小提琴揉弦教學(xué)初探

石詠梅

【摘要】揉弦也被稱為顫指、揉音，是小提琴演奏的一種重要表現(xiàn)方式，在小提琴演奏中發(fā)揮著重要作用。若在小提琴演奏中通過正確的揉弦塑造出美好的音樂形象、揭示出音樂的真正含義，并提高音樂演奏中的表現(xiàn)力等，將促使小提琴演奏水平不斷進(jìn)步。筆者淺談對小提琴揉弦教學(xué)的認(rèn)識。

【關(guān)鍵詞】小提琴；揉弦教學(xué)；技巧

【中圖分類號】J622.1 【文獻(xiàn)標(biāo)識碼】A

揉弦演奏的效果與小提琴的色調(diào)、音色、品質(zhì)等都有著密切的聯(lián)系。優(yōu)美的發(fā)音是以流暢的揉弦動作為基礎(chǔ)，恰當(dāng)好處的揉弦設(shè)計(jì)在充分詮釋作品含義的同時(shí)，又發(fā)揮出聲音的優(yōu)勢。若是揉弦動作僵硬，則無法表現(xiàn)出這樣的效果。因此，需要教師針對演奏過程中對揉弦動作的要求，提高揉弦教學(xué)質(zhì)量。

一、小提琴揉弦類別

揉弦是小提琴教學(xué)中非常重要的內(nèi)容，教師不僅要指導(dǎo)學(xué)生掌握揉弦的技巧，還要引導(dǎo)學(xué)生在揉弦的指引下感受到音樂的美好，提高學(xué)生對音樂的感知能力，從而不斷提升演奏效果。小提琴揉弦分為三大類別：手指揉弦、手腕揉弦、手臂揉弦。揉弦三種不同的類別可以進(jìn)行單獨(dú)練習(xí)，但在小提琴的表演中經(jīng)常是三種類別互相配合，為表演者營造出更大的空間。揉弦對演奏者有著極高的要求，需要其左手除大拇指之外的四個(gè)手指第一關(guān)節(jié)處有著非常好的彈性，從而滿足揉練習(xí)的動作要求，可以單獨(dú)向小提琴琴頭的方向做出倒下后再立起的揉弦動作。同時(shí)，需要注意的是，揉弦動作是順著琴弦的方向進(jìn)行前后揉動，不是轉(zhuǎn)圈或是左右揉動。

二、小提琴揉弦教學(xué)初探

（一）利用學(xué)生的音樂感知能力進(jìn)行揉弦教學(xué)

在世界上，人的聲音才是最好、最自然的樂器，即便是非專業(yè)的音樂表演者也會采用直奔心靈、真實(shí)的情感來表演音樂。而如何在使用樂器演奏的過程中找出最自然的人聲，使揉弦得到更加流暢的發(fā)揮，是小提琴揉弦教學(xué)中的重點(diǎn)。教師可以指導(dǎo)學(xué)生運(yùn)用歌唱細(xì)心、耐心地體驗(yàn)音樂作品，因?yàn)樵谘莩^程中，不僅要重視手的位置，還需要體會音樂的呼吸、語氣、性質(zhì)以及音樂的變化等，從而在演唱時(shí)感受到音樂自然的律動，在揉弦訓(xùn)練時(shí)感受和模仿演唱時(shí)音樂的律動，促使揉弦與人聲更加接近，提高揉弦的感染力。例如，在揉弦訓(xùn)練之前，教師要求學(xué)生反復(fù)演唱音樂作品，直至學(xué)生本身感受到音樂的美好，找到自然的表達(dá)方式之后，指導(dǎo)學(xué)生進(jìn)行揉弦訓(xùn)練。這樣的訓(xùn)練方式雖然在前期準(zhǔn)備階段需要很長的時(shí)間，但是學(xué)生訓(xùn)練過程中的時(shí)間縮短，且學(xué)生能夠很快掌握揉弦動作技巧。

（二）從學(xué)生的審美意識展開揉弦教學(xué)

小提琴揉弦教學(xué)中，揉弦動作過于僵硬，學(xué)生演奏器官過于緊張等是常見的現(xiàn)象，這主要是由于學(xué)生在最初學(xué)習(xí)揉弦時(shí)缺少審美意識，自身沒有針對審美建立起完善的系統(tǒng)，或是學(xué)生在演奏時(shí)經(jīng)常出現(xiàn)意識與音樂游離的情況，導(dǎo)致學(xué)生與音樂產(chǎn)生隔閡。音樂本應(yīng)是源自于人的內(nèi)心，表現(xiàn)人的情感和感覺，是內(nèi)心狀態(tài)的一種表達(dá)形式。因此，教師應(yīng)將小提琴揉弦教學(xué)與培養(yǎng)學(xué)生的審美意識結(jié)合。在揉弦教學(xué)的初期階段，教師就應(yīng)該重點(diǎn)培養(yǎng)學(xué)生對音準(zhǔn)、表情以及音色等方面的追求，即使學(xué)生在最開始還沒有意識到揉弦對于小提琴表演的意義，也應(yīng)將揉弦教學(xué)集中在對音樂的感覺和敏感的聽覺上，為提高學(xué)生的揉弦技巧打好基礎(chǔ)。學(xué)生能夠明確美好的聲音之后，對揉弦就會有審美的需求，進(jìn)而憑借自己的直覺找到理想的揉弦動作。

（三）通過學(xué)生的動作感知能力完善揉弦技巧

利用學(xué)生的動作感知能力開展揉弦教學(xué)，是完善學(xué)生揉弦技巧的重要方式。例如，一個(gè)失明的演奏者無法通過視覺拉近與樂器的距離，而一切正常的學(xué)生則從學(xué)習(xí)小提琴開始，甚至在后期攻克難度較高的作品時(shí)，對視覺都有很強(qiáng)烈的依賴，演唱音樂的效果相比于演奏音樂要更加自然。可見，在揉弦教學(xué)中忽視傾聽音樂的重要性，導(dǎo)致身體與樂器缺少有效的接觸和溝通，進(jìn)而在小提琴演奏中動作僵硬，演奏的形態(tài)和表情拘謹(jǐn)。揉弦動作需要學(xué)生肌肉的運(yùn)動感和小提琴高度配合，協(xié)調(diào)動作，才能發(fā)揮出揉弦的優(yōu)勢，提高小提琴的演奏水平。學(xué)生只有處理好自身動作和小提琴之間的關(guān)系，使二者在動作上保持協(xié)調(diào)一致，手指才可以自由且準(zhǔn)確地掌握好音樂流向和位置，雙手和臂膀之間才會協(xié)調(diào)配合，靈活地運(yùn)用小提琴進(jìn)行演奏，并保證全身都處于自然而流暢的演奏之中。只有做好以上要求，學(xué)生才會感受到揉弦動作變得簡單，與身體的配合也更好。

三、結(jié)語

本文主要針對小提琴揉弦教學(xué)進(jìn)行了相關(guān)方面的分析和探討，音樂是一種藝術(shù)，每個(gè)人對藝術(shù)的理解不同，對音樂表演也有著不同的理解和感受，因此，在運(yùn)用揉弦方面也并不需要千篇一律的手法。在揉弦動作中，教師需要追求不同的揉弦，使其充滿色彩和層次感，發(fā)揮出揉弦的長處，并不斷完善揉弦技巧，從而在小提琴表演中展現(xiàn)出揉弦和音樂的魅力。