音樂固定與變化的選擇

【摘要】如今快節奏的生活，人們都在為了更快達到自我要求或他人對我們的要求而做著努力。固定的模式方便了很多人，也讓人們更快的了解。但是，這樣的模式真的適用于所有的嗎？佛教音樂由于宗教的特殊性，在繼承和傳播中，需要固定的唱法讓人們更快、更容易認識它嗎？這便是筆者的思考。通過走訪調查，以自身的親身體驗得出了結論，固定與變化的選擇，我們要辯證地去看待，因為無論哪個選項都有片面性。希望本文引發大家的思考并可以做出選擇。

【關鍵詞】固定；變化；佛教音樂

【中圖分類號】J60 【文獻標識碼】A

2017年5月，筆者有幸參加了內蒙古師范大學音樂學院2014級民族音樂學專業畢業生的畢業論文答辯，也正是因為這場精彩的答辯會引發了筆者的共鳴和思考，從而寫出這篇論文。

答辯老師對一位同學關于藏傳佛教音樂的傳承產生了濃厚的興趣，并提出疑問“僧人是否應該固定唱法？”，幾位老師展開了激烈的討論，這一過程也讓筆者有了新的思考，是否應該固定統一的唱法呢？當時筆者正在閱讀蕭梅老師的《田野的回聲》，里邊也有一個疑問是筆者感興趣的“為什么越是沒有受過學校教育的女孩模仿能力就越強？”[1]筆者認為，這兩個有趣的問題其實是有共通性的。書中對這一疑問的解答是：“也許是因為工具的中介，使人的認知能力產生了依賴，從原生自然的整體性具體感知轉變為依靠工具中介的形式化認知，這種對工具的掌握擴大了人的認知范圍，但相對減弱了自然模仿的本能。”[1]擴大了認知范圍的同時也就減弱了模仿自然的本能，也就是說，按照蕭梅老師的說法如果固定了僧人唱法，就會讓后人對已成型的唱法產生依賴，大多數學習者就會不再思考其中所蘊含的佛教教理，以及佛教教理對唱法所提供的幫助，一味地練習淺層的音準、節奏等，也就削弱了佛教音樂本身的意義，這就是魚與熊掌不可兼得的道理吧。

再次引發老師們的討論，也使筆者真正計劃深入探究的是另一位同學的論文，是關于瑜伽唱誦，是通過練習瑜伽時的唱誦達到自我身體與心靈的聯結。大家隨著這位同學一起進行唱誦來感受不同發音的振動頻率會對身體不同器官產生的影響，有的人就可以感受到身體的變化，而有的人則需要多練習幾次才能感受得到。這時有老師提出問題“如今有沒有什么方法可以既快又準確地體會到身體變化。”同學說“沒有很好的辦法，只有在量的保證下才能決定是否正確。”現今的社會是一個高速發展的社會，每個人都極有效率地生活著，“快”已經成為社會能力的“標配”。然而，我們的心靈有時太需要慢下來，結果固然重要，但我們更需要的是享受過程。因此，瑜伽這一運動得到了越來越多人的熱愛，這個方式讓社會人終于可以得到心靈以及身體的放松，從而以更好的精神狀態去迎接挑戰。這也從另一方面證明了固定的模式或者規律有時并不能得到想要的結果，或許可以得到想要的結果，但你所失去的卻遠遠比你得到的要多很多，欲速則不達的道理人們越來越理解了。筆者也曾多次親身去感受了瑜伽的體式、冥想以及唱誦，從最開始注重體式的標準到后來感受每一個體式背后所帶動的變化，筆者的身體給出了最明顯的答案。最開始練習總在觀察別人，為什么這個動作我做不到？結束后身體很累，心情也很壓抑。后來慢慢把重心放在自己身上，在自己舒適的狀態下去完成動作，或許和教練的有些偏差，但覺得身體舒展了很多，每個體式所側重練習的也體驗到了，才真正感受到瑜伽帶來的快樂。所以，真的有必要固定嗎？答案顯而易見。

再回到最開始的問題，僧人是否應該固定唱法呢？筆者認為不應該。在筆者近期的田野調查中，在對山西省臨汾市凈土寺和內蒙古呼和浩特市觀音寺咨詢時，兩個寺廟都特別強調過梵樂是區分南腔北調的，雖然學的內容都是一樣的，但不論是北方寺廟的人去南方寺廟，還是南方寺廟的人去北方寺廟，必須遵守的規矩就是外來的和尚三天之內是不可以碰寺院的法器，要先學習和看當地寺廟的唱法、不同的演奏方式和需要注意演奏的細節，這些就是必須要遵守的，等了解了之后才可以用法器來唱贊。因地理位置不一樣，每一個地域的演奏都是不一樣的，都是需要人們嚴格遵守的，應不應該統一唱法其實人們已經在現實生活中作出了選擇。但是，也不得不說可能統一唱法的好處，便是更有利于梵樂的繼承和弘揚，可以讓更多的人學習它，讓這一文化得以傳承下去，可是我們也要認清楚，統一的、固定的唱法又還有多少原生性在里邊呢？

中國是一個廣闊而又多元化的國家，文化差異、宗教差異、地域差異等都是我們多元化的因素，共性與特色、固定與變化這些都需要我們當代社會人去選擇、去探究，我們不能說統一就是好，也不能說特色就是正確，我們一定要用辯證的眼光去看待所有的事物。愿我們每個人都可以忠于自己，忠于內心。

參考文獻

[1]蕭梅.田野的回聲[M].廈門大學出版社，2001.

作者簡介：賀鈺（1994—），女，漢族，山西省臨汾市，內蒙古師范大學，音樂學院2016級在校研究生，音樂與舞蹈學。