鍵盤室內樂的認知過程

王靖一 李香頤

【摘要】“教”這個理論要適應“學”的需要。掌握學生學習的心理過程和規律，結合音樂學科的特點，研究適合學生的教學方法，從理論上指導鍵盤室內樂的教學，即可大大減少教學中違背教學規律的現象，從而可以使教學過程更加科學和人性化，使教學實踐的效率大幅度提升，將學生更好地融入課堂。學習鍵盤室內樂是一個復雜的心理過程，它不僅包括一般學習意義上的心理活動，還包括鍵盤室內樂這門特殊學科學習時的特殊心理活動。

【關鍵詞】鍵盤室內樂；教育；心理；方法

【中圖分類號】G623.3 【文獻標識碼】A

一、學習鍵盤室內樂中的感知

（一）鍵盤室內樂中對感知的定義

學習鍵盤室內樂的主要心理過程的基礎便是感知，這一心理過程可以分為感覺和知覺。學習鍵盤室內樂的感覺是指一個人直接作用于感覺器官的個人音樂屬性的反映。音樂意識活動的主要形式是感覺，它基于感受產生所有更高更復雜的心理現象。例如，在聽鍵盤室內音樂時，必須直接聽。或許并不能瞬間判斷出音樂的曲式結構、肢體，和聲、調性調式等，作品的深遠意境也不能馬上體悟出來，但鍵盤室內樂的迷人魅力可以確確實實地感受到，鍵盤室內樂之美慰藉了人的感官。這些為最高水平的音樂認知活動的發展提供了最基本的原材料。

（二）鍵盤室內樂中產生感知的過程

音樂作品通過作用于受體并通過各種媒體引起神經系統的活動，產生鍵盤室內音樂的感覺和感知。分析儀是產生感覺和感知的神經系統，傳入神經、感受器和神經中樞。分析儀的單一或協調活動產生感覺和感知的生理機制，并且其任何部分都受損并且不會產生感知和感覺。

（三）鍵盤室內樂中感知的特點

人感受音樂主要是依靠聽覺，依靠它來引發共鳴，激發聯想。鍵盤室內音樂是一種情感藝術，音樂的靈魂是情感，而優秀的藝術作品則充滿情感。感知與情感緊密相連，貫穿于鍵盤室內樂學習的過程中。

二、學習鍵盤室內樂中的記憶

（一）對于記憶的定義

在學習鍵盤室內樂的過程中，感知過的旋律走向，體驗的鍵盤室內樂的意境，對鍵盤室內樂問題和理論的思考，演奏的練習，以及演唱技巧和表演動作的練習等，在學習過程結束后，這些印象并不會消失，它仍然會活躍在人們的腦海中，在大腦中留下印象，這些都是音樂記憶。

（二）音樂記憶的分類

在學習鍵盤室內樂的過程中遇到的某種情感是內容的情感記憶；由音樂的某個概念、公式、規律等形成的鍵盤室音樂的邏輯思??維過程是邏輯記憶；在學習鍵盤音樂期間的運動或記憶是運動記憶。

（三）鍵盤室內樂記憶的過程

記憶由兩部分組成，記憶和回憶。兩者有嚴格的順序，但沒有明顯的界限。復制的是回憶起來，它有兩種識別和再現的情況。識記的效果怎樣主要表現在再認和重現上，復制和識別是在不同情況下恢復過去經驗的過程。再現也稱為回憶，憶又是記的證明和結果，識記的保持是記憶，它是重現和再認相互保持聯系的統一的過程。

（四）鍵盤室內樂記憶的特點

音樂記憶力是形成鍵盤室內樂才能的先決條件，也是從事鍵盤室內樂教學活動的基本能力之一。鍵盤室內音樂記憶是大腦的輸入，存儲和提取鍵盤室內音樂和相關信息。由于鍵盤室內音樂是通過特殊聲音和聽覺感知傳播的藝術類別，鍵盤室內音樂的記憶主要是聽覺記憶。當學生體驗鍵盤室內樂的美感時，由節奏、旋律、紋理和其他表演元素共同構成的“格式塔”被傳遞到大腦神經元。感知記憶是通過記憶的初始形成，通過意識記錄和存儲感知材料形成的，感知材料將其從短期記憶轉變為長期記憶。這將提高初始感官記憶效率。

