色代表不同身份和地位。每一件作品上款是一樣的,比如我們現(xiàn)在看到的這個都是寫給同一個人的。這是非常特別的現(xiàn)象。
到了清代中后期以后,還出現(xiàn)一個非常有意思的現(xiàn)象,就是在四條屏或者多條屏里面出現(xiàn)有不同的書體。比如說我們現(xiàn)在所看到的這個俞樾的四體書六屏(北京故宮博物院藏),既有行書,又有篆書,還有隸書、楷書,篆書還有大篆、小篆等,至少有四種不同的書體。這個是在晚清時期出現(xiàn)。在晚清以前,比如說是在清代中期以前,四條屏的書體都是一樣的,我們看到的都是同一個書體,要么是行書,要么是楷書,要么是行楷書,像這個同一個人所書的四條屏或者六條屏是不同的書體,一定是晚清時期出現(xiàn)。這也是判斷書法時代的一個重要依據(jù)。
我們再來看一下扇面。扇面有一個曲折的演進(jìn)過程。它最早出現(xiàn)在唐朝,然后傳到高麗,就是現(xiàn)在的朝鮮,又從朝鮮傳回中國,后來演變成可以在上面寫字畫畫的折扇。現(xiàn)在看到的最早的一件折扇作品是公元1427年,就是明朝的宣德二年,由明宣宗所畫的一件設(shè)色人物山水折扇(北京故宮博物院藏)。當(dāng)然,宋朝也有很多扇面,但都是團(tuán)扇,跟我們現(xiàn)在所說的折扇是不一樣的。現(xiàn)在我們所說的是這種,這種折扇出現(xiàn)在明代中期,最為多見的就是“吳門畫派”諸家,像沈周、仇英、文徵明、唐寅等,他們的作品非常之多。今天我在那個拍賣行的預(yù)展里面就發(fā)現(xiàn),里面有大量的明代書畫扇面,大概有幾十件,而且都是明代中期的,既有書法,也有繪畫,這就說明在明代中期這種扇面是極為興盛的。在明代中期的扇面也有很多講究,比如說男士一般用折扇,而女士用這種紈扇,這個是唐寅所畫的《秋風(fēng)紈扇圖》。這是當(dāng)時男士和女士之間不同的用法。我們看古裝戲時就可發(fā)現(xiàn),比如梁山伯與祝英臺,你發(fā)現(xiàn)兩個人都是用折扇,為什么都用折扇呢?因為祝英臺要女扮男裝,所以要用折扇,如果她是用紈扇的話就會被發(fā)現(xiàn),可能會被家人所追捕,她是逃婚,所以說兩個人一起逃走,就要都用折扇。
在明代的書畫扇面之中,“吳門畫派”的書畫扇面最多。明代中期,在吳門地區(qū)書法扇面里面出現(xiàn)了一個非常有趣的現(xiàn)象,在同一個扇面,比如現(xiàn)在我們看到的這個是大概一平尺左右的空間,居然至少有六個書法家共同來創(chuàng)作一件書法。這種現(xiàn)象在明代中期開始出現(xiàn),而且僅限于在明代中期。非常有意思的是,到了明代中期以后就沒有了,持續(xù)的時間大概就是五、六十年。現(xiàn)在也會有一些畫家、書法家在一起集體揮毫或者合作畫畫,偶爾會有這樣一種現(xiàn)象,但是在古代就僅限于明代中期有,明代中期以后再也沒有出現(xiàn)過。這個是大家要特別注意到的。這種書畫成扇,像現(xiàn)在我們常用的這種書畫成扇出現(xiàn)是明代后期。
清代以來的書法,在對聯(lián)、在扇面等等上面都有一個演變的過程,所以說在扇面上的一個書體的演變跟對聯(lián)上的書體演變,基本上是一致的。到晚清時期,扇面上很多出現(xiàn)篆書。現(xiàn)在我們看到是一把篆書成扇,是吳大澂的。吳大澂是一個非常有名的金石學(xué)家,也是一個收藏家,他的孫子叫做吳湖帆,也是非常有名的一個大收藏家,前幾年在上海博物館和澳門藝術(shù)博物館還專門做過他的一個書畫收藏大展。