帝王詞人的憂與愛——淺談李煜詞風之形成

摘要：李煜，李璟第六子，初名從嘉，字重光，南唐最后一位國君，精書法、工繪畫、通音律，尤以詞見長，其詞在前期風花雪月，帶著一絲淡淡的哀痕，后期杜鵑啼血，平實中盡是沉郁的淚。李煜的詞在前后期為何有著如此巨大的差異？在這差異的背后，他有著怎樣的人生際遇呢？本文將針對李煜不同時期的經歷，探究其前后期詞風存在差異性的種種原因。

關鍵詞：帝王詞人 李煜 詞風

一、前承溫韋，后繼李馮

李煜的早期詞風一定程度上受晚唐花間派的影響，花間派以溫庭筠、韋莊為代表，詞作內容不外乎歌詠旅愁閨怨、合歡離恨，多局限于男女燕婉之私，格調不高，內容空泛，在思想上無甚可取，但其文字富艷精工，對后世詞作影響較大。正是在這樣一個背景下，李煜幼時接觸到了不少花間詞作，對其前期稍顯風花雪月的詞風形成起了重要的推動作用。花間派把詞的視野轉向裙裾、脂粉、風月，言情不離傷春傷別情景，無非歌筵酒席，這使得李煜早期的詞作景物豐富，意象稍顯繁冗，如《玉樓春》中“晚妝初了明肌雪，春殿嬪娥魚貫列”一句就細致描摹了宮女的外貌，肌膚白如雪，略顯香艷，而后又寫宮女們整齊排列、魚貫而入之情形，具體而微，有花間遺風。同時，其父李璟以及宰相馮延巳也對李煜早期詞風產生重要影響。李璟作為李煜的父親，是一國之君，同時也是一位詞人，其詞借助“香草美人”的抒情傳統把詞從酒筵上解放出來，代之以更為深沉的思想內涵，而南唐宰相馮延巳的詞寄托著朦朧之美，以其“風乍起，吹皺一池春水”聞名，在二人的耳濡目染下，李煜的詞表現出了一種不同于俗世之艷的別樣之美，將其對萬事萬物的熱愛寄寓在華麗的辭藻與精巧的格律之中。

二、皇室生活，虔誠信徒

李煜生于深宮之中，長于婦人之手，他寫元宵節的火樹銀花，寫宮女的魚貫而入，不亦樂乎。養尊處優的皇室生活讓李煜的詩詞局限于對奢靡生活的描寫，雖然李煜的才華也能一定程度上通過這些宮廷詞展露出來，但畢竟過于注重詞句的雕琢，并無太大的實際意義，此時李煜的詞，飄逸有余，厚重不足，給人以一種稍顯輕浮的紈绔子弟之感，漸漸形成了其詞早期以豪奢香艷為美的審美情趣，呈現出一種富貴之態，華麗之彩。值得一提的是，李煜還是一名虔誠的佛教信徒。他生活在一個信奉佛教的帝王之家，深受佛教的浸潤，對于李煜的意識形態有著影響，也間接體現在李煜的詞作之中。在佛教禮儀和文化的熏陶下，李煜的詞作中揉入了一些超逸的宗教感，此時他的詞雖還未沖破“花間”藩籬，但已微微表現出其對奢靡宮廷生活的懺悔，李煜的詞風悄然變化著，隱約表達出一絲淡淡的憂郁。

三、失所之悲，亡國之痛

歷史的車輪滾滾向前，在亂悠悠的南唐，紙醉金迷的生活也即將走到盡頭，在宋討伐殘余割據勢力的戰爭中，衰微而弱小的南唐不堪一擊，李煜無可奈何，一聲長嘆，淪為階下囚。南唐就這樣亡了國，而李煜，就這樣做了亡國之君。人生的巨變，幾乎天堂跌落谷底的落差，使得李煜迅速地成長了，隨之蛻變的是他的詞風。“一旦歸為臣虜，沈腰潘鬢消磨”，曾經的呼風喚雨，恣意而為，都化為“多少恨，昨夜夢魂中”。在這個時期，李煜詞的格調與內涵發生了質變，他的詞作中再難覓香詞艷句，代之的是哀婉凄涼的筆調和纏綿悱惻的詞風，如杜鵑啼血，訴說著心中的恥辱與痛苦，讓人不忍卒讀。李煜后期的詞主要寫國破家亡之痛，傷今憶往之情，意境深邃，已完全沖破“花間”樊籬，孤寂與嗟嘆，在他后期的詞作中表現得淋漓盡致，“無言獨上西樓”，痛苦無人與說，也不愿與人說，說了又有誰會理解；“月如鉤”，一彎異鄉的月輕易地勾起了他對故國的思念；“寂寞梧桐深院鎖清秋”，多么清冷悲涼，可謂字字皆是血，讓人讀之腸斷。此時的李煜，不再是愛奢華的貴族青年，經歷了苦難的洗禮，他的精神升華了，對世事的認知提升到了一個新的層面，詞風變得厚重、凝練了，正是“國家不幸詩家幸，話到滄桑語始工”。這些后期詞作，凄涼悲壯，意境深遠，已為蘇辛所謂的“豪放派”埋下了伏筆，為詞史上承前啟后的大宗師。如王國維《人間詞話》所言：“詞至李后主而眼界始大，感慨遂深，遂變伶工之詞而為士大夫之詞”。至于其語句的清麗，音韻的和諧，更是空前絕后的了。李煜后期的詞作擺脫了《花間集》的浮靡，他的詞不假雕飾，語言明快，形象生動，性格鮮明，用情真摯，亡國后作更是題材廣闊，含意深沉，超過晚唐五代的詞，成為宋初婉約派詞的開山鼻祖。

某個普通的月夜，李煜憑欄眺望，吟出了著名的《虞美人》：“春花秋月何時了？往事知多少。小樓昨夜又東風，故國不堪回首月明中。雕欄玉砌應猶在，只是朱顏改。問君能有幾多愁？恰似一江春水向東流。”不過這首不朽的詞招致了宋太祖趙匡胤的極度不滿。“千古詞帝”李煜被毒殺，給后世留下一個悲涼的背影。

參考文獻：

[1]西渡.名家讀唐宋詞[M].北京：北京聯合出版公司，2017.

（作者簡介：崔禾陽，男，南京市第九中學在讀，研究方向：文學）（責任編輯 劉冬楊）