興趣與努力澆灌前行的道路

張曉

2011年創作了第一首作品《豐收》，發布在上海的中國雅馬哈少年原創音樂會以及亞太地區雅馬哈少年原創音樂會上，這也是中國雅馬哈第一次派代表參加這種盛會。此后，每年都有作品在中國雅馬哈少年原創音樂會上發布。比如，2012的原創作品《海燕》，由日本NHK電視臺對劉洋做了一天的跟蹤采訪，作為中國兒童學習音樂成功的典范，向日本民眾介紹；2013原創作品《The Code of Fire》在北京中國雅馬哈少年原創音樂會上發布，同年7月，參加中央電視臺第一屆《音樂優等生》的錄制，中國音樂學院附中校長娜木拉和詞曲創作人汪蘇瀧對劉洋的原創作品演奏、現場即興創作和編曲能力給予了極高的評價；2014年原創作品《英雄》在廣州中國雅馬哈少年原創音樂會上發布；2015原創作品《在路上》舒緩流暢的旋律給觀眾留下了深刻印象；2016原創作品《Towards The Future》在沈陽中國雅馬哈少年原創音樂會上發布；2017原創作品《煙雨遙》在成都中國雅馬哈少年原創音樂會上發布，并被日本雅馬哈音樂振興會選為全球展演的優秀曲目。2018原創作品《路》在華北雅馬哈少年原創音樂會上發布。

他不僅原創作品得到好評，而且獲獎無數。例如，他獲得中國首屆雅馬哈電子鍵盤大賽北京賽區金獎；獲得中國首屆雅馬哈電子鍵盤大賽少年組冠軍，并與馬克西姆大師和加曾利康之大師同臺演出；獲得亞太區雅馬哈雙排鍵電子琴大賽少年組第3名，中國第2屆雅馬哈電子鍵盤大賽北京賽區少年組金獎，亞太區雙排鍵電子琴大賽的全國落地選拔賽少年組金獎，全國雅馬哈鍵盤大賽個人銀獎、四重奏銅獎。他還多次獲得北京市教委藝術節的一等獎和北京市東城區藝術節的一等獎。

劉洋的父母都是音樂的熱愛者，所以在他6個月大時，父母就開始讓他伴著古典音樂玩耍。最讓媽媽感覺驚喜的是，在每天往返幼兒園大約1個多小時的車程上，給他聽的英文兒歌，不到一周的時間，他就能把所聽到的歌全部學會。

談及劉洋與雙排鍵的緣分，要從他3歲半時說起。劉洋媽媽在朋友的推薦下，帶著劉洋參加了北京雅馬哈音樂中心的體驗課。那是一個美麗的周末下午，一進教室，他們就被一臺臺雙排鍵琴所吸引。于是，之后每次上課，劉洋和媽媽可以坐在老師身邊，跟著雙排鍵一起打節奏、跳舞、唱歌，讓他們非常開心。從那以后，每周去音樂中心上課成了劉洋的必修課，就這樣堅持了11年。

幸遇恩師

劉洋6歲時，雅馬哈音樂學校開設了專業班。通過老師的推薦，劉洋參加了考試。被錄取后，需要選擇鋼琴或雙排鍵專業。由于劉洋特別喜歡雙排鍵上的音色以及節奏的變換，他便選擇了雙排鍵專業。這時，專業課老師陳冰走進了劉洋的世界。她博學多才、端莊大氣，有特別的教學方式，課堂氣氛十分輕松活躍。她通過各種各樣的形式、內容和手段讓劉洋感受不同樂器的特點，并引領著他在音樂的世界徜徉。

第一次的歌曲創作是在上專業班8個月之后，其中動機（一部作品最核心、最基本、相對短小的音樂材料）的創作是最難的。興致勃勃的劉洋一下子寫出來50個動機，但陳老師認為都不合格，還在課上給了他新的指令：“如果沒有新的動機，下次上課就不要來了。”劉洋為了上心愛的音樂課，在上課前，他匆匆忙忙地寫下了3個動機，沒想到，其中一個是個合格且優秀的動機，陳老師非常興奮，把這個動機定位為一首中國樂曲。經過自己的努力和老師的助力，劉洋第一首原創作品《豐收》終于創作完成，并登上了在上海舉辦的中國雅馬哈少年原創音樂會的舞臺。2011年，《豐收》還被雅馬哈日本音樂振興會選為代表赴泰國參加亞太區雅馬哈少年原創音樂會，這是中國第一次派選手參加此類盛會。在泰國，這首濃郁中國風的曲目受到了觀眾的認可，泰國王妃和王子不僅接見了劉洋，還同他共進晚餐。第一次創作的成功給了劉洋極大的動力，也為他明確了方向。

