淺析視唱練耳與其他音樂專業課的聯系

【摘要】眾所周知，視唱練耳在音樂專業中是衡量學生音樂水平以及專業素質高低的基本條件。當視唱練耳水平較低時，會明顯發現其在其他音樂專業課之中的水平較低。因此，完全可以說，視唱練耳與其他音樂專業課具有不可分割的聯系。本文筆者結合視唱練耳，對其他音樂專業課與其的聯系進行詳細分析。

【關鍵詞】視唱練耳；其他音樂；專業課；聯系

【中圖分類號】J613.1 【文獻標識碼】A

當前，我國音樂專業之中主要的課程是聲樂教學、樂器教學、理論教學。根據筆者的調查發現，在理論教學之中，視唱練耳是一門具有較強技術性以及應用性的課程，其他的課程可以說是建立在視唱練耳基礎上進行教學的，學習過視唱練耳的學生再接觸其他課程，能有效提升學生的思維能力以及對音樂的整體感知。進而在以上的關聯之中，視唱練耳教學的目標是：鍛煉學生的樂感、提升學生的視譜能力。現階段高校的音樂專業為達到這一目標，在專業課程進行時，主要將視唱、聽寫、聽覺三種形式最為基礎性的訓練，學生經過以上三個層次的訓練，能提高學生對音準、節奏等方面的感知。從其中就可以出，在視唱練耳與其他基礎性的音樂專業課之間存在千絲萬縷的聯系。

一、視唱練耳與樂理課的聯系

樂理在音樂專業之中可以算作是一門基礎性課程，其在教學的過程中大量結合理論性的樂理知識，進而由學生對其理論知識的牢記程度進行成績的評判。但是，在現階段我國高校的發展中，不再將學生能否背誦以及記憶書本中枯燥的理論知識，作為評判學生成績的標準，這是由于音樂所具有的抽象性，促使其中對樂理的定義以及概念大多是毫無意義的。在此基礎上，將視唱練耳與樂理課程相結合，那么就需要在教師對樂理知識進行講解的過程中，將實例與抽象的理論知識相結合來對各種樂理現象進行闡述，其中的概念、含義才能具象化。假如一個學生只能從語言上來形容音樂中的各種形式的聲調，而不能根據聽覺去對調式中所蘊藏的不同特征進行分析，那么這個學生就沒能清晰度地認識調式之間的區別。[1]與之相反的是，視唱練耳課程中，只是對各種形態的調式根據學生的聽覺進行判斷分析，進而缺少；理論知識的結合，學生在學習的過程之中就無法根據文字信息對無數的調式進行有效的分類、記憶，運用起來就猶如“紙上談兵”。

根據以上的分析，發現在音樂專業的樂理課程中，音程、和弦在理論上容易記憶與理解，但是要從聽覺上去進行判斷分析，較為困難，需要進行不斷的訓練與學習。人所聽到的節拍、節奏是格局形態，并且變化無窮，單靠簡單的記憶與理論分析是無法熟練掌握，這是每個音樂學專業的學生所了解的基礎性知識。在專業人士的記憶之中，每個不同的節奏、節拍就如同人身體中不同部位的骨骼，分開來看雖然渺小，但是結合起來卻力大無窮。[2]視唱練耳教學就是讓學生正視樂理基礎的重要性，并在此基礎上對基本節奏類型進行熟悉，以此出發對節奏在音樂中的形式變化逐漸掌握。

視唱練耳課程根據大量的聽覺上的練習，對學生的節奏感以及節拍感、律動感進行培養，這個過程之中就能突出樂理學中節拍以及節奏的基礎性理論概念。例如，樂理教學中會涉及到轉調，如果不經過視唱練耳訓練學生不能輕易聽出其中所蘊含的藝術形式，同樣也不能生出應有的感受以及作者在作曲時的心態與情緒。在音的高低分之上，也是需要視唱練耳訓練來做鋪墊，進而學生才能在學習的過程中輕易地掌握。除此之外，視唱練耳課程的聽覺訓練一定要與科學的記譜方式相結合。

經過上文的分析，筆者發現，視唱練耳與樂理課程在教學方面還是具有較大的相同性以及聯系。而樂理學在音樂專業中屬于基礎性課程，進而學生通過對視唱練耳課的學習，已經能在原有的基礎上進一步加深樂理學的學習，為其他課程的學習打下堅實的理論性基礎。[3]

