中國傳統壁畫與古埃及壁畫色彩的藝術之美

摘要：中國傳統壁畫歷史悠久，內容豐富，規模巨大，技藝精湛。從古至今，人們對古代壁畫充滿了仰慕與崇拜。壁畫是中國傳統藝術的重要表現形式之一。在數千年的發展演變中，西域傳來的佛教藝術與漢族繪畫藝術相結合，形成了中華民族悠久的壁畫藝術傳統。豐富而多樣的中國古代壁畫遺存，也為中國古代史學，特別是藝術史學構筑了龐大的圖像資料庫與實物佐證。古埃及壁畫大多繪制于墓室墻壁等一些載體上，壁畫作品作為其文明的標志之一，成為這種古老文明發生發展的“見證者”。古埃及的壁畫在其充滿神秘色彩的表象下也有其獨特的審美趣味，我們對它進行研究不僅可以深刻了解這種古老文明，更能將這種特有的藝術延續和發展。本文結合這兩種壁畫，論述了古埃及壁畫與中國壁畫色彩的融合。

關鍵詞：古埃及壁畫 重彩畫 融合

一、傳統壁畫藝術的重要表現形式

中國傳統壁畫從表現形式來分，有原始巖畫、石刻壁畫、重彩壁畫等，其中重彩壁畫與色彩的關系最為密切。“重彩”主要使用礦物顏料，重彩壁畫是中國傳統壁畫的一個重要形式。重彩壁畫的形成是不同歷史時期、不同繪畫風格的融合，它風格多樣又自成體系。其中最著名的是敦煌壁畫及永樂宮壁畫。

永樂宮壁畫是可與敦煌壁畫相媲美的我國古代的杰出宗教壁畫，永樂宮壁畫采用傳統的程式畫法，使得近300個形象無雷同之感，讓人嘆為觀止。作為唐、宋繪畫藝術特別是壁畫藝術的直接繼承者，永樂宮壁畫在我國繪畫史上當占一席之地。從目前發現的我國古代繪畫遺跡來看，元代人物畫大幅的極少，三清殿《朝元圖》正可作為研究借鑒并可從中得到發展中國傳統繪畫藝術的重要啟示。整個壁畫極為豐富，是研究繪畫藝術和當時社會生活的生動資料，將我們帶回700年前的那個時代。永樂宮壁畫為道教宣傳畫，目的在于揭示教義和感召人心，其繪制時間略早于歐洲文藝復興，幾乎和元代共始終，現存壁畫面積1005.68平方米。

壁畫按照建筑物類型和用途可分為四種：第一類是石窟壁畫，如新疆克孜爾石窟；第二類是寺觀壁畫，如山西芮城永樂宮；第三類是墓室壁畫，如唐代永泰公主墓；第四類是殿堂壁畫，只在文獻中記載，如今已不得見，跡不可尋。當下對于壁畫的臨摹大致可分為兩種方法：復原臨和現狀模寫。

二、古埃及壁畫的表現形式

古埃及繪畫藝術中最主要的藝術表現形式是浮雕與壁畫。大面積應用較多都是為宮廷王族服務。在許多情況下它們在表現形式上有著程式化的共性。在繪畫技法方向上與中國畫一樣都采用線描式勾畫，然后填色，故事場景進行平面化展開。由此可見，古埃及壁畫在表現手法上與中國墓室壁畫、民間繪畫乃至中國繪畫有著巨大的藝術共鳴與融合空間。

三、中國傳統壁畫與古埃及壁畫的色彩特征

我國傳統的壁畫色彩觀受道家和儒家的左右，對色彩運用有諸多限制。當代壁畫風格在印度犍陀羅影響下，應同時汲取伊朗甚至是希臘文化。就像龜茲的壁畫風格那樣淳樸而敘事性強烈，題材多為歷史故事、神話傳說、風俗民情等。畫面顏色豐富，用藍、綠色，以及白、黑、紅等濃烈的原色做大面積的色彩平涂，并大量運用補色關系，如紅綠、黑白，局部的金黃和藍紫的補色對比。這樣的金、銀在敦煌壁畫中也得到了較為廣泛的運用。壁畫在系統的傳承過程中形成了成熟的技法與完備的流程，同時也影響到卷軸畫，直至當代的工筆畫創作領域。古埃及的壁畫，我們似乎可以看到幾千年前古埃及奇妙的、充滿生氣的生活情景。他們對顏色的純度極其重視，藝術家描繪物體時經常先把一種顏色完成，然后再使用下一種顏色，最后以工筆勾勒以及增添有限的內部細節。他們對色彩的使用隨時代不同而不同。

四、結語

數千年的時光浸染，使得古代繪畫藝術在以特有的程式化表現特定的藝術內涵之時，增添了許多神異之色。通過解讀古埃及壁畫與中國壁畫色彩的融合，讓我們更加深刻地了解了文明的起源，也拓寬了裝飾藝術研究系統的寬度。

正因為有了這些珍貴的實物遺存，如今我們才得以一窺當年精湛的制作技法、材料工藝，以及其中所蘊含的屬于不同時代的藝術與文化氣息。更重要的是，這些傳統壁畫遺跡所承載的龐大的多民族歷史脈絡為我們回顧、貫通，并重新拓展絲路文化提供了不可或缺的歷史借鑒。近些年來，中國古代壁畫研究正日益受到藝術、歷史、材料等諸多領域專家學者的密切關注，我們今天的藝術，可以說都是由遠古歷史流傳下來的。從這些古老的壁畫中，我們看到中國重彩畫藝術的融匯能力，只有發揚中國古代壁畫藝術的特長，才能讓更多人參與到保護古老壁畫的工作中來。

參考文獻：

[1]陳健.漢畫像石與古埃及壁畫空間表現形式比較研究[J].大眾文藝，2015（02）.

[2]李涵.古埃及壁畫藝術與現代Metro風格的對比[J].藝術科技，2014（03）.

（作者簡介：王雅卓，女，魯迅美術學院碩士研究生，東北師范大學人文學院藝術學院，講師，研究方向：中國人物畫）（責任編輯 趙肖涵）