論新時代高校公共音樂教育與中小學音樂教學的有效銜接

【摘要】音樂教育是一個循序漸進、浸染積淀的過程，但由于教育體制的原因，我國中小學音樂課程與高等音樂課程各成體系，彼此之間缺乏有機聯系和銜接，不利于學生音樂素養的有序培養和提升。基于此，本文以高校公共音樂教育與中小學音樂教育的聯系為切入點，分析了高校公共音樂教育與中小學音樂教育之間的脫節現象以及兩者銜接的必要性，最后提出了新時代高校公共音樂教育與中小學音樂教學的有效銜接對策，以期促進我國音樂教育事業的健康發展。

【關鍵詞】中小學音樂；公共音樂教育；銜接對策

【中圖分類號】G64 【文獻標識碼】A

音樂教育是素質教育的重要組成部分，對培養學生音樂能力與審美情趣具有十分積極的意義。我國音樂教學改革已進行多年，但大多是圍繞某一教學階段所進行的研究，而對于音樂教育在不同學齡階段的連貫性與銜接性缺乏必要關注，這就使得中小學與大學音樂課程設置缺乏全面、系統的規劃和安排，教學效果也會大打折扣。因此，積極研究高校公共音樂教育與中小學音樂教學的銜接對策，對我國音樂教育事業的發展具有重要指導意義。

一、高校公共音樂教育與中小學音樂教育的聯系

根據心理學和教育學規律，音樂教育是一個循序漸進的發展過程，學生音樂素養能力、音樂審美趣味以及音樂價值觀的培養也需要經歷學前、小學、中學、大學幾個不同的階段。不同階段的音樂教育雖然在教學目標、教學內容、教學方法選擇等方面有所不同，但總體上呈現由低到高、由淺入深、由感性到理性、由具體到抽象的連續變化過程。正與人的成長過程具有整體性一樣，音樂教育也具有一定的連貫性，中小學音樂教育與高等音樂教育雖然分屬音樂教育的兩個不同階段，但音樂教育本身是一個有機整體，中間不應出現人為的割裂和斷層。

二、高校公共音樂教育與中小學音樂教育脫節現象分析

（一）教育內容脫節

根據新課程標準有關要求，音樂教育要在堅持學科綜合性的基礎上，將弘揚民族音樂藝術作為教學的主要目標和任務，讓學生在音樂學習中提高對多元藝術文化的理解能力，長大后為繼承和發揚民族優秀音樂文化貢獻應有的力量。中小學階段的音樂教育雖然只是基礎音樂教育，但內容體系比較豐富，基本涵蓋了音樂、社會、民族、歷史民俗等與音樂相關的各個方面，這樣才能有效培養學生的音樂綜合能力，達到新課標所提出的“理解多元藝術文化”這一要求。但是，我國高校音樂教育的內容結構卻比較單一，尤其是缺少人文社科相關的內容，導致大學生難以形成多元化的音樂素養，可以說，高校音樂教育與中小學音樂教育在教育內容上是有一定脫節的。

（二）教育理念脫節

中小學音樂教育的目的是培養學生的音樂審美能力，吸引學生對音樂的愛好，為學生的全面發展創造機會、打好基礎。同時，中小學的音樂教育強調學生個性的發展，鼓勵創造機會挖掘學生的潛力與積極性，讓學生主動參與到音樂實踐中，甚至鼓勵學生進行音樂創作，把民族音樂發揚光大。與此同時，高校的音樂教育卻體現出教育理念不清晰、教育定位不準確的問題，很多高校的音樂教育仍舊在沿用老舊的知識理論，不重視對學生音樂技能，尤其是音樂創造能力的培養。再次，高校音樂教學非常重視增加多元文化，但卻對傳統優秀音樂文化的傳承有所忽視，在優秀民族文化傳承方面有所不足。

（三）課程體系脫節

在中小學中，音樂教育課一般是以小班為單位開展的，在中小學升學壓力較小時，尚可保障充足的授課學時，但在高中階段，音樂課的學時往往得不到保障，學校、師生對音樂課的重視也有所不足，音樂課淪為對主要科目的補充。在大學階段，相當一部分院系的音樂課程是以大公共課程的形式存在的，學生個體的參與性不強，教育效果也不夠理想。可以說，在課程安排、學時設定上，從小學、初中再到大學，音樂教育尚未形成一個穩固、高效的教育鏈條。

三、高校公共音樂教育與中小學音樂教育相銜接的必要性

由于我國教育制度的影響，我國的音樂教育體系自中小學階段就開始變革，從初三開始，學校、家長以及學生個人就在全力備戰高考，而音樂對于非藝術生而言是一門“次要”學科，普遍不受重視，甚至在高中期間，部分地區的音樂教育變成了“真空”。而到了大學階段，雖然學生們普遍又有了足夠的學習時間，但長久以來形成的觀念卻難以轉變，音樂的育人職能也就得不到重視。

