昆曲精品頌英雄

田超 高維海

2016年6月18日，大型原創昆曲劇《飛奪瀘定橋》在中國劇院公演。文武兼備、傳統與現代完美結合的藝術表演，把觀眾帶回到了戰火彌漫、浴血奮戰的長征歲月：

在激昂的號角聲中，瀘定橋上，23勇士冒著槍林彈雨攀著鐵索沖向前，后面幾人迅速鋪著橋板向前沖去。

鐵索上，兩位勇士中彈，落入奔騰的大渡河。后面的戰士呼喚“兄弟！”

背景合唱：我去也，葬波瀾。莫停步，別淚涌，休留戀。當有日，凱歌還。告父母，兒在此，魂相伴。

勇士們沖到橋下，與乘船而至的戰士們一起與守橋的敵人肉搏戰。

敵人敗。紅軍浩浩蕩蕩的大部隊順利過橋，走向了光明。

“百日創演”精彩亮相

一提到昆曲，很多觀眾想到的多是《牡丹亭》《玉簪記》等才子佳人戲，或者《單刀會》《夜奔》這樣的武戲，很難與長征這樣的重大革命歷史題材聯想起來。昆曲《飛奪瀘定橋》的總導演凌金玉表示，當初他在朋友圈發出北方昆曲劇院將排演這出戲的消息時，很多人都表示了驚訝、不解。

“飛奪瀘定橋”是北昆的保留傳統劇目，早在上世紀60年代，北昆的前輩藝術家們就曾經創排過昆曲武戲《飛奪瀘定橋》，此后又先后于80年代和新世紀初兩度復排。這次北昆“傳家戲”第四度亮相，幾乎是重新創作，除了劇名外，形式和內容都與前作有著翻天覆地的變化。舊版《飛奪瀘定橋》是以簡單的昆曲武戲的形式呈現在舞臺上，而本版《飛奪瀘定橋》則是一部故事線索完整、表演文武兼備的大型劇目，編劇劉敏庚重新編寫劇本，王大元設計唱腔，增加了不少文戲唱段，演出時長也增加到一小時五十分左右。

新版的《飛奪瀘定橋》在充分挖掘歷史情感與革命浪漫主義色彩的同時，將交響樂融入昆曲中，在舞美、燈光設計等方面，進行了全新嘗試。為了突出爭分奪秒，驚險多變的行軍氛圍，舞臺選擇了以“動”作為整出戲的舞美精神。燈光師精心運用了光束燈的棱鏡效果、顏色片的無極調色效果、LED染色燈四色燈珠的獨立控制效果，營造出了氣勢磅礴、氣象萬千的舞臺效果。

演出中，婉轉的昆曲唱腔、精彩的武戲身段，與壯闊的交響樂、混聲合唱相互配合，將革命英雄史詩的浪漫主義色彩體現得淋漓盡致，為觀眾呈獻了一場全新的視聽盛宴。

從2016年1月6日開始進行劇本創作，到5月15日內部觀摩首演，《飛奪瀘定橋》劇組僅用131天，創造了“百日創演”的神奇速度。

凌金玉表示，“我們是以紅軍長征的精神，特別是飛奪瀘定橋的精神，來完成我們的劇目創作的。”作為長征史上最重要的戰役之一，最讓人觸目驚心的是那3個晝夜，那三百余里舍命舍身的急行軍。他表示，除了劇本創作等方面的難度，如何在舞臺上呈現急行軍也是個難題，“這個戲沒有好體力撐不下來，幾乎是跑著從頭演到尾，還要有各種武打動作，像翁佳慧是昆曲女小生，演出中也需要做各種的高難度動作。”

青年演員擔綱挑梁

起用青年演員塑造革命戰士形象，是《飛奪瀘定橋》一大突破。劇中扮演彝族少女的朱冰貞和扮演司號員的翁佳慧，原本是昆曲《紅樓夢》中飾演林黛玉和賈寶玉的兩位演員，這次分別飾演紅軍司號員小石頭和少數民族姑娘阿米茲。

對于她們而言，最大的挑戰是除了唱念以外的大量武戲，畢業于中國戲曲學院的朱冰貞原本學習青衣、刀馬旦，此前在昆曲《紅樓夢》海選中嶄露頭角。這次的演出也展現了她多年積累的刀馬旦功夫，與楊帆等男演員同臺競技，精彩迭出，給觀眾留下了很深印象。

本劇第一男主演、紅軍首長的扮演者楊帆是著名昆曲武生名家侯少奎先生的弟子，他在劇中的表現深得師傅的認可：“武戲文演，是對武生演員很重要的要求，在這部戲里他的表演非常好。”這次出演，楊帆大膽采用了自己在影視表演中積累的藝術手法，塑造了一個令人耳目一新的武生形象，將紅軍首長的形象傳神地展現在舞臺上。

北方昆曲劇院院長楊鳳一說：“當年的紅軍戰士在長征路上承受了那么多艱難困苦而不改其志，是因為他們心懷偉大理想。這也正是我們昆曲人在當代需要具備的精神。”劇院將聚力打造精品劇目作為鍛煉培養青年演員成長的關鍵一步。許乃強、邵錚、邵天帥等優秀青年演員在劇中出演普通戰士，他們以甘當綠葉襯紅花的敬業精神，把小角色演出了大精彩，在舞臺上塑造了紅軍戰士形神兼備的英雄群體形象。

據悉，2018年12月24日、25日晚19點30分，北方昆曲劇院將在中國評劇大劇院演出《飛奪瀘定橋》。

（本欄目由市委宣傳部精品辦、《北京支部生活》雜志社聯合主辦）