基于大學音樂教學中古典與流行的結合探討

【摘要】在小學音樂教學中，古典與流行音樂都是其中不可或缺的部分，兩者不可割裂，緊密相連。如何在教學中將古典音樂與流行音樂結合起來，提升學生音樂水平、音樂素養，是當下大學音樂教師研究的重點。本文對大學音樂教學中古典與流行的有效結合進行探討。

【關鍵詞】大學音樂教學；古典；流行

【中圖分類號】G642 【文獻標識碼】A

古典音樂其實是對前人音樂的一個統稱，即是先前的人流傳下來的音樂，在我們后輩重新審視的情況下，將其定義為古典音樂。古典音樂大多都有意蘊深厚、音律優美、便于傳承等特點，都是在歷史的檢驗下流傳下來的，具有豐富的民族文化和研究價值；而流行音樂更多的是對當下時代文化的表達，感情表達更直接、強烈，其歌詞往往通俗易懂，音域狹窄。從音樂本質上來講，古典音樂與流行音樂都是音樂的一部分，基礎知識相同，都是在追求音律的優美和情感的充沛。[1]因此，在大學音樂教學中將古典與流行結合是可行的，也是必要的。

一、讓學生重新認識古典音樂

現今大學生都是90后，是更注重和追求個性化的一代人。因此，在音樂方面更喜歡流行元素更豐富的流行音樂，如電子、搖滾、嘻哈等，在一定程度上迎合了時代的發展。這也就導致了學生對古典音樂認知的缺乏，對古典音樂存在一定的偏見，認為古典音樂是過去、老舊、老年人聽的音樂，無法欣賞音樂的內在美，局限了自身音樂視野。因此，在大學音樂教學中，教師應幫助學生重新認識古典音樂，積極轉變對古典音樂的看法與態度，讓學生學會欣賞古典音樂的內在美。在幫助學生樹立正確的音樂態度時，教師可以通過講述古典音樂演奏樂器和演奏形式特點，先從激發學生學習興趣入手，通過講解大提琴、古典鋼琴等樂器的演奏風格及大型樂隊合奏各樂器的作用，在增長學生音樂知識見聞的同時，讓學生深入了解古典音樂。[2]在教學過程中，教師可以多講解、播放優美的古典音樂，如《漁家唱晚》《高山流水》等，先讓學生感受其音律之美，再告知其文化背景和相關知識，并讓學生暢想在野外、在河流旁時大自然發出的聲音，挖掘學生的美好記憶，引起學生與音樂的共鳴，激發學生對古典音樂的喜愛之情。

二、大學音樂教師積極應用教學新技術

在教學中，教師的作用毋庸置疑，教師的教學理念和風格一定程度上決定了學生的偏好。在現今大學音樂教學現狀中，部分教師只是在做授業、解惑的工作，在“傳道”方面不夠重視，對學生今后的發展漠不關心。此外，部分音樂教師的音樂知識體系不夠完善，教古典音樂的只研究古典，教流行音樂的只研究流行音樂，這在很大程度上影響了學生對音樂的喜好，對古典音樂和流行音樂的有效融合造成了阻礙，對學生音樂素養的提升產生不利影響。因此，各高校應重視對教師音樂素養的提升，提高教師對古典音樂和流行音樂相結合的重要性認知，引導教師積極投入到實踐教學中。大學音樂教師也要對自己提出更高的要求，不斷深化自身專業化發展，熟練掌握多種類型、風格的音樂，教授給學生準確無誤的音樂知識。教師要充分利用教學資源，順應時代的發展，積極應用教學新技術，讓學生在學習、生活中接受音樂的熏陶，提升音樂素養。[3]例如，教師可以利用多媒體、手機聊天群、朋友圈將富有代表性、感情色彩濃厚的音樂播放給學生，讓學生隨時隨地欣賞經典、好聽的音樂，然后將對各曲目的點評、文化背景知識等發放到學生的手機中，即滿足音樂教學的趣味性，也讓學生了解到音樂知識，在潛移默化中提升學生音樂素養。在教學中，教師應該滲入流行音樂和古典音樂元素，通過兩者之間的對比，讓學生充分感知異同點，感悟其中的情感，為兩者融合打下良好的基礎。

三、探索古典音樂和流行音樂有機融合元素

隨著時代的發展，為了適應時代的變化，古典音樂也在進行不斷的改造和創新，試著將流行音樂元素融入其中，打造符合現代思想的古典音樂。如理查德·布萊曼將很多古典音樂華章和經典作品都進行了創新和融合，如改編的貝多芬的《命運》，在賦予一定的時代特征后，讓現代學生們更能體會作品濃郁情感和其真正的價值所在，讓更多的學生對古典音樂產生好奇，繼而熱愛起古典音樂。而流行音樂中融入古典元素，則會讓其變得更有韻味，如周杰倫的《紅塵客棧》。

四、結語

總之，大學音樂課程對提高學生綜合素養，促進其全面發展有著重要的現實意義。針對當前教學現狀，音樂教師要不斷深化自身專業化發展，積極探索古典音樂和流行音樂的有機融合元素，加強對教學模式的改進，應用教學新技術，讓學生對流行音樂與古典音樂有個全面的認識，重新審視兩種音樂類型的關系，優化音樂教學，促進學生音樂素養的提升，促進其綜合發展。

參考文獻

[1]廖云.大學音樂教學中古典與流行的結合路徑探討[J].好家長，2017，16（68）：30.

作者簡介：石瑩（1981—），女，山東菏澤人，本科，講師，研究方向：音樂學。