淺析李斯特《但丁讀后感——幻想奏鳴曲》的音樂形象與演奏技巧

歐陽予笛

【摘要】本文旨在針對李斯特《但丁讀后感——幻想奏鳴曲》中具有代表性的音樂形象與演奏技巧進行分析，找出音樂形象與但丁《神曲》中文學形象的聯系，分析音樂中詩意的表達方式以及如何通過觸鍵、用力方法、音色、踏板等演奏技巧來表現這些豐富的形象與色彩。

【關鍵詞】音樂形象；文學形象；觸鍵；音色；層次

【中圖分類號】J605 【文獻標識碼】A

李斯特在《但丁讀后感——幻想奏鳴曲》中描繪了浩瀚的天地萬物、表達了豐富而矛盾的情感，甚至《神曲》中所出現的地獄、煉獄、天堂三個世界，也可以在樂曲中清晰地感受到同樣的意境，而音樂語匯與原著中詩意的表達也十分貼切。根據《但丁讀后感——幻想奏鳴曲》所隱含的奏鳴曲式結構，全曲分為四個部分。

一、引子（1-34）

（一）音樂形象

引子部分的速度標記為Andante maestoso，前兩節為八度音程做持續的增四度下行。眾所周知，在中世紀的歐洲，增四度被稱作“魔鬼音程”，李斯特用增四度的下行在樂曲的開頭營造了一個通向地獄般恐怖的氣氛，持續的增四度進行仿佛魔鬼在吹奏叩響地獄之門的號角，讓人聯想到《神曲》中：“通過我，進入痛苦之城/通過我，進入永世凄苦之深坑/通過我，進入萬劫不復之人群……拋棄一切希望吧，你們這些由此進入的人。”

（二）演奏技巧

在演奏者以增四度進行時，手掌關節的支架要堅實地撐穩，將整個手臂的重量放低，手指貼鍵推出去，彈奏出雄厚、剛強、如號角般堅定的聲音，好似魔鬼攝人心魄般無法抗拒的力量，第一小節兩個二分音符的八度應適當拉寬，第二小節的四分音符八度則適當緊縮，表現出號角聲越來越強烈和越來越急促的恐怖氣氛。右手第三小節和弦應嚴格按照節拍進入，表情術語pesante，沉重的，此刻像是在表現人群通往地獄之門時沉重的腳步，演奏時手指貼鍵用手臂重量將琴鍵放下去，下鍵速度應稍慢。

二、呈示部（35-156）

（一）音樂形象

速度標記Presto agitato assai，力度標記p，表情術語lamentoso，哀怨的。35小節開始左右手交替八度且旋律音做半音進行，李斯特用聲音完美地呈現了地獄的恐怖景象，右手八度半音進行好像是地獄深淵中的人們在絕望而無力地哭訴，左手在低音區的和弦半音進行則像是低沉的嘆息，兩者不斷交替使得恐怖的音響一直圍繞。

84小節出現全新的音型，雙手跨兩個八度快速跑動上行，隨后左右手從最高點交替下行，音區和力度的大幅度起伏有如天地色變、狂風席卷而過，讓人聯想到但丁在渡過阿凱隆特河之后大地震動的情景。

103小節，樂曲被推至第一個大高潮，力度是此前沒有出現過的fff，和聲色彩明亮而輝煌，仿佛天堂圣光照進了黑暗的深淵。

（二）演奏技巧

35小節，雙手應貼鍵靠手臂重量觸鍵，離鍵稍慢，右手應突出旋律中半音進行的線條，左手制造恐怖陰森的音響氣氛但不能蓋過右手的旋律線條，整段不要響得過早，為54小節之后高潮的出現做出鋪墊，為了突出地獄哀鴻遍野的恐怖景象，35小節之后可多使用長延音踏板以制造一種渾沌的音響（在匈牙利國家版樂譜中的踏板提示35-39小節是一個長踏板），建議在長踏板基礎上，選擇以零碎踏板和半踏板來輔助突出右手的旋律半音而不被轟響蓋過。

84小節注意速度不要向前沖，在演奏時保持每組六連音為一拍的節奏，并且做出大幅度的力度起伏來表現狂風閃電般的情景，103小節力度fff，雙手貼鍵，手架牢牢撐住，大臂用力將琴鍵推下去，注意第一拍全音符是旋律音，之后的八分音符三連音應貼鍵之后以手臂向左的移動順勢帶下，表現出排山倒海的氣勢，聲音渾厚有力而不尖銳。115小節，引子部分的再現，地獄的號角再次回響，而此時的號角是由響至逐漸消失，與開頭相呼應，預示著新的音樂形象將要出現。

