低碳創意，提升廢舊材料的教育價值

黃偉珍 李紅紅

【摘要】在倡導低碳環保的社會形勢下，自制樂器在音樂教學中具有實際意義和實踐意義。奧爾夫認為每一個孩子都可以成為自娛自樂的音樂家，兒童音樂教育應該從孩子的生活天地里取材，讓孩子在玩樂中學習音樂。文章對奧爾夫自制樂器理論進行實踐探究，提出幼兒園音樂教學應就地取材，盡可能自制低碳樂器，提升廢舊材料的教育價值，幫助幼兒提高聽的能力，培養動手實踐和創造能力，寓樂于教、寓教于樂，實現創意無限。

【關鍵詞】幼兒園音樂；奧爾夫樂器；自制樂器；低碳；創意

【中圖分類號】G612 【文獻標識碼】A

教育，雖然不是一件容易創造思想的工作，但是在教育實踐中，應用教育理念也絕不能是“新瓶裝舊酒”的行為，需要我們不斷學習理解、重新定位和創新表現，結合新的形勢和元素，才能使前人傳承下來的教育原理煥發出新活力。

一、循循善誘，提高聽辨能力

音樂教學，首先是對“音樂美”的欣賞，而音樂的欣賞，前提和關鍵是“聽”，離開“聽”這個要素，音樂欣賞、音樂學習難以激發孩子們對音樂的熱愛之情，難以進一步發展他們的音樂素養。音樂是一種看不見，摸不著的藝術存在，沒有“聽”和欣賞，音樂本身也不存在欣賞的價值。因此，幼兒園音樂教學首先應從“聽”著手，在幼兒自制樂器時，培養幼兒的聽辨能力，聽辨能力是音樂素養的最基本素養。自制的樂器，使幼兒感知到不同物體發出的不同聲音，使他們對樂器發出的不同聲音產生更豐富的感性認識，可以很好地提高幼兒的聽辨能力。

在教育活動中，我們引導幼兒帶來家中的廢棄物、廢舊物品，如奶粉盒、汽水瓶、瓶蓋、紙盒子等等，將這些自己帶來的廢舊物放置在音樂活動的區間內，讓他們經常去敲一敲、打一打、玩一玩，聽一聽、辨一辨不同的物體，用不同方式進行打擊，“樂器”發出的不同聲音，用的力度不同，發出的聲音也不同。讓孩子們將這些區間內的物體拿到自然角的區間，在這些“低碳”“環保”的物品內依次裝入一些細、散的東西，諸如沙子、米粒、黃豆等，然后晃一晃、聽一聽，感受聲音的不同，用語言描述一下晃動時發出的聲音。孩子們的“發現”最彌足珍貴，有的會說“裝沙子時，晃動發出的聲音像海浪的聲音”，有的會說“裝進小米、大米的瓶子，搖晃時發出的聲音像音樂演奏的聲音”。孩子們在自制樂器的演奏中，玩得開心、奏得舒心，聽辨能力得到了進一步提高與加強。

二、巧引妙導，培養創造能力

在老師的引導下，讓幼兒發揮想象，幫助他們制作自己喜愛的樂器，可以培養孩子們的創造力和動手能力。教師可以先作示范，如用一個硬紙板，在硬紙板上刻幾個小槽，在硬紙板的兩端按上圖釘等，讓圖釘固定幾個長短不等的橡皮筋，小琴就制作好了，教師請幾個小朋友親自“彈彈琴”，感受制作的“琴”的不同音高。有的孩子，因陋就簡，將易拉罐當鼓，用畫筆、玩具小橡膠棒等當鼓槌，開始咚咚咚地敲起來；有的在吸管上，戳幾個洞，“口琴”就順利制作完成，然后吹起來，發出不同的音色，雖然各種雜亂，但孩子們樂在其中。

例如，教學《水之樂》時，筆者讓學生自制樂器——水杯，筆者為每一個幼兒準備一雙筷子、幾只水杯、1個小桶水等，再準備探究材料：紙盒、小石頭、木塊、玻璃杯、塑料杯、塑料積木、布、黃豆、米粒等。準備工作做好后，我先給孩子展示八音盒，并讓幼兒仔細辨聽八音盒的音色，之后，讓孩子用筷子分別敲打紙盒、塑料積木、石頭、木塊、玻璃杯等，在不斷敲打的過程中，尋找與八音盒最接近的音色，最后，經過反復的敲打、聽辨活動，得出結論：敲擊玻璃杯的音色與八音盒的音色最為接近。