事實上，音樂影響的是人類的五感之一，人聞之則起性情，音樂的教育功能是非常突出的，以此為基礎構建起從小學到大學的一整套音樂育人體系，能夠對學生的整個人生發展過程產生影響。一方面，這有利于學生本身的全面發展，形成健全人格，另一方面，有利于提高整體國民素質，推動經濟社會的全面進步。

四、新時代高校公共音樂教育與中小學音樂教學的有效銜接

（一）把握教學起點

如上文所述，高等音樂教育未能與中小學音樂教育進行有效銜接，因此，高校在開展音樂教育時，必須先了解學生的實際水平，摸清音樂教育的起點，進而實現銜接。音樂教師在開課前，應先熟悉中學音樂教學大綱的相關內容，然后設計一套全面的音樂水平摸底考卷，對大學生的音樂基礎進行考核，了解學生整體知識、技能水平，再針對性查缺補漏，逐步實現從中學音樂教育到大學音樂教育的過渡。在這一過程中，教師要適當控制課程進展速度，既不能過度呈現太多知識，又要讓學生進行充分思考，領悟課堂內容，逐步適應高等音樂教育。

（二）合理設定教學內容

當前的大學生普遍是在新課程改革后成長起來的，他們的自主學習意識更強，知識面更廣，人文知識普遍非常扎實，對此，音樂教師需要更合理地選擇教學內容。在教學內容的選擇上，教師應重新審視教材，重視提升學生的互動性、參與性，減少專業性過強的知識，讓大學生通過音樂課產生接觸音樂、欣賞音樂的興趣，進而達成教育目的。在課堂上，教師也要注意改變氣氛沉悶、學生不愿意主動發言的現象，突出學生的主體地位，根據學生的特點來完善教學環節。

其次，在教學中，教師要注意音樂文化品質的滲透，引導學生對古今中外的音樂進行全面了解，講解音樂基礎知識、中外音樂史、美學史等方面的內容，借助藝術實踐、多媒體教學等方式增加學生知識的深度與廣度。教師應注意對音樂表現手段的教學，以及對音樂作品的賞析，結合時代特征理解世界音樂，傳承民族音樂。

（三）健全教學評估方式

教學評估是高校音樂教學的重要組成部分，科學、全面、客觀的評估有利于教學目標的實現，是教師獲取教學反饋信息，提高教學質量，改進教學管理的重要手段。為促使高校音樂教育與中小學音樂教育相銜接，高校音樂教育考核評估應重點做好以下幾個方面：首先，應重視全面考察學生的綜合音樂素養，考查學生對人文精神的理解，還要考察學生的學習方法、學習過程，把課上教學和課外實踐結合起來，鼓勵學生進行課外實踐，學生日常作業完成情況、課堂討論情況等也可以作為考核的指標。其次，學生個人的音樂作品、論文發表，甚至舉辦個人音樂會等也是評價的重要方面。再次，教學評價要注意遵循以下幾個原則：一是評價內容與方法要符合音樂教學目標的相關要求，二是評價要能夠真正考察出學生的音樂水平，三是評價要能夠區分出不同音樂水平的學生。

（四）加強教師隊伍建設

教師是音樂教育的落實者，教師個人的能力以及初-中-高三級教師隊伍體系的合理性直接影響著音樂教育的效果。對此，一方面，要構建起一整套初-中-高三級音樂教師隊伍，各自明確分工，深刻理解音樂教育體系的構成與意義，在體系框架內做好本職工作。另一方面，要不斷提升音樂教師的教育水平，尤其是要提升高校音樂教師的水平，高校音樂教育已經脫離了基礎教育的范疇，是對更高級知識的傳授，音樂教師必須具備更扎實的理論基礎與技能水平，為高等音樂教學的開展提供保障。

五、結語

總而言之，高校音樂教育與中小學音樂教育的銜接是一個宏大的課題，其關系到我國音樂教學的多個方面，這也必須引起大、中學音樂教師的共同重視，更要求國家相關部門、音樂教材編訂者、音樂教學大綱制定者的關注，在各方的共同努力下，建立一個覆蓋大、中、小學的音樂教育體系，對學生的成長進行持之以恒的影響，進而促進學生的全面發展。

參考文獻

[1]司楊.高校公共音樂教育如何體現教育價值[J].大舞臺，2014（01）.

[2]阮瀟靜，郭聲健.國民音樂教育不應以審美為核心嗎？——與杜亞雄先生商榷[J].藝術百家，2012（03）.

[3]資利萍.中國傳統樂教的特質、局限及其當代超越——基于音樂教育學視角的思考[J].音樂研究，2012（01）.

[4]代百生.聽賞的理論與教學——當代德國音樂教育觀念與教學法研究之一[J].音樂探索，2012（02）.

[5]康瑞軍，敖菲.中國音樂教育史的研究現狀、范疇與方法——從近30年來（1980—2010年）研究成果的文獻綜述談起[J].音樂探索，2012（02）.

[6]沈賀.建立世界多元音樂文化課程 促進中國音樂教育與時俱進[J].佳木斯職業學院學報，2017（04）.

作者簡介：李花（1985—），湖南人，上海理工大學音樂堂，講師，從事音樂教育研究。