《解析勛伯格鋼琴小品op19—1的音高組織形態》

邢瑩

【摘要】二十世紀音樂風格呈現出多風格、多流派并存的現象。勛伯格作為二十世紀音樂的開創者，打破傳統創作規則的同時采用具有創新性的作曲技法。本文以他的《鋼琴小品op19》為例進行深入剖析，旨進一步了解作曲家在這一時期的主要創作思維和創作技法。

【關鍵詞】無調性音樂；音級集合；倒影關系；潛調性

【中圖分類號】J60 【文獻標識碼】A

西方音樂史上，20世紀的音樂風格發生了巨大轉變。 勛伯格無疑是這個時代最具有代表性、最具有影響力的作曲家之一，自由無調性風格時期是他第二創作階段的重要創作方式，《鋼琴小品op19》全曲運用了無調性的音樂語言，是勛伯格早期音樂創作所使用的技術手法，力圖擺脫調性音樂的束縛，突破傳統和聲的功能體系及音高結構。本文將深入到作品結構內部分析音高材料，分析沒有調性統一的情況下，音高結構是如何被具有邏輯性的控制，并且這一結構元素是如何對作品產生結構力的作用。

一、音級集合

通過對作品中的音高材料進行截斷取樣分析發現，全曲主要由兩個集合控制9-3、9-4.音程涵量分別為767763 與 766773它們的音程級僅一音之差，為最大相似性關系，這兩個集合在作品中不斷交替出現。

A部分的音高材料來自由兩個相同的集合9-3，音響效果是完全統一的。B部分由9-3與9-4兩個集合構成，中間插入9-1音程級只有兩音相同使音響上具有較強的對比性，C部分由9-3、9-4組成，音響效果相似。D部分則使用了兩個相同的集合9-4。

在第八至十二小節中，低音聲部以震音的方式進行持續性演奏的三個音d-e-g音級集合為3-4，這個集合在第 1小節中以柱式和弦的形式出現，結束部分的15至17小節高聲部持續的和弦也是這一集合。由此可見集合3-4是這首樂曲的“核心細胞”在全曲中具有重要的結構作用。

二、主題動機多種形態的立體化運用

勛伯格認為作品的可理解性、邏輯性的一個重要體現因素就是動機展開。在這部作品中，樂曲的開端部分即蘊涵了兩個動機細胞。左手聲部的A-C-G-升G與右手聲部的b之間包含三度以內所有的音程關系，這些音程關系在后面的發展中得到了強化和鞏固。

（一）倒影形態

倒影關系的音高組織貫穿在整部作品中，樂曲開始低聲部的A-C與高聲部的B以B為軸使A、C形成倒影關系，這種運用倒影關系獲得音高關系的方式在后面的樂曲發展中也頻繁出現，這里列舉幾個作品中出現的較為典型的具有代表意義的實例。

第一小節：以g為軸，兩邊為非嚴格倒影關系

在對稱軸g兩邊的音高，外部形態上成倒影關系而音程關系并不相同，左邊升d-e-g的音程關系為1-3，而右邊g-b-c的音程關系為4-1，由此可見它們之間呈非嚴格倒影關系。這種形式也作為主要的構成方式出現在作品后面的發展中。

第二小節：以降D為軸，兩邊為嚴格倒影關系

運用等音關系，以降d為軸的兩邊音程關系是1-3和3-1，所以無論是從音高的外部形態還是內部音程關系都是對稱的嚴格倒影關系。

第三小節：連續兩組倒影關系

這一小節中，出現了連續兩組嚴格倒影關系的音高組織。第一組以e為軸兩邊呈純四度倒影。第二組以升g為軸，兩邊呈小二度倒影。

第五小節：運用雙對稱軸的方式

這十二個音高既可以看作是以降b或e為軸形成的楔形對稱，但就高聲部旋律的走向來看，更傾向于降b為軸。

作品中其他小節出現的以某一音為軸形成倒影關系的音高組織類別都包含在上述列舉的這幾種形式中，不再一一贅述。

（二）聚合性音型化織體形態

縱觀全曲會發現開始的低音聲部出現的以四個三十二分音符構成的具有動力性音型化織體遍布在作品的各個聲部，成為統一全曲具有凝聚力的重要音樂元素之一。

一開始弱起低音聲部動機音型a-c-g-升g采用音型化織體并包含了大量音程關系，這些音程也是全曲音高材料的重要來源，對它們進行標準序排列得到g-升g-a-a-c，之后隱含在作品中的這種音型化織體都與這個排列有密切關系。

第一小節低聲部的音型化織體與此排列呈現非嚴格的倒影關系。它們的外部旋律形態為倒影關系，但內部音程結構不是嚴格的倒影，g-升g-a-c音程關系是1-1-3而第一小節中的音型化織體音程關系是1-1-4.這里大三度的出現是由于在第一小節開始的旋律聲部b-升d所構成的新的大三度音程關系。后面所出現的音型化織體均有此特點，雖在外部形態上具有倒影、移位、反演的關系，但音程關系并不都是嚴格的。

從圖表中可以看出，弱起低聲部開始時出現的具有動機特性的音型化織體通過倒影、移位的方式出現在作品中，每次出現時音型化的織體形式都基本一致。而深入到音高組織的微觀結構進行分析，會發現它們之間存在即統一又對比的特點。

勛伯格認為音樂中如果沒有重復，要理解它似乎是不可能的。不加變化的重復容易產生單調，而關系疏遠的要素的并置又容易變成毫無意義的東西，特別是當缺乏一些起統一作用的要素時。這里音型化動機在全曲中的運用即體現出了這一觀點。第一小節、第八小節中動機的集合與弱起中動機原型的集合相似性為極大相似性關系，它們在音響上效果相似，材料具有很強的統一性。第十小節前半部分直接采用了原始動機T10的移位，音響效果和材料完全相同。第二、三小節以及第十小節后半部分則加入對比性因素。

通過對該作品音高組織形態的分析，進一步了解作曲家的創作思維，創作技法。從對作品進行的分析可以看出，無調性音樂對于傳統調性音樂的繼承和發展，勛伯格使用具有創新性的作曲技法的同時隱含了傳統音樂中的、過去未呈現出明顯結構作品用法的音樂表現要素從而取得新、舊材料的平衡，部分與整體的統一。

參考文獻

[1]阿諾德·勛伯格.作曲基本原理[M].上海：上海音樂學院，2005.