聲樂表演情感控制方法探討

陳瀛杰

【摘要】作為一種美妙的藝術形式，不論是演唱者還是聽眾，只要能夠在音樂中找到情感共鳴，就能夠得到美的享受。對于聲樂表演而言，演唱者的演唱也只有達到這樣的效果，才可以談得上自己的聲樂表演是完整和成功的，聽眾才能夠在這樣的聲樂表演中感受到聲樂表演的藝術感染力。因此，對于聲樂表演而言，演唱者除了要有嫻熟的演唱技巧，還應當具有良好的情感控制能力，只有如此才能夠將聲樂作品的情感內涵更好地詮釋出來，進而達到感染聽眾的目的。

【關鍵詞】聲樂表演；演唱技巧；情感控制

【中圖分類號】J616 【文獻標識碼】A

聲樂表演是一種將音色、節奏、韻味、情感等綜合為一體的藝術表現形式，所以，它不僅僅是一種聽覺活動，而且帶有一定視覺上的表現力。它要求演唱者在對聲樂作品進行演唱的過程中，能夠根據歌曲的背景、風格等產生相應的情感，并且能夠在演唱過程中將這份產生的情感傳遞給觀眾。所以，對于聲樂演唱者而言，一首聲樂作品將如何實現更加完美的演繹，那么就需要把握住演唱的靈魂——聲樂演唱技巧和情感藝術兩者的有機結合。文章先對聲樂表演中情感控制的重要性進行了深入分析的，然后探討聲樂表演中情感控制的方法，給予學習者一定參考與借鑒。

一、聲樂表演中情感控制的重要性

著名作曲家龔耀年曾說過這樣一句話：“歌曲并不是簡單的歌詞加曲調，而是一種升華，也可以說是一種化合。”這里面所提到到升華與化合，其催化劑其實就是情感。聲樂演唱者通過科學的調控和運用發聲器官、咬字吐字器官、氣息以及共鳴行腔，只是鍛造了一件優秀的人聲樂器，為聲樂演唱提供技術和物質基礎而已。而怎樣通過人聲樂器將不同風格的聲樂作品演唱出所需要表達的情感、情緒，才是聲樂演唱的真諦。也只有演唱技巧和情感藝術兩者的有機結合，才能夠使演唱出來的聲樂作品更具有表現力與感染力。可以說，情感是聲樂演唱的靈魂，任何片面追求聲樂演唱技巧的行為都無疑是舍本逐末，由此可見聲樂表演中情感控制的重要性。

二、聲樂表演中情感控制的方法

（一）情感的合理支配

事實上，聲樂作品中蘊含的情感要想恰如其分地表現出來，會受到諸多方面因素的影響，比如聲樂作品的創作背景、聲樂作品的演唱旋律等，這些因素的存在都會影響演唱者對聲樂作品情感的表達。所以，對于演唱者而言，只有對整個聲樂作品實現真正的把握，才可以很好地解決聲樂作品演唱過程中可能出現的情感表達問題。對于聲樂表演而言，演唱者在演唱過程中最重要的就是要感動自己，如果自己都無法感動，自然也就談不上通過歌聲去感染聽眾了。而要想做到這一點，演唱者就必須借助自己嫻熟的演唱技巧和豐富的演唱經驗將聲樂作品所蘊含的情感恰如其分地表現出來。此外，在聲樂演唱過程中，聲樂作品演唱者要有個人的理解，并在演唱過程中將自己的情感融入其中，然后通過對情感的合理支配（太少，則太平淡；太過，則太夸張），從而使整個聲樂表演的情感表達得更加細膩，使整個聲樂表演表現得更加豐富飽滿。

（二）情感的有效調控

歌唱需要配以優美的旋律和精練的詞句，要帶有感情，有效調控情緒，這樣才能深刻體驗和感悟音樂作品的內涵，保證音樂表演的表現力。要想在表演中有效調控音樂作品的情感，就需要對作品的內涵進行準確把握，詳細分析作品在節奏上的情感起伏。由于作品可分為抒情和陳述兩部分，其中，抒情方面的節奏相對舒緩，音域跨度較大，會出現樂句重復現象或四度、五度、八度的跨度，并且每一段落會進行強弱變化或有機停頓；而陳述方面的節奏則相對明快，語氣具有強烈的生活化，給人自然清新之感。

（三）情感的準確表達

在高層次的聲樂表演中，演唱者只有進行準確到位的情感表達，才能夠將高超的聲樂表演技能呈現給觀眾。由于不同的聲樂作品都有著個性化的差異，這就導致了聲樂作品的藝術風格與表現形式變得更加復雜，這就要求演唱者不斷加強學習，通過學習各種知識開拓自己的視野，實現不斷的自我內化，從而將學習到的知識化為自己的情感體驗，有助于聲樂演唱過程中情感的準確表達。除了加強學習，在演唱一首作品之前，演唱者首先要了解作品的時代背景和特點，很多聲樂作品其實都帶有強烈的時代特征，反映了當時的社會現象。然后要熟讀歌詞，并且深入挖掘歌詞的潛在內涵，對歌詞的內在情感進行分析，這些都是有助于聲樂演唱過程中情感的準確表達得以實現的重要途徑。以《永遠的花樣年華》為例，這部作品的背景是晉中古城抗日，主要描寫的是共產黨人在敵占區策反偽司令這一段歷史，演唱者在演唱這首聲樂作品的時候，首先應當去閱讀這段歷史的相關史料，去了解這部分歷史，這樣有助于對當時的情況有一個更深的情感體悟，從而把這份情感準確表達出來。

三、結語

演唱者要想將聲樂作品中的情感有效表現出來，不僅需要扎實的演唱功底、較高的聲樂演唱技巧，還需要合理支配情感、有效調控情感、準確表達情感，從而豐富聲樂作品的藝術表現力和感染力。