二、視唱練耳與和聲課的聯系

和聲作為音樂專業中一門必修課程，其主要是對各種弦的特征、連接形式、規律、應用效果等方面進行分析講解，并在此基礎上對其在作曲中的引用方式進行講解[4]。和聲課程在音樂專業中的開展，其主要是為實際應用，讓學生通過教師的教學對和聲有了詳細的了解，進而能在之后的工作以及作曲之中，通過自身對樂理以及和聲基礎知識的掌握，實現音效以及藝術效果的設計。音樂中所形成的理性知識，是必須通過對和聲的教學來獲取，進而對感性的音響效果進行體驗，這個過程是需要視唱練耳與和聲聽覺訓練的結合作為理論性支柱。和聲課程對聽辨所具有的性質、位置及連接過程中所出現的錯誤，需要及時發現并對學生進行合理且有效的指導。經過有效的學習，學生熟練地掌握了各種音程以及和聲的特點以及音響效果，同時學生還能掌握對和聲簡介的方式，進而學生學習和聲理論性知識才能達到事半功倍的成效。上述和聲課中的幾個方面，在基礎上展現出了視唱練耳與和聲課之間的關聯以及兩者間的應用。所以，在視唱練耳教學對和聲課起到的基礎影響是不可忽視的。

三、視唱練耳與作曲、配樂課的聯系

音樂專業的作曲課程，是以上課程分析中作為重要的課程，其中，教學之中主要讓學生對音調、節奏等音樂要素具有的各個環節以及知識點進行系統的學習，而教師要做的是在學生遇到困難時要進行答疑解惑，并在這個過程中教導學生，如何運用專業的手法去作曲以及實踐。視唱練耳課程中還需要學習像曲調、節奏等形式的表現手法，例如：在對地方特色濃郁曲調進行創作的過程中，將其與視唱練耳相結合進行創作，更能突出展現曲中的地方特色，讓人在聽的過程中先具有一個感性的認知，進而再在此基礎上對曲調中的風格特點、特征進行具體的分析，這樣來進行教學，相比較傳統作曲教學中互不打擾的模式，其呈現的教學效果遠遠超過傳統的教學模式。

配樂課在音樂專業中屬于一門邊緣課程，但對其進行細致的學習能讓學生將之前所學習的知識運用在實際操作中。學生在對基礎知識進行積累的過程中，不能單單只重視理論性的知識，還要對前輩所出的優秀配樂作品進行賞析，進而學習如何辨別其中所出現的樂器、音色組合等，進而在此基礎上去增加對音響的感性認知。[5]以上所描述的內容與視唱練耳具有不可分離的關聯，在學生對作品進行賞析的過程中，能通過聽覺對樂器作品進行賞析，如果這個學生的聽覺較為敏銳，那么相較普通人而言，其通過聽覺所聽出的內容要更為豐富。這是由于其經過視唱練耳中較為嚴格的訓練，對與作曲中的配樂都具有一定的認識，對各種和聲以及音響感性都具有較強的認知。進而可以說，通過學生視唱練耳訓練的成效，就能對學生的其他課程掌握狀況進行了解。

四、結語

綜上所述，視唱練耳最為高校音樂專業課之中的重要基礎，視唱練耳在其中可以說是所有課程的根源。因此，高校音樂專業的視唱練耳專業教師要根據學生的基礎能力來進行備課，并在課堂中應用科學且合理的訓練方式，將視唱練耳與其他課程相結合教學。由此出發推動高校音樂專業課教學的發展，也促使學生在學習的過程中更好地理解音樂基礎，進而達到更好的學習成效。

參考文獻

[1]孫毅.論視唱練耳與其它音樂專業課的聯系[J].海南大學學報：人文社會科學版，1997（02）：84-87.

[2]陳立新.論師范視唱練耳課的教學改革[J].民族音樂， 2010（03）：143-144.

[3]孫毅.論視唱練耳與其它音樂專業課的聯系[J].海南大學學報（社會科學版），1997（02）：84-87.

[4]呂軍輝.視唱練耳教學漫談[J].藝術探索，2003（06）：16-17.

[5]楊白雪.談視唱練耳與其它學科的合并交叉教學[J].遼寧高職學報，2011（02）：87-88.

作者簡介：周智藝（1962—），男，廣西藝術學院講師，研究方向：音樂理論。