再讓孩子們利用酒杯、酒瓶、杯子、鍋、飲料瓶等，在里面加入水，分別感受加入水前、后敲打這些物體的聲音的不同，在敲敲打打中感受奇妙的世界、音樂的世界、音樂的奇妙。教師可以引導幼兒拓展活動，讓幼兒在7只水杯里倒進不同量的水，將7只杯子按照杯子里水的多少而有順序排列，然后依次用筷子輕輕敲擊水杯，感受音樂聲音的高低，感受水的多少與聲音高低的不同，讓孩子們反復試驗，也可以小組合作，一人敲擊，幾個人傾聽和辨別，也可以自己邊敲擊邊認真研究，最后交流探究出：只要在杯子里加入水，并且一敲，就能發出美妙的聲音。再者，在《水之樂》的教學中，也可以開展拓展延伸活動：找一找、說一說身邊的哪些物體，只要認真觀察、思考，加以改變、加工，便可以找到悅耳的聲響。

在幼兒教學實踐活動中，通過自制樂器，旨在突出幼兒音樂的實踐性，提高幼兒的創造能力，為音樂能力的發展奠定基礎。

三、寓樂于教，實現寓教于樂

“教”是教育工作者的使命，在幼兒園的實際中，由于幼兒的認知特點及成長規律的影響，我們更需要思考如何契合孩子的實際，在傳統“教”的基礎上，借鑒現代多元的“教”的方式，實現手段與表現形式的創新，即做到“寓樂于教”和“寓教于樂”。在自制奧爾夫樂器中，“教”既是手段措施，也是動機目的，“樂”既是形式載體，也是內容過程，蘊含著“音樂”和“快樂”的雙重意義。我們制作出樂器來進行音樂教育，也是為了幫助幼兒感受音樂特質，提升音樂素養，使他們獲得快樂的體驗。

在“寓樂于教”的過程中，“教”是手段，是過程，“樂”是目標，是效果，即在教與學的過程中享受到深層次的愉悅。例如，教師讓幼兒隨意用自己制作的樂器，進行娛樂，他們會很開心地“演奏”。或許枯燥單一的演練，隨意的敲打，雖然無助于音樂素養的提高，但是滿足了孩子們愛玩的特點和需要，樂在其中。老師們感受到孩子的創意無窮，也會感到深深的喜悅與欣慰。

在“寓教于樂”的過程中，“教”是目的，“樂”是手段，反映在自制樂器中，就是借助不同材質的物品，通過不同力度和速度的節奏，幫助孩子感受不同的音高、音色等，提高了音樂素養。更重要的是培養了幼兒的探索和創新精神。音樂是情感的藝術，如果沒有感情的投入，就無法表達音樂的內涵。經歷了孩子雜亂無章的演奏之后，教師引導孩子進行感受討論，乘此機會，告訴孩子們，如何敲打出動聽美妙的聲音，敲打出悅耳的聲音才是最棒的，就這樣，孩子帶著好奇心跟著老師，從四分音符，到二分音符，再到八分音符，每個小節逐一慢慢地學習敲打，從無序變得有序，從雜亂變得整齊起來。

“不忘初心，方得始終；初心易得，始終難守”，在教育的進程上，我們應該始終保留著一顆初心，從教育規律出發，關注孩子的實際情況，不斷提升自己的專業素養，才能促進孩子們的健康可持續發展。所以，作為幼兒園教師，開展音樂教育應始終明確：幼兒園音樂教學的目的不是培養音樂家，而是發展幼兒對音樂的感受力、模仿力和創造力。特別在應用奧爾夫教學理念過程中，應鼓勵孩子們動腦、動手用自己的形式表達出對音樂的感受，給幼兒自主創造的機會，從而培養和提高幼兒的藝術素質。自制樂器在幼兒音樂教學活動中的運用，也突出體現幼兒的主體地位，讓音樂活動煥發活力，也使我們的音樂教學低碳環保、創意無限。

參考文獻

[1]薛晶晶.自制樂器：讓幼兒真正成為音樂的主人[J].都市家教（上半月），2011（04）.