淺談管弦樂隊中圓號聲部的多樣性

張敏

【摘要】圓號是管弦樂隊中不可或缺的樂器，圓號的音色多變，聲音表現力十足，樂手能夠利用圓號音色特點塑造出各種各樣的音樂形象。因此，充分發揮圓號聲部的多樣性對于提高管弦樂隊的音樂表現力，提高圓號與其他樂器的配合度有著重要作用。本文對管弦樂隊中圓號聲部的多樣性進行探討和研究。

【關鍵詞】管弦樂隊；圓號聲部 ；多樣性

【中圖分類號】J627 【文獻標識碼】A

圓號起源于歐洲，經過不斷的發展由狩獵時傳遞信息的工具演變成了現在的圓號。圓號的音域十分寬廣，音色十分多變，時而婉轉柔美，時而剛強有力，圓號聲部的多樣性使它成為了管弦樂隊中聲部轉換的重要橋梁。因此，圓號獨特魅力的完美展現不僅需要演奏者具有扎實的基礎和高超的技術，在交響樂團中圓號被公認為是最難演奏的樂器，非常容易出錯。因此，在管弦樂隊中要求音樂演奏家充分發揮圓號的音色特性，進而提高管弦樂隊整體演奏質量。

一、圓號聲部的音響特性

（一）音響凸顯特性。在樂隊演奏過程中，圓號的音響能夠被清晰地識別出來，圓號聲部時常承擔著旋律、對位織體的演奏任務，保證了圓號聲部音響的獨立性，作曲家和演奏家也會轉變音色、力度等技術手段凸顯圓號聲部的音響特性。圓號聲部音響的凸顯特性能夠輕易地被聽眾捕捉到，卻又不會與其他樂器、其他聲部產生不良的融合效果，它具有較強的兼容性就像是一位富有閱歷的智者的演講，也許聲調不高，但深入人心，而且貼近大眾，貼近生活。

（二）音響融合特性。圓號屬于軟音質樂器，圓號聲部的音響能夠很好地融入管弦樂隊的整體音響中，如在由張靖平作曲、李洋配器的《慶豐收》中，圓號聲部擔任了和聲演奏，圓號聲部的加入使得樂隊的整體音響顯得更加渾厚。圓號聲部音響的融合特性能夠將各個樂器聲部更好地融合在一起，起到“橋梁”作用，使得各個聲部更加和諧，圓號聲部音響在古典浪漫主義時期的管弦樂中運用頗多。

（三）音響分離特性。圓號聲部音響的分離特性更多地體現在二十世紀的管弦樂作品中，二十世紀的管弦樂作曲家更傾向于突出各個樂器聲部的音色個性，偏向于各個樂器聲部的“分離”和“對比”，在這一時期，圓號聲部更多的是作為一個獨立的聲部，但這與圓號聲部音響的融合特性具有一定的矛盾，但在極富創造性的作曲家手中，這一矛盾通過技術手段得到了完美解決。

二、對圓號不同聲部演奏者的要求

（一）對第一圓號聲部演奏者的要求。圓號具有寬廣的音域，圓號聲部中大多數高音是由第一圓號聲部演奏者完成的，因此，第一圓號聲部演奏者需要具備穩定的高音發揮和持久的耐力，還需要具備優秀的分句技巧和心理素質，引導圓號其他聲部的配合，確保演奏的完整性，完成演奏任務。

（二）對第二圓號聲部演奏者的要求。第二圓號三聲部演奏者除了需要具備所有圓號聲部演奏者應該具備的寬廣的音域、應變能力外，還需要具備大音程下的音準感覺，如《勃園》中第二圓號聲部演奏者需要與第一圓號聲部演奏者展開更加密切的配合，時而與第一圓號聲部相互補充的獨奏、領奏 ，時而與第一圓號聲部齊奏，在齊奏時要十分貼近第一圓號聲部的音準，使得第一圓號聲部的音色效果更加渾厚。

（三）對第三圓號聲部演奏者的要求。第三圓號聲部是第一圓號聲部以外的第二高音聲部，能夠加強第一圓號聲部的旋律，使得音樂主題效果更加突出。因此，第三圓號聲部演奏者要具備良好的高音演奏能力，另外，還要具備持久的耐力、優秀的分句技巧和良好的心理素質。在管弦音樂演奏中，為了不使第一、第三圓號聲部演奏者過早疲勞，保證演出效果，第一、第三圓號聲部往往會相互對換聲部，因此，第三圓號聲部演奏者有著圓號聲部的副首席之稱。

