相聚魅力樂小，品味精彩課堂

【摘要】小學音樂階段的音樂教學任務并不是要培養專業的音樂人才，而是需要面向全體學生，讓每一個學生音樂潛能均可得到開發，讓學生能從課堂中受益，一切為了每一個學生的發展。

【關鍵詞】音樂；品位；精彩課堂

【中圖分類號】G622 【文獻標識碼】A

2012年11月6日—8日，在黃少珊校長的組織安排下，我們工作室的學員展示了12節研討課，呈現出形式各異、精彩紛呈的課堂。

先回顧一下這12節課的課題：彭濤《奧爾夫教學法》、溫秀清《頑皮的杜鵑》、趙貞《草原就是我的家》、何瑩潔《小螺號》、溫小娟《搖船調》、趙悅《一支短笛輕輕吹》、廖劍明《音階歌》、聞龍輝《玩具兵進行曲》、劉赟《小朋友愛祖國》、周志《青春舞曲》、劉濤《口哨與小狗》、吳心宇《我是少年阿凡提》。

每一位執教老師的教學風格迥異，授課的版本有人音版也有花城版；課型有唱歌課也有欣賞課；學情有低年段也有高年段；課時有第一課時的新授課也有第二課時的拓展課。有趣的課堂，豐富的課型，新穎的教學，有效的手段，師生的互動，全員的參與，積極的評價，共同促成了這次豐盛的精神大餐！

從教師的反思、學生的反應、課堂的反饋來看，要完成一節優質課，關鍵要從幾個方面去思考：

一、要有積極的態度

教師應強調學習是充滿樂趣的，而不應做相反的暗示，比如教學難點應該在學習過程中不經意地解決了，而不是單獨拿出來說，特別是別這樣告訴學生：“這是一個難點”、“現在我增加難度了”、“我們要去闖關了”……等等，我個人認為音樂課就是輕松的、愉悅的、有趣的，不要讓學生覺得上音樂課就是去面對困難，這樣心里有壓力，無法達到身心愉悅的目的。

二、課堂導入“短平快”

導入環節的設計是為了更好更快地呈現音樂作品，如果上課開始后八、九分鐘，還在打節奏、做游戲、聽故事，且不說后面的環節有多精彩，有一點是肯定的，那就是超時。我們經常提到“向40分鐘要質量”，就是要在設計教案的時候，精煉到每一個環節的時間把控上，避免出現“虎頭蛇尾”，因超時匆忙結束課堂。

三、呈現作品的完整性

首先要說明，是指第一次播放作品的時候，要完整地聽賞一遍。因為這是學生對作品的首次體驗，必須在安靜、沒有干擾 的環境下完整聆聽，才能對作品有個整體印象。有幾種現象值得商榷，例如：一邊播放音樂，教師在旁邊不停地講解；首次聆聽的時候，播放帶有視頻的動畫音樂，導致學生的注意力全部在動畫片而忽略作品本身的音樂性；聽第一段，按停，提問，再聽第二段，按停，提問，再聽第三段，按停，再提問……

董森煒老師執教的《蟈蟈和蛐蛐》，在導入環節之后，立刻清唱，完整地演唱一遍歌曲。當學生對作品有整體印象后，再分成三個樂段，逐步教唱。

四、要有靈敏的耳朵

教師作為課堂的引導者，要能聽辨學生在音準方面是否準確，音色方面是否統一，還有強弱的處理，都要有非常靈敏的耳朵。我在我的《音階歌》的課后反思里，比較詳細地敘述因為忽略了歌曲中對音準的把握，導致了學生在“唱好”方面做得不夠，留有遺憾。

五、把握提問的有效性

“好不好？”“想不想？”“對不對？”……

以上幾種提問，說實在話，我們用得最多。因為可以很好地導入下一個環節，在主觀想象中，學生的回答都會朝著自己預期的設計進行下去。例如教師跳一段舞蹈，問：“想學嗎？”，學生應該說：“想學”。師：“那好，我們一起來學舞蹈”。這是多么理想的設計啊，但是事與愿違，有些“意外”就是唱反調。萬一有學生說：“不想，不對”的時候，教師情何以堪？所以我提醒我自己，在設計課堂提問的時候，多想一想，設計的問題是否有效？會不會有兩面性？學生會怎么回答？把可能出現的“意外”提前堵住，避免尷尬出現。

六、關注學情，降低難度

我在很久以前，看過一次公開課。上課的老師由始至終，高高站在講臺旁邊，或講課、或按課件，偶爾一兩次走到學生旁邊，也不超過前兩排，最后一排的學生根本沒有回答問題的機會，教師也從不會走到最后一排。顯然，師生之間已經劃出一道深深的溝塹。所以，關注每一個學生，是我今后要注意的細節。

總之，以上是我在跟崗學習第二周的觀課反思，雖然是零零碎碎的，但正是我真實的感受和想法。每一節公開課都有他們的閃光點讓我學習，也有一些遺憾讓我反思，畢竟人無完人，課也沒有完美無缺的，但正是這種缺憾美，促使我跟崗學習的步伐要越走越快，越邁越大。不自滿，不懈怠，向著目標朝前走！

作者簡介： 廖劍明（1978—）， 男，江西大余人，小學音樂高級教師。