藝術(shù)在此延綿

薛珊

潮汐律動、漣漪波紋、所有的生命都源于遠(yuǎn)古的水體——海洋。人類對于海洋的迷戀也從未停歇。海洋的每一樣事物都蘊藏著不凡的風(fēng)格。坐落在海邊的無界美術(shù)館，將珠海這座沿海城市的肌理與情侶路的海岸線有機融合，建筑外立面如同原始的巖石，而室內(nèi)設(shè)計則如同無限向海底延伸。取名“無界”，意蘊海洋無界、藝術(shù)無界，每一個事物都有無限的可能性。在延續(xù)美術(shù)館功能的同時，無界美術(shù)館空間上進(jìn)行了劃分，除了展覽區(qū)域，還有兒童藝術(shù)探索地帶，與國內(nèi)外的生活美學(xué)品牌等合作的藝術(shù)商店，以此讓藝術(shù)有更多機會融入日常生活。

藝術(shù)美學(xué)的新嘗試

人們對不同空間都會有自己既定的想象，而美術(shù)館作為保存、展示藝術(shù)作品的公共展示空間，其功能性和視覺設(shè)計藝術(shù)總會被人們所關(guān)注。從無界美術(shù)館所在的格力海岸COAST PARK一樓進(jìn)入，拾級而上經(jīng)過螺旋向上的白色大理石底紋樓梯，一個純白的空間就會出現(xiàn)在眼前。通透明亮的大面積玻璃櫥窗環(huán)繞著整個二樓，形成一個外部廊道。櫥窗里展示的是一些中國傳統(tǒng)建筑中會用到的木質(zhì)結(jié)構(gòu)——榫卯架構(gòu)。這些木頭與木頭相互鉚碶而成的建筑小部件，是中國傳統(tǒng)建筑文化中的精髓之一，也是目前正在進(jìn)行的展覽《“歸”當(dāng)代中國家具設(shè)計作品展》的一部分。“外部廊道的櫥窗我們會根據(jù)展覽不同來進(jìn)行不同主題的展示，有可能是與展覽相關(guān)的內(nèi)容，也有可能是當(dāng)季時節(jié)的一些風(fēng)物。”無界美術(shù)館首席設(shè)計師李莉萍介紹道。李莉萍以及她的團隊剛開始接觸無界美術(shù)館這個項目的時候，是2016年年底，當(dāng)時建筑大體已經(jīng)成型，作為格力地產(chǎn)的配套設(shè)施，COAST PARK是以商業(yè)綜合體項目進(jìn)行規(guī)劃。作為格力地產(chǎn)的藝術(shù)顧問，李莉萍大膽地提出讓藝術(shù)進(jìn)入商場的概念，將整個二樓設(shè)計為美術(shù)館，通過展覽、教育、設(shè)計、收藏，拉近藝術(shù)設(shè)計與大眾的距離，傳播美學(xué)，提高審美意識，改變生活，讓更多人可以感受到藝術(shù)帶給生活的美好。

李莉萍從無界美術(shù)館所處的地理位置和自然風(fēng)光出發(fā)進(jìn)行設(shè)計構(gòu)思，結(jié)合城市特色和對于海洋的喜愛。最終，她決定將無界美術(shù)館設(shè)計為一個“落在海邊的貝殼里的珍珠”，用全白的色調(diào)打造空間層次的無界。

