三言兩語說巴巴

胡振宇

柯爾內留·巴巴的作品能在杭州全山石藝術中心展出，非常感謝全山石先生為國內的畫家提供了一次極好的學習機會。

柯爾內留·巴巴是上世紀羅馬尼亞杰出的畫家。他六歲起就在父親的指導下開始習畫，進行了嚴格的專業訓練，學習傳統的寫生方法和觀察事物的方法。年青時期就掌握了一位專業畫家所具備的繪畫語言，奠定了扎實的造型基礎和對完美藝術的追求。他崇尚傳統藝術，追尋大師足跡，崇拜卡拉瓦喬、委拉斯凱支、倫勃朗、埃爾·格列柯、戈雅，其中深受埃爾·格列柯、戈雅的影響，他始終覺得這些大師們和他的心靈息息相關。第二次世界大戰以后，歐洲人為將意識形態分成東西兩大部分，他對此極為痛恨。當年的東歐的政治氛圍和斯大林的文藝思想，使他感到困惑、彷徨。周邊的一切壓得他透不過氣。他主張藝術是一種人內在主觀意識的精神性創造活動，而他的這個主張顯然與當時的文藝方針格格不入、背道而馳。所以，他的作品也曾遭到批判，甚至失業而不被重視。50年代初，斯大林去世后，東歐的政治空氣略微寬松，他有幸前往意大利、西班牙、法國和其他西歐國家的美術館、博物館飽覽大師們的作品。但他并未和別的藝術家一樣去追求自由，迎合西方現代主義潮流，而是義無反顧地仍然回到雖然還處于集權體制下的東歐，他感到那里才是最適合他的地方，這是他的家鄉，他眷戀著他的家鄉和他工作室里那種幸福的孤單，沉浸在童年初學繪畫時接觸到的古典作品，去追隨那些大師，從大師的作品中汲取精華。他的一生曲折而艱辛，但他以對藝術的執著、真誠和堅韌不拔的性格（這在他的一系列自畫像的神態中表現無遺），創造了具有強烈風格化的繪畫語言，把寫實繪畫推向一種新的層面。

近半個世紀以來，他堅持不懈地保持他所崇尚的風格，堅持自己的信念，揮灑自如的筆觸、傳統的色彩和強烈的對比，深沉地表現他周圍的底層人民的生存狀態、他們的堅韌和不屈，以及在那種社會制度下的恐懼、無奈、麻木，使畫面具有極強的感染力和表現力，又把油畫的本體語言發揮得淋漓盡致。他用生命捍衛藝術的尊嚴，也推動了傳統繪畫的傳承和發展。

柯爾內留·巴巴在他最后的歲月中留言：“我喜歡把自己當成偉大繪畫藝術的最后一個捍衛者，我認為在這個時代能夠畫出一幅過時的卻可以使看畫者的人陷入沉思的作品是一種美德……”說得太好了！在我們當今浮躁的藝術環境里，這是值得我們學習和思考的。

《自畫像》 布面油畫 90cm×76cm 1955年 雅西摩爾多瓦國家美術館藏

《農婦肖像》 板上油畫 39cm×30cm 1974年 戈爾日縣博物館藏