別了，八一電影制片廠

“八一電影制片廠”的最后一次出現可能是在《芳華》的出品方名單中。

據解放軍軍報消息，“八一電影制片廠”正式面臨改制，將與總政歌舞團、總政話劇團等單位一同并入中國人民解放軍軍事藝術中心，并更名為“解放軍文化藝術中心電影電視制作部”；由副軍編制單位降為正師編制。

這樣的變化將帶來重大的人事變動，除部領導、機關保留少量軍人，其他全是軍內文職人員（不享受軍人待遇，不可以有償服務出去拍片），此外中層七部一處全部撤銷。

八一廠為什么落寞了？

八一廠曾是那個時代中國電影的主要力量。

1952年8月，中國人民解放軍八一電影制片廠正式成立。作為中國唯一的軍隊電影制片廠，八一廠拍攝了大量軍事題材的主旋律電影，總計拍過電影作品2400余部，其中，故事影片超過240部。

從上世紀50年代到90年代，八一廠拍攝了《沖破黎明前的黑暗》《英雄虎膽》《林海雪原》《地道戰》《閃閃的紅星》《歸心似箭》《晚鐘》《四渡赤水》等電影。其中，兒童片《閃閃的紅星》作為紅色經典永載史冊；《晚鐘》曾獲得過柏林電影節“銀熊獎”；《大決戰》中，千軍萬馬的戰爭場面成為經典，這部作品被認為是八一廠“最輝煌的時刻，也是國產戰爭片最輝煌的時刻”。

八一廠也曾引進翻譯國外經典電影，比如《沉默的羔羊》《阿甘正傳》《拯救大兵瑞恩》《珍珠港》等。其中，《阿甘正傳》曾獲第十六屆“金雞獎”最佳外國影片譯制獎；《拯救大兵瑞恩》曾獲1998年度“華表獎”外國影片優秀譯制獎……

八一廠是那個時代的產物，是那代人的記憶，而經典和輝煌也只能留在那個時代。

進入21世紀后，中國電影市場發生了巨大變化——徹底告別國有企業壟斷資源的時代。隨后，好萊塢大片進入中國市場，民營電影公司興起，華誼兄弟、萬達、光線、華策等新興力量強勢切分、搶奪著市場和資源。在“內外夾擊”中，產業化改革成為時代必然結果，而市場化成為傳統電影廠的唯一選擇。

對于那些國有的、體制內的電影廠來說，這是一次不堪重負的轉變。

有些選擇了轉企改制，比如曾經的中國電影集團公司與上海電影集團有限公司，他們紛紛變革上市，但八一廠卻因其體制獨特性，深陷改革的困頓。他們并未脫掉國有企業的屬性，只是進行了“微調”，嘗試了除革命歷史題材以外的現實題材，拍出了諸如《沖出亞馬遜》《驚濤駭浪》《驚心動魄》等電影，但還是被時代落下。

八一廠并不是唯一被時代拋棄的老牌電影廠，曾經輝煌的“八大廠”也快速衰落：2013年，北影廠被拆，而長春電影制片廠如今變成了旅游基地，峨嵋電影制片廠（如今的峨嵋電影集團）和珠江電影制片廠（今天的珠影集團）也沒了存在感。

“傳媒內參”寫道，“長影和峨影的情況都很類似：拍電影不賺錢，收入得依靠器材租賃，場地外租等等既有資源再利用，畢竟電影拍不出來，但是原來拍攝的場地和設備都還在。”

2015年至2016年，峨眉電影制片廠的扣除非經常性損益后的凈利潤均屬于虧損狀態；而長影則在2014年至2016年間連續三年虧損，同時，營業外收入遠超主營收入。

“2003年至2018年這15年間，傳統老牌電影制片廠錯過了中國電影與資本緊密結合的黃金時期——2010年全國票房超過100億元，2016年400億元，2017年500億元，所有這一切似乎都與他們無關。”

八一廠近幾年參與發行與制作的電影中，大多還是以革命歷史題材和戰爭題材為主，其中，2017年的《芳華》（14億票房）和2014年的《智取威虎山》（8.9億票房）可以算是商業化最成功的兩部。《百團大戰》取得了4億票房，《開羅宣言》和《勇士》分別拿到900萬和3200萬票房，而其他作品的票房幾乎慘不忍睹。

無法適應多變的市場環境、缺乏創新意識、難以吸引優質的人才……這些都限制了老廠的制作能力，導致電影題材和內容過于單一，無法滿足多變的觀眾需求，所以，八一廠注定難逃“離場”的命運。

摘自虎嗅網