步入美術(shù)館內(nèi)部，佇立其中，可以感受到純白空間帶來的整齊、干凈和無限的延伸。如同一塊白色原石的前臺服務(wù)處可以領(lǐng)取關(guān)于展覽的介紹資料，前言、介紹讓觀者對于目前正在進(jìn)行的展覽有了一目了然的認(rèn)識，而另一面白色墻上燈光折射出來的文字，則是意在引發(fā)觀者思考。在幽暗的空間之中，“致力于創(chuàng)造新一代人喜歡的中式家具”“每個時代都應(yīng)尋求他的價值觀”“古典是可以被重塑”……等話語在極具現(xiàn)代感的建筑中出現(xiàn)，似乎傳統(tǒng)與現(xiàn)代正在對話。無界美術(shù)館將展覽區(qū)域分為序章空間、次展覽空間、主空間、畫廊空間、尾章。光的吸引：藝術(shù)商店，根據(jù)功能不同，在光線照亮上也有所不同。例如序章空間為亮，次展覽空間和主空間為半暗，畫廊空間、尾章為暗，這一細(xì)節(jié)上的設(shè)計不僅僅是源自海底世界忽明忽暗的自然光線現(xiàn)象，也根據(jù)展覽體驗進(jìn)行。這種脈脈相傳的自然環(huán)境和建筑智慧，旨在將自然與現(xiàn)代的設(shè)計之美融入其中。

“從2017年二、三月開始設(shè)計，提出將生活、海洋、藝術(shù)融為一體的概念，如何將設(shè)計理念落地，建筑設(shè)計中如何體現(xiàn)。這個建筑外立面是原始巖石的理念，室內(nèi)的設(shè)計靈感則是來源于海的廣博和水的柔和，傳遞納百川、容萬象的生活態(tài)度和藝術(shù)態(tài)度。設(shè)計用全白、弧角的手法，各種曲線作為海底的延伸。”李莉萍在設(shè)計時，考慮到不同的區(qū)域的功能設(shè)置也不一樣，在看到大海的展覽區(qū)域，用落地窗戶讓自然光線和大海可以進(jìn)入美術(shù)館，景色也成為美術(shù)館的一大亮點，空間與戶外相結(jié)合，藝術(shù)與自然共生，大自然會指引我們從生命和彼此身上尋找“一切存在著的美好和善良的東西”，自然是“美好意念的影像”。將大海的四時變化傳遞至室內(nèi)，將室內(nèi)的藝術(shù)設(shè)計流動至室外。“我們希望在這一區(qū)域進(jìn)行大型裝置類藝術(shù)品的展示。”置身其中，面對著自然、藝術(shù)和建筑的渾然一體，人很容易就會展開思考。散布于海天之間，融入生活之中，無界美術(shù)館的立意在珠海是首個，純白美術(shù)館的設(shè)計也得到了各方的贊許和認(rèn)可，其獨特的定位引人關(guān)注。

激發(fā)靈感的無界空間

“白色是有無限可能的顏色，在落地施工的過程中，我們一一把關(guān)每一個環(huán)節(jié)，讓白色能夠純粹，物料、施工都一一磨合，每一個細(xì)節(jié)都值得。” 除了在色調(diào)方面進(jìn)行把控，空間的延伸上，李莉萍和團隊也進(jìn)行了嘗試。靈活多變的巨型空間蔚然成風(fēng)，但由于美術(shù)館建筑內(nèi)沉重的直角立柱會遮擋視線，作為展示空間具有一定的局限性。為了讓空間設(shè)計和功能得到兼顧，李莉萍將各種弧角、曲線的應(yīng)用作為海底延伸的理念進(jìn)入空間之中。所以行走在無界美術(shù)館之中，圓潤、帶有弧度的立柱如同柔和的海浪，讓整個美術(shù)館變得生動。這些立柱、墻面，也讓藝術(shù)家有了新的創(chuàng)思，李莉萍透露，在下個展覽中，即將迎來著名首飾設(shè)計師張小川作品的十年回顧展，藝術(shù)家可能會讓自己的一些作品從立柱、墻面中間“生長”出來，這是無界美術(shù)館這個空間給藝術(shù)家的靈感。“我們在設(shè)計的時候，為了讓每一個細(xì)節(jié)都契合海洋的理念，將專業(yè)的射燈設(shè)計成像是貝殼里珍珠發(fā)出來的光，打在墻上。通風(fēng)口的設(shè)計，為了不破壞空間的整體，讓它曲線延伸的部分，也都設(shè)計成狹長型的。”從空間布局、物料選擇到落地珠海，李莉萍直言設(shè)計師團隊的作用不僅僅是前期概念的提出、設(shè)計圖紙而已，后期的呈現(xiàn)，一個團隊的協(xié)調(diào)都需要一一把控。因為這樣對于細(xì)節(jié)的追求，讓無界美術(shù)館不僅僅擁有強烈的空間感，在環(huán)境氛圍上，擁有無限可能的白色，也讓設(shè)計與藝術(shù)有了更多可能。“白色能更好地在展覽中襯托藝術(shù)品，許多藝術(shù)家參觀無界藝術(shù)館都表示很喜歡，純白的空間讓人有新的靈感和創(chuàng)造力，讓藝術(shù)家有新的想法。”而且，無界美術(shù)館也不同于常規(guī)美術(shù)館下午6點閉館的開放時間，無界美術(shù)館從中午1點開放至晚上8點，設(shè)計師希望觀者能在藝術(shù)館里，感受到不同時段和自然共生的藝術(shù)氛圍。