（四）對第四圓號聲部演奏者的要求。第四圓號聲部是圓號聲部中的倍低音聲部，為此，第四圓號聲部演奏者需要具備有別于其他三個圓號聲部演奏者的低音演奏能力，第四圓號聲部演奏者對于低音演奏準確度和平穩度的控制直接關系到整個圓號聲部的和聲基礎的穩固。

三、管弦樂隊中圓號聲部的多樣性策略

管弦樂隊中的圓號作為支柱聲部，是重要且特殊的聲部處理，能夠表達豐富的情感，且因其音色的多變性，能靈活應用于不同的音樂場景、情感色彩，可演奏銅管嘹亮號角般的音響和木管的柔美之音，在管弦樂隊中起著重要作用。

（一）音區應用技術。弦樂中的大提琴、低音提琴、單簧管、大管等都需要與各種樂器結合，而圓號突出的音色整合性，柔和有詩意，成為銅管樂器和木管樂器最好的中介，可以使各聲部之間的單色差異減小，有時起到“軟化”音色的作用。因此，在總習譜中會將圓號聲部置于銅管組最上方。圓號聲部音域寬廣，具有多變的音色，高音區發音緊張、尖銳；中音區發音圓潤、豐滿；低音區發音陰暗、凝重，作曲家和演奏家可以通過改變力度、對位織體、同步性織體等展現圓號聲部的多樣性，同時利用圓號的多變音色突出主題。

（二）特殊演奏法。圓號在不同的音區有著獨特的表現。低音區暗淡柔和，中低音區常與其他樂器演奏時重復，中高音區的強奏和弱奏都有不同的性格表現。此外，特殊演奏法能夠在一定程度上改變圓號的音色，如運用閉塞音和阻塞音使得圓號的音色變得粗糲，如同狂風呼嘯；運用金屬音加強圓號的力度，產生金屬音特有的“撕裂聲”，使得圓號音色顯得陰郁、不安；運用加弱音器改變圓號原有的較為柔和的弱音器發音，使其音響顯得更加遼遠。

（三）音色“融合”技術。圓號的軟音質音色可以使得其與管弦樂隊中任何樂器聲部融合在一起，圓號聲部可以增強總音響力度，使得各個樂器聲部的融合更加和諧，作曲家和演奏家可以通過圓號聲部多變的音色與不同的音色融合，發揮出更好的融合音響。如與銅管器組可以利用圓號聲部軟化小號、長號等的音色，使得銅管樂器組的聲部融合更加自然；與弦樂器組的融合可以利用圓號的音色特點使得弦樂器組的音響更加豐滿、渾厚，如與大提琴、中提琴、小提琴聲部的融合，使其音響效果達到更高的目標。勃拉姆斯的第一交響曲第四樂章開篇部分的圓號堪稱經典，在這首樂曲中，圓號直接承接了前三個樂章積累的所有位置極其重要，也以橋梁權術的“融合性”銜接了不同強弱力度和聲部。

（四）注意演奏的“對比線條”和“模仿線條”的運用。首先，作曲家和演奏家可以運用對比線條強化主題效果，增強聽眾的聽覺印象，同時為新主題的出現進行留白。如《第一交響序曲》中用弦樂疊加木管的齊奏旋律完成八度對比線條，增強了對位織體和同步織體的活躍性和音響表現力的豐富程度，增強了織體音響的厚度。

（五）力度平衡技術。適當的力度是圓號聲部充分發揮其多樣性，與其他樂器聲部和諧配合的重要保證，圓號聲部音區的轉變及其力度隨著弦樂整體節奏的變化而變化，能夠使得和聲與旋律更加飽滿且富有激情，使得管弦樂隊的整體音響效果更加豐滿、厚重。

（六）充分利用非限定性因素對圓號聲部的影響。非限定因素的運用始于20世紀60年代，它會帶來各個樂器聲部組合一定程度的不確定性，作曲者需要給予圓號聲部演奏者一定的自由發揮空間，注意各個聲部之間的節奏交錯，進一步促進圓號聲部多樣性的發揮，使得圓號聲部音響更具有“彈性”。

四、結束語

總而言之，圓號聲部在管弦樂隊演奏中占據重要地位，作曲家和演奏家要充分展現圓號聲部的多樣性，把握好圓號音色的多變性，才能使得管弦樂隊整體演奏更具有表現力和感染力，增強聽覺享受。

參考文獻

[1]溫馨.關于交響樂隊中圓號的聲部演奏問題研究[J].藝術品鑒，2016（04）.