2014年，劉洋的作品《英雄》要改編為合奏，也是日本著名音樂教育家井之本老師第一次給他上特訓課。老師在課上的速度和認真態度使劉洋很緊張，表達比較慢的他更是感到很大的壓力。由于對改編合奏沒有經驗，也沒有對整個作品做全面合理的安排，同時，劉洋認為自己的作品、好聽的旋律都該他彈。聽到這樣的話，井之本老師的臉微微下沉，提出了要休息，并緩緩地離開教室。劉洋的心一下子掉到谷底，眼淚嘩嘩地流了下來： “老師會不會不管我了，不教我了？”陳老師這時也批評了劉洋自私的想法，并指導他去了解對合奏改編的基本要求。過了幾分鐘，井之本老師回到教室，還把《英雄》未完成的部分指導完成。在隨后的即興指導課上，井之本老師鼓勵引導同學們在即興創作方面的思路。認識到自己錯誤的劉洋在課上變得小心翼翼，努力跟著老師的思路，最后終于收獲了老師贊許的目光。一周后，井之本老師通知他：“你有機會在廣州舉辦的中國雅馬哈少年原創音樂會做即興表演，所以要努力，加油！”劉洋非常興奮，每天認真練習，最后圓滿完成了在音樂會上的即興創作展示。

劉洋無疑是很幸運的，在他學習音樂的道路上遇到了很多好老師，啟蒙老師劉敬瑩老師，教他創作和編曲專業課的陳冰老師，教他即興創作和編曲的井之本泰章老師。所以，他一直懷揣著感恩之心，一路前行著……

齊心協力來學琴

2011年參加泰國雅馬哈亞太區少年原創音樂會的演出后，劉洋的學習熱情得到極大的激發，他渴望再接再厲，更上一層樓。比如，在劉洋創作《The Code of fire》時，陳老師要求他把動機放在腳上，這樣不但增加了他的創作難度，也增加了他的練習難度。他每天回家做完作業后的第一件事就是在琴的腳鍵盤上練習一小時，然后進行手指的練習。冬天還好，夏天長時間的練習使得他的褲子和衣服常常是濕的。那年，中國雅馬哈少年原創音樂會在北京舉行，劉洋一個人要出演3個節目，一首是自己的獨奏，還助演兩首其他人的原創作品的合奏，難度很大。除了要練好自己的曲子和自己的聲部外，還要去參加合奏的排練。這段時間，他既要完成學校的作業，又要承擔演出任務。年紀不大的他，偶爾會有點急躁。此時，父母會協助他安排好練琴時間，多做他喜歡吃的菜，更在他焦慮、沮喪時進行及時的情緒疏導，鼓勵他要樂觀面對。同時，他們還為劉洋安排情商培訓課，讓專業老師教他學習如何正確面對情緒和疏解壓力的方法。另外，陳老師也用她的專業素養和個人魅力幫劉洋分擔壓力，告訴他沒什么難題，只要多練幾次就能解決，也沒有給他增加過心理負擔。這些給了劉洋極大的幫助，大大緩解了他的學琴壓力，抵觸心理也降到了最低。

初生牛犢不怕虎

劉洋參加過很多次的比賽，但讓他記憶最為深刻的是第一次參加全國性的大賽。那是2016年中國首屆雅馬哈電子鍵盤大賽，各地選手首先要在自己所在的賽區取得第一名后，才有資格去廣州星海音樂學院參加全國總決賽。雖然他在雅馬哈音樂中心算得是明星學員，每年的作品都會被選送到中國雅馬哈少年原創音樂會的舞臺上，但首次和外面的選手比賽，又有中國各大音樂學院的選手參與，大賽的評委都是來自海內外的頂尖藝術家和教育家，心中的忐忑和壓力不言而喻。面對如此規模的大賽，劉洋只有苦練再苦練，那時媽媽一直陪在他的身邊，爸爸即使出差也會在電話中給他鼓勵。賽前，陳老師密集的輔導和井之本老師對選手們的即興創作特訓給他的參賽增加了信心。回憶此景，劉洋媽媽說：“最緊張的比賽結束了，等待結果的時間是如此漫長。說實話，我們比孩子更緊張，比孩子更忐忑，但是我們還是安慰他，我們努力了，什么結果此時已不重要。7月的廣州，蚊蟲的叮咬和炎熱的天氣讓時間顯得更加漫長。當傳來洋洋小組第一的成績時，他激動得跳了起來，我們也被他的情緒所感染。其實，當時備考并沒想獲獎的事。我們還是希望洋洋在比賽中找出自己的不足和差距，來進一步完善自己，同時結識新朋友。在這個過程中有所成長，才是我們最大的收獲。”