三、學習鍵盤室內樂的想象力

（一）鍵盤室內樂中對于想象的定義

通過加工融合出新的、過去沒有過的表象，就好像神話故事中的人物，發明者的創作工具等都是以心靈中的形象為前提的。

（二）鍵盤室內樂活動中的想象種類

無意識的想象力是鍵盤室內樂活動中無意識的，未指明的想象目的。基于某些任務，目的和方向的創造性和美學主題，基于之前對音樂進行主動想象的主動性是有意的想象。

四、學習鍵盤室內樂中的思維

（一）音樂思維的含義及其顯著特征

人腦對鍵盤室內樂對象的概括及其間接的反映就是鍵盤室內樂的思維，它是一種心理活動，主要探索鍵盤室內樂的本質屬性和規律，學習音樂的理性因素。

（二）音樂思維的分類

思維其實上是一種很復雜的心理活動，人們對他進行研究，大致分為了三個種類：利用大腦控制四肢的運動，并利用肌肉運動解決音樂問題的動作思維；由音樂事物的特定形象和外觀支持的行動思維；使用抽象鍵盤室內音樂理論和概念解決抽象思維問題。這三種思維是人類思維的基本方式。一般情況下，我們的大腦會靈活運用這三種不同的思維方式，在不同的環境下進行不同的選擇，搭配，從而可以更好地幫助我們學習音樂。

（三）音樂思維有什么作用

音樂思維有助于掌握和理解鍵盤室內音樂知識和技能。大多數鍵盤室內樂作品的含義是說不清的，都是“只可意會”的。只依靠感知、想象力只能得到膚淺的東西，但一旦我們有思想的參與，我們就能更好地理解工作。就好像我們在鑒賞一個作品的時候，會直接從中獲得愉悅感，這個時候對作品的理解只停留在了一個最表面的認識階段，思想的參與可以使我們從作品的風格、形式、內容和其他方面充分理解作品，從而真正理解作品的本質。

音樂思維有助于重新創造，學習鍵盤室內樂是一個不斷探索和創新的過程，思維起著不可磨滅的作用。首先，積極的思維能夠使我們在理論上思路清晰，目標明確，可以靈活地運用不同的知識解決問題；其次，音樂欣賞、表演本身就是一個重新創作的過程，我們一直處于創造性思維的激流中，所以它不能局限于傳統，為音樂作品注入新的活力。

一般來說，通過思考活動，我們可以將感知對象轉化為“從本質上講，去掉它的渣滓”和“從表中調和”。克服感知的局限性，幫助我們更加深刻地理解鍵盤室內音樂。因為思維的參與，我們的感性認識會逐漸上升為理性認識，因此，要讓學生充分認識到上述問題以及教師在教學中需要改進的地方，努力探索教與學一體的學習思路，建立多手段立體式的學習體系，把鍵盤室內樂重視起來。音樂思維是鍵盤室內樂學習過程中不可或缺的環節。

參考文獻

[1]楊民望.世界名曲欣賞[M].上海：上海文藝出版社， 1984.

[2]高天康.音樂知識詞典[M].蘭州：甘肅人民出版社， 1981.

[3]劉靖之.中國學校音樂課程發展[M].上海：上海音樂學院出版社，2011.

[4]20世紀學校音樂教育理論與實踐[M].北京：中國音樂教育編輯部，2003.

[5]孫評.新編音樂教法[M].哈爾濱：東北林業大學出版社，2008.

[6][美]戴維·埃里奧特《關注音樂實踐》[美]戴維·埃里奧特[M].上海：上海音樂學院出版社，2009.

作者簡介：王靖一，東北石油大學藝術學院音樂系鍵盤教研室主任；李香頤：東北石油大學藝術學院音樂表演15級學生。