歌曲《假如你愛我》演唱分析處理

鄧琰霖

【摘要】意大利的音樂發展歷史悠久，其中聲樂藝術與聲樂作品都是意大利藝術文化非常重要的組成部分。歌曲《假如你愛我》旋律輕快、簡潔，講述了女主人公對牧羊少年的情感傾訴，以詼諧曼妙的語氣風格暗示牧羊少年，女主人公并不愛他。十九世紀八十年代意大利著名女高音歌唱家塞茜莉婭·巴托莉（Cecilia Bartoli）演唱了該作品，從而使該作品為更多人熟知。

【關鍵詞】演唱；《假如你愛我》

【中圖分類號】J616 【文獻標識碼】A

歌曲《假如你愛我》的演唱處理分為三個部分：聲音、語言和情感。

一、聲音的處理

（一）呼吸的調配

歌唱中呼吸是十分重要的。正確的呼吸應該是采用胸腹式聯合呼吸，吸氣要吸得飽滿、充足，使呼與吸產生一種對抗的壓力。《假如你愛我》A樂段一開始要求的速度是小行板，音域基本上在中音區，作品前奏較短，我們應快速吸氣，讓聲音搭在氣上，徐緩地、連貫地、流暢地演唱出來。B樂段旋律一開始同音重復，音與音之間跨度較小，節奏稍快，氣息的呼吸要快。當唱到第三個樂句時音與音之間出現大跳，需要強有力的呼吸，讓對抗的力量加深、加強，使高音更飽滿，更有穿透力。

（二）共鳴的暢通

人的共鳴器官可以分為三個：頭腔共鳴（高音區）、口腔共鳴（中音區）、胸腔共鳴（低音區）。歌唱時應根據各個共鳴腔體在三個聲區的不同比例，主次有所側重。歌曲第一部分（A樂段）一開始處于低音區，共鳴腔體以口腔共鳴為主，胸腔、頭腔的共鳴為輔。第二部分（B樂段）同音反復較多，聲音基本處于中音區，此時應以口腔共鳴為主，口型微張，笑肌提起，聲音流暢、統一。

二、語言的處理

歌唱的語言能直接揭示歌曲所表達的文學和思想內容，更能突出一個作品的風格。意大利語是由拉丁語演變而來，元音、輔音的音素簡潔直接，語言清晰，使歌唱者較容易掌握其發音特點。接下來筆者會、從四個方面來分析意大利歌曲《假如你愛我》的歌詞處理。

譜例1

（一）咬字清晰、準確

譜例1是歌曲《假如你愛我》A樂段的第一句歌詞，每一個音一個字，速度中等。a[ei]、e[i：]、i[ai]、o[eu]、u[ju：]這意大利語言中的五個元音都在譜例1中出現了，元音沒有弱化現象：5個元音發音應該嚴格按照發音部位的要求發得飽滿而清晰。如譜例1中的第一小節se（如果）是由一個閉口元音與一個輔音組成的一個音節se，在歌唱時應充分地張開口腔，注意咬字在腔體里，口型微微橫張，下巴放松。

（二）統一連貫

意大利藝術歌曲要求語言統一連貫，一個樂句不能隨意換氣。譜例1前兩個小節就是一個樂句，第二小節的“ma-mi”是一個整體，中途不能隨意換氣；第四小節的“so-spi-ri”，雖然“-”把它們分開了，但也要當一個字讀完，“-”只是由于音的延長而形成的過程。

三、情感的處理

A樂段（第五小節到第二十八小節）：“假如你愛我，假如你為我嘆息，我為你的煩惱而痛苦”，一開始女主人公就對牧羊少年的求愛既欣喜又糾結，旋律節奏在一開始就是中速，g和聲小調充滿了不確定因素，女主人公不確定牧羊少年是否愛她，她是處于遲疑的一種狀態。第三句歌詞“你若認為我只應該接受你的愛憐，你太輕易受你自己的期騙！”這一句從前面的“p”進入到了“f”，大跳音程出現，此時的女主人公認為牧羊少年是真正的愛她而不是憐憫她。第十六小節進入“mf”“ritard”，這一句即將結束，演唱者語速變慢，女主人公懷著一種氣憤的心情。之后再次重復這一句“牧羊少年，你太輕易受你自己的期騙！受你自己的欺騙！”，此時音符多為附點八分音符與十六分音符，音與音之間的跨度加大，出現了四度的跳進，這句是重復，更加深了女主人公認為牧羊少年憐憫她而不是愛她，她想要告訴牧羊少年不要受你自己的欺騙，你是在憐憫我，一句一句的重復，語氣越來越強。由此更加深了女主人公對牧羊少年的奚落，你不是真正的愛我，僅僅只是憐憫我，此時的處理，應該由弱到強比上一句加深情感。最后的一句“受你自己的欺騙”就如同說話的語氣，反復強調的最后一句像是感嘆，旋律與上一句的后半句是一樣的，但加深到最后，女主人公懷著一種無奈的心情結束第一部分的訴說。

歌曲《假如你愛我》要求句與句之間的連貫性、聲音力度的把握、咬字發音的正確處理、聲音的穩定等方面，演唱者能都做好這些，才能將該作品所要表達的情感淋漓盡致地表現出來，從而能夠準確無誤地將該作品所傳遞的畫面與情感呈獻給聽眾。