超于平俗 制造大器

周韶華

山東臨沂古稱瑯琊，是書圣王羲之的故鄉，在這片文化底蘊厚重的土地上，歷來英才輩出，人文薈萃。二十年前，從我第一次踏上臨沂這方熱土起，便與臨沂結下了不解之緣。在那里我認識了許多有才華、有志向的青年藝術家，侯鈞便是其中的一位。受環境影響，侯鈞自幼酷愛書法和繪畫，入大學后，他進行了嚴格、系統的學習，加之他在繪畫上的靈氣和悟性，為他今后在中國畫方面的發展奠定了堅實的基礎。工作后，他以飽滿的熱情和毅力，堅持不懈地深入生活，體察自然，通過大量的寫生，積累了豐富的創作素材。侯鈞早期的作品多來自他的寫生和靈感，如《蒙山牧歸》《屈原祭》《輕輕吹過耳畔的晨風》《沂蒙脊梁》等，均在業界產生較好影響。

第93頁至97頁均為侯鈞作品

幾十年來，他以自己的方式去觀察世界，用詩性化的筆墨語言，以自己特有的感情，充分展示其個性化的藝術追求。他謹守寂寞之道，真正沉下心來，凈化自我，修煉內功，回歸傳統人文精神，這些因素均對他的藝術觀念和藝術思想甚至表現語言起著根本性的作用。侯鈞生活平靜閑適，作畫心態放松，把繪畫作為一種精神陶冶的方式，充分展現其內心世界和審美追求。他思維敏捷，善于觀察事物，長于寫生，師古人、師造化，在寫意人物畫探索的同時從未間斷傳統筆墨的錘煉，上追宋元，下涉明清諸家，對各種藝術語言的吸收有著較強的開放性和包容性，一切為我所學，為我所用。他的作品因心造境，直抒胸臆，在人物畫的探索中逐漸找到了一套自己的繪畫語言，那就是寫實、寫意并重，形似、神似皆求，在學院派造形能力的基礎上，更加注重筆墨和畫面的意境，在筆墨的韻律中延伸了作品的詩意情懷，拓展了人物畫的審美視野，突破了以往的傳統程式，進入到自由的藝術創作天地，成為寫意人物畫領域頗具實力的代表性畫家。其作品美妙祥和，寧靜幽遠，厚重中不失靈動，整體中富有變化，筆墨淋漓酣暢，洋溢著時代精神。那沂河岸邊放牛的牧童和起伏的山巒以及幾棵歪歪老樹，給人以對兒時美好記憶的無限遐想，這種遐想似乎不是現實中的，它只存在于人們的想象中，那是畫家心靈的棲息地，表現了他對人生、藝術的理解和感悟，是其心性的外在表現和自然流露，是對心靈的發現與開掘。

近年來，侯鈞的繪畫風格日漸成熟，在筆墨技法上循古追遠，致力于傳統用筆與現代人物畫的構成相結合，講究施水設色，以手運心，隨機生發，畫面常有變化飛動、出人意表的偶然之美，高古脫俗，意境深遠。在題材上，侯鈞堅持以家鄉蒙山沂水的風土人情為母題進行其人物畫的探索，其作品強調內心與自然的交流，講究心與物的體驗，物與心化、心與物融，把自己的精神和意志融入到作品之中，通過看似自然、隨意之筆，擷取沂蒙山貫見景致，來表達自己對生活的感受和家鄉古樸的風韻與詩意，他用傳統筆墨技法把古樸的沂蒙神韻表現得淋漓盡致，讓人心神向往。他牢記“筆墨當隨時代”的古訓，在精研筆墨技法的同時，行萬里之路，賦予其作品以豐富的文化內涵和時代精神，并在題材選擇、審美意識、表現技法上力求與精神產生共鳴，與心靈求得融合，體現著自己的藝術理想和追求。循著這樣的思路，閱讀侯鈞的作品便發現他筆下的人物畫作品在觀念的現代融合中不失傳統，樸實古雅，充溢著空靈的現代美感。觀他的作品，既夢境般清晰，又夢境般讓人疏遠，在刻意尋求著一種遠去的童趣，透著散淡、閑靜的生活氣息，仿佛能嗅到泥土之香，使人悟到欲說還休的心境，引發人們對沂蒙山區的向往，讓畫中意境與神采轉化為弦外之音，寓意深遠悠長。