三、展開部（157-289）

（一）音樂形象

157小節開始音樂進入新的色彩中，力度標記ppp，踏板提示una corda，聲音極輕極柔，和聲與音響的變化仿佛快要接近天堂，色彩從黑暗逐漸變得明亮，直到167小節左右手交替呈現出沁人心脾的優美旋律，像是告訴人們，這就是天堂。右手non legato的觸鍵就像天堂晶瑩剔透的光，左手大指勾出的旋律如同天使的歌唱，隨著音樂進行，仿佛世界上所有的光芒都匯聚起來，奪目而璀璨，如《神曲》中的描述：“世界之燈在升起，從不同射點普照眾生；但是，它從那四個圓圈與三個十字相聯之處，噴涌而出。”

178小節，宣敘調，前三個十六分音符應適當拉寬，后面的十六分音符適當緊湊，彈出一字一頓及感嘆的語氣。189小節右手六連音的出現使得節奏的緊湊感突然加強，在pp的力度下，仿佛是某種東西在黑暗的籠罩下不安的躁動，192小節左手出現地獄號角的增四度下行，到了194小節左手做減五度上行，這兩組上行與下行的對比加強了音樂的緊張感，也表現出一種對抗與斗爭正在開始醞釀。199小節出現35小節表現地獄的音型，左手旋律再現了半音進行的地獄主題，211小節開始，音樂如狂風暴雨般強烈，大段的八度進行將黑暗與光明的斗爭推向高潮，285小節音樂回到地獄號角的主題，發展部結束。

（二）演奏技巧

157小節右手的高音突出但音色要柔和不能太尖銳，右手貼鍵運用手腕靈活的調節使得彈奏準確、音色有控制，157-166小節中，兩小節為一層，每一層都比前一層聲音更透，色彩更亮，163小節，可以松掉左踏板加大層次的變化，同時要表現出每一個和聲的變化。167小節，右手non legato的觸鍵應彈出晶瑩剔透的音色，左手大指將旋律勾出，建議開頭的速度上可以稍做rubato，慢速開始將每個音色亮出來并且表現出167小節第三拍溫暖感人的和聲色彩，167-178小節以四小節為一層逐步地漸快和漸強，整個段落在感情和聲音上做出巨大的起伏并推向高潮。189小節應從極輕的力度開始，為之后的大高潮做鋪墊，建議使用左踏板。207小節左右手交替遠距離移動，此處是全曲技術難點之一，雙手都應先移動且貼鍵做好準備再下鍵，另外做到眼到手到，提高演奏的準確性。209小節連續的八度上行，手指貼鍵，手掌的架子要牢固，手腕稍抬起來給予支撐，彈出堅實而渾厚的聲音。211小節，速度標記Piu mosso，雖然速度比之前更快，但一定要嚴格按照拍子演奏，附點的時值要彈足，不要越彈越快。

四、尾聲（290-373）

（一）音樂形象

290小節，雙手都在高音區開始彈奏，右手的震音像滿天繁星閃爍，左手出現136小節溫暖明亮的旋律，有如天堂再現。361小節達到全曲情感的頂峰，音樂表現出前所未有的輝煌燦爛，這是振奮人心的吶喊與宣言。366小節，出現與引子部分地獄號角主題相同的音型，此時卻用明亮的純四度代替了魔鬼般的增四度，情感再次得到升華，全曲在恢宏的音響中結束，宣告著理想終將得到實現，黑暗終將被光明所照亮。

（二）演奏技巧

290小節，右手的震音靠手腕放松調節彈出優美的音色，平均而干凈。339小節是另一個技術難點，右手快速地遠距離移動，要求準確的同時對音色也要有控制，p的力度內，聲音應十分柔和，右手以八度旋律音為軸，兩個八度音中間的音程用手臂放松地貼鍵帶過即可，突出旋律的同時也可以使得演奏準確。361小節，全曲的力度和情緒達到高潮，手指貼鍵，手掌架好，大臂放松將琴鍵推出去，彈出飽滿有力的聲音。

五、總結

在樂曲中，我們能找到很多與《神曲》原詩相似的意境，李斯特通過旋律、和聲、力度、層次等手法的安排用音樂將這些意境表現出來。另一方面，對《神曲》中故事情節與畫面的想象則可以幫助我們更好地理解樂曲本身，從而更深刻、更準確地演奏與表達這首作品。

參考文獻

[1]韋佳佳.李斯特《但丁奏鳴曲》賞析[J].鋼琴藝術， 2006（05）.

[2]但丁，黃文捷.《神曲》[M].南京：譯林出版社，2005.