靈感來自責任

談到創作，不可避免就要提到靈感的獲取。其實，劉洋沒有專門學習過創作理論或者是如何創作，所有知識的獲取都是在每周一次的小組課中慢慢積累的。在他2015年備考雅馬哈國際證書雙排鍵演奏級5級時，才系統地學習了如何用雙排鍵編曲。另外，陳老師的創作指導是啟發式的，她會鼓勵劉洋隨時和自己的樂器玩耍、游戲，及時捕捉他彈出的好聽旋律，會給他講故事，來引導他的創作，而且對他的創作思路給予極大的尊重。于是，靈感的獲取對劉洋來說就不是很難了，有時情緒的波動、天氣的變化，哪怕是因媽媽身體不適而感到不安的情緒，甚至睡覺中的夢境都會給他靈感。

這些年來，由于假期總有演出任務，所以他從未有過時間出去旅行。對此，他也從未有過怨言。劉洋的父母總會適時地鼓勵他：“作為一個演奏者，不但要對自己負責，更要對臺下的觀眾負責，所以你需要有很多的時間去練習，這樣才能讓你對音樂更有責任感。”

文武雙全，兩者兼備

除了學琴外，劉洋特別喜歡畫畫。在幼兒園階段，他的作品就兩次獲得過中國中小學生繪畫比賽的二等獎。為了強身健體，劉洋還參加了乒乓球訓練、籃球訓練和游泳訓練班，這讓他從一個動作不大協調者成為一個訓練班里優秀的學員。興趣是最好的老師，合理安排時間也十分重要，在每天去學校和培訓學校的路上，他也不放過訓練樂感的機會，總會聽各種音樂。節假日期間，媽媽總是會安排他去聽音樂會、看話劇、聽百老匯歌劇、看電影和各種演出。這些愛好，不可避免地使他學業加重，他不得不利用課間時間去完成作業，甚至連晚飯也是在回家的路上解決，為的是回家后能有更多的時間做自己喜歡的事。雖然看似很辛苦，但劉洋媽媽認為：“我們希望孩子是一個全面發展的孩子，也鼓勵他做更多的嘗試，認準的事情就要全力以赴地去做好。除了音樂之外，我們給他報了健身班，希望他首先有個健康的身體和積極的心態。國學班的學習是希望他加深對中國傳統文化的認知和理解，最重要的是要懂得感恩和回饋社會，積極參與社區居委會、學校的集體活動，用自己的特長給活動增加光彩。”

對劉洋來說，任何樂器，都是他接觸、感知音樂的手段。所以他也零星接觸學習了一些樂器，然而都是為了幫助他更好地完成編曲和演奏。創作是他學習的動力，可喜的是，他的動力也一直給予他獎勵與回報。正如陳冰老師所說：“努力會說謊，但努力一定不會白費。在我看來，劉洋就是這樣的孩子。他在雅馬哈學習十幾年，一如繼往的努力，成為很多孩子心中的榜樣。每年，我都要給學生設立新的目標。對于劉洋來說，寫出打動人心的動機并不難，之后對樂曲的完善才是他今年的主要目標之一，這也是登上新臺階的重中之重。為了使自己的音樂可以有所突破，他每天用大量的時間揣摩大師的作品，坐在琴前不停地摸索，常常編曲、寫譜子到深夜，我經常會在凌晨收到他的錄音。感動于他對音樂的無限執著，為有這樣不斷拼搏努力的學生感到自豪，非常期待他可以站上更高的舞臺，讓更多人看到這個堅持不懈努力的學生，感受他對音樂深沉的愛，讓更多人聽到他美妙的音樂。”

讓我們祝福這位少年，在未來的道路上，創作出更多、更優秀的作品吧！