曹石

人們常說“作品就像是藝術家的孩子”,是形容藝術作品對于創作者的重要性。但對于大多藝術家而言,“生育”完畢,往往對自己“孩子”的歸屬權沒有那么強的保護意識。特別在國內,獨立音樂人的版權意識一向淡漠,各種侵權、盜版,甚至反客為主都是習以為常的事兒。但今年卻因幾個事件而掀起了有關音樂版權的不小風波,也讓我等原創詞曲人頗為警醒,有了更多的反思。
首件大事,就是綽號“逼哥”的李志起訴著名網絡綜藝節目《明日之子》。起因是該節目中選手邱虹凱違規翻唱了李志的作品《天空之城》。所謂“違規翻唱”,說白了就是提前壓根沒打招呼。《明日之子》這還不是初犯,該節目第一季的冠軍毛不易,就曾在年初的《明日之子》巡回演唱會時未獲授權翻唱過李志的《關于鄭州的記憶》。李志這次沒客氣,提出高達300萬的賠償金額,瞬間成為業界焦點,在一向平靜的獨立音樂圈扔下一顆“炸彈”。
這起侵權事件,雖然300萬最終并沒有兌現,但從另一個角度,它呼喚起了更多藝術家的維權意識。有不少人說李志是在蹭熱度,“那么多酒吧歌手唱你的歌也賺錢,為什么不去告他們?!”其實說得也沒錯,但如果連酒吧歌手甚至街頭賣藝歌手都要李志一個個去收版權費,那也不太現實,所謂槍打出頭鳥,《明日之子》的高收視率剛好讓其撞上了槍口。這一點我特別理解,自己平日去酒吧喝酒,常能聽到歌手唱我寫的《流川楓與蒼井空》,友人揶揄我:“去,找他要翻唱版權費!”然后大家哈哈一樂。賣唱歌手生活不易,一天掙百八十元,何苦為難之?別人肯唱你寫的歌去討生活,該當欣慰才是。但大平臺、名歌手則不可也不應如此,又不缺那點兒版權費,且本身就處于行業之內,干嘛要做違法的勾當呢?
說句實在話,對于大多獨立音樂人來講,作品在節目里被翻唱都是開心的,說明自己的“孩子”被他人認可和喜愛啊,同時也是種側面的宣傳推廣。如果電視臺、節目組或者翻唱的歌手能做到禮數周全,提前打聲招呼誠懇地申請一下,沒人會刻意刁難,甚至不少作者都會免費授權,誰也沒指望靠“賣孩子”或者“租孩子”發家致富啊。但你要抱著我的“孩子”在電視上沽名釣譽,讓大家都以為那是你的“親生骨肉”,我想沒有一個藝術家能安之若素。
下半年,又有GALA樂隊起訴某選秀歌手徐歌陽,訴其多次在商業演出中翻唱GALA的名作《追夢赤子心》。但該起訴反遭后者嘲諷,“侵權不是我想侵,說侵就能侵,道歉不是我說道,想道就能道,get it?”從此事也可看出,國內很多音樂人甚至藝人,都未把侵權當回事,反倒認為被侵權者小題大做、故作姿態,這真讓人覺得可笑、可悲、可嘆、可恥!還好國內的版權法在不斷完善、音樂人的維權意識不斷增強、媒體輿論對保護版權不斷重視,這些都給那些侵權方施加著更大的壓力,也讓許多準備翻唱他人作品的歌手未雨綢繆,提前溝通授權問題。
在中國的文藝領域,不缺好的作品,也不缺新的平臺,最稀缺也是大家最希望擁有的,恰恰是Respect。而這份尊重不僅僅體現于金錢,更來自態度——
當你口渴難耐
別害羞兄弟 開口吧
他會讓你抱走
那顆他種下的西瓜
他付出的心血
你不用逢人便夸
但請讓別人知道
那個瓜農不是你 是他