琵琶初級入門教學方法探討

吳美儀

【摘要】琵琶是我國傳統的民族樂器，已有兩千多年的歷史。隨著琵琶演奏技法和作品風格的不斷演變和發展，喜愛并學習琵琶的學生越來越多。但每位學生在學習琵琶的過程中都會有各自的問題，尤其體現在琵琶初級教學的時候。因此，一套合理規范、嚴謹系統的教學方法和體系可有效幫助零基礎學習快速掌握琵琶入門技巧。筆者根據平時積累的教學經驗對琵琶初級教學方法進行探討和總結。

【關鍵詞】初級教學；識譜視奏；音樂美感

【中圖分類號】G622 【文獻標識碼】A

一、學會基礎樂理知識具備識譜能力

琵琶被譽為“民族樂器彈撥之王”，相對于其他民族彈撥樂器而言，琵琶在演奏技法上復雜多變，對于琵琶初級入門學習更有難度。對于零基礎的琵琶入門學生，筆者在教授第一節課的時候首先是把基本樂理知識作為講課重點內容之一。這里的基本樂理廣義上是基本樂理常識；狹義上指的是琵琶記譜中各個標記知識。

廣義上的音樂基本知識是學習任何樂器的前提，只有具備一定基本樂理知識才能去識譜和演奏。在基本樂理中，筆者從自然音階的音程及和弦關系講起，接著是節拍、基本節奏型。節奏和節拍是音樂的基礎骨架，是每位音樂學習者必須掌握的重點，尤其是對于未接觸過音樂零基礎的學生，建議老師單獨抽出兩節課左右的時間幫助學生盡快熟知節奏的概念及把不同節奏型混合一起后進行打節奏型的訓練。

狹義上琵琶演奏中一些技法標記的掌握也是琵琶初級入門的學習關鍵。比如，琵琶中每根琴弦標記、初級右手技法彈、挑、輪指等標記，左手按弦指序的標記等。在筆者看來，教師在教授初級琵琶入門學生的時候需要把與琵琶相關且反映在譜例中的樂理知識講解一遍，讓學生在概念上加深對琵琶的了解，培養和激發學生的音樂思維；從理論上，使學生對音樂及琵琶學習由感性認識慢慢過渡到理性實踐。

具備識譜視奏的能力。掌握基本樂理知識是為了培養學生具備識譜視奏能力做準備的，學生在看譜視奏的過程就脫離了很多音樂教學中都會出現的“模仿式”教學模式，因此，要培養學生懂譜、看譜、視奏會極大地調動練習者學習琵琶的主動性、積極性和興趣。并且學生在看譜時候能充分開發音樂思維和建立起自己獨立思考的習慣，學生不再是不動腦筋的模仿老師動作，而是自動自發地去吸收學習音樂知識，在琵琶練習時達到事半功倍的效果，而且會使學生對琵琶的學習產生濃厚的好奇心和熱愛。識譜視奏不應只是成熟演奏者必備的能力，也理應是琵琶初級入門者學習和掌握的重點之一。

二、琵琶基本功訓練

所謂“千日琵琶百日箏”，琵琶作為民族樂器彈撥之王也不是浪得虛名。琵琶復雜多變的演奏技法使很多學習者頭疼，因此，基本功訓練是琵琶入門學習中首要解決的問題。課下的練習是關鍵，若再有老師正確規范、科學有效的方法加以引導，學生則會更快掌握琵琶相關的基礎訓練。訓練方法有：循序漸進左右手技法分開訓練，筆者認為，在掌握了“彈”的演奏時的手型、力度、觸弦感覺的時候再去學習“挑”。可用單“彈”連續做幾個音樂片段的訓練來加強手指觸弦的敏銳感和爆發力；多在空弦上做練習先脫離左手按音輔助，鞏固了右手后再慢慢上左手。初級琵琶左手訓練中注意穩固手型，小關節站立按弦，熟練掌握音階即可。從各演奏技法的針對性練習曲為突破口，注意調整正確的手型姿勢，慢練、多練，容易彈錯的地方單獨抽出來反復練習。

三、音樂美感的培養

學習音樂是陶冶審美和情操的一個過程，這也是初學者學習音樂的目的。無論學習任何樂器，音樂美感的培養是老師教學目標之一。有關琵琶音樂美感的培養整理了以下幾點建議：琵琶相關基本技法和識譜能力的掌握是建立音樂美感的基礎和前提，琵琶初級教學中切忌“模仿式”教學，應循循善誘幫助學生建立起識譜視奏自主學習的能力和習慣；建議初學者在演奏的時候內心默唱，使手上演奏的音符跟著心理音樂旋律走，即“心手相通”。這樣演奏的旋律會更加流暢連貫，節奏感會更好；學習新的樂曲的時候布置作業讓學生查閱樂曲相關的創作背景、音樂風格和演奏技法介紹并找到相關的視頻去欣賞學習；時刻提醒學生注意樂譜中表情記號，如漸強、漸弱、由慢到快等，在演奏中盡量去貫徹好，使演奏出的樂曲此起彼伏飽含情感。如此一來，音樂更有層次，音色更動聽，在演奏過程中樂感、美感都能得到加強且反作用去刺激學生身上潛在的音樂細胞，使音樂審美能力也進一步提升。

四、結語

以上總結了三種琵琶初級教學方法，每一個教學方法都是相互聯系，相互影響的。對于琵琶初學者筆者，始終認為在感興趣的基礎上能夠最大限度發揮學生學習音樂的主動性，培養演奏時思考的能力，才算是真正意義上進入音樂世界的大門，明白其原理是什么，而不是按部就班的接受“應試”教育或“模仿”式教學，從而偏離了學習琵琶這門樂器的初衷。