作為一個綜合文創(chuàng)平臺、青年藝術(shù)家收藏平臺，針對年輕人的無界藝術(shù)館分三個區(qū)域，展覽區(qū)、兒童藝術(shù)探索地帶及藝術(shù)商店，兒童藝術(shù)探索地帶有海洋元素的地毯，希望孩子們可以在這里接觸和了解海洋，會陸續(xù)進(jìn)行一些兒童創(chuàng)意活動。藝術(shù)商店會擺放一些目前正在展覽的主題相關(guān)的書籍和文創(chuàng)產(chǎn)品，從這兩次的展覽來看，且不流于觀看，更深入至體驗。此次《“歸”當(dāng)代中國家具設(shè)計展》觀展的最后一環(huán)，就是在藝術(shù)商店區(qū)域，那些榫卯結(jié)構(gòu)再次出現(xiàn)，但是并非單純觀賞的擺設(shè)，參觀者嘗試拆開或者拼接，體驗這一古老工藝的牢不可分，交流中國傳統(tǒng)家具的鑒賞心得，也面向大眾推廣建筑文化。吻合文創(chuàng)的需求，讓藝術(shù)概念融入生活，藝術(shù)商店選擇了來自世界各地的藝術(shù)文創(chuàng)產(chǎn)品，既有著名雕塑藝術(shù)家瞿廣慈的“胖天使”，也有漢儀字庫出品的二十四節(jié)氣日歷。

作為非營利的美術(shù)館，無界美術(shù)館的資金來源于格力地產(chǎn)的投入。無論是2018年1月開館時同時開展的《無界美術(shù)館首屆青年設(shè)計師邀請展——“五感覺醒”》，邀請了30多位來自國內(nèi)外的新銳設(shè)計師作品參與，讓東方審美意識可以多元化呈現(xiàn)。還是目前正在進(jìn)行的，與《中國古典家具》雜志聯(lián)合主辦的《“歸”當(dāng)代中國家具設(shè)計展》，抑或是即將進(jìn)行的著名首飾設(shè)計師張小川作品的十年回顧展，無界美術(shù)館一直在從某種程度上體現(xiàn)自己的品牌個性，關(guān)注設(shè)計、藝術(shù)，打破不同形式藝術(shù)表達(dá)的界限和隔閡，讓傳統(tǒng)與現(xiàn)代同時呈現(xiàn)，在同一空間里，生生不息的藝術(shù)在不斷產(chǎn)生意義。“新銳年輕的藝術(shù)力量是我們在不斷關(guān)注和挖掘的，我們也希望這個空間能激發(fā)藝術(shù)家新的創(chuàng)作和靈感。”李莉萍說道。能給藝術(shù)家提供新的思考維度和觀察視覺，估計是一個藝術(shù)空間最好的延伸。