論德彪西《歡樂島》情感表達及節奏技巧

石梅

【摘要】《歡樂島》是德彪西后期印象派鋼琴精品。聽這首樂曲時，給人一種精神恍惚卻又很真實的快樂感受。從開頭仿佛汽笛離港的音效一直到仿佛太陽光一樣明亮刺眼的旋律無不表現了德彪西對此樂曲的感情傾注，因此要研究他能夠寫出如此優秀的曲目需要怎樣的情感和節奏技巧。

【關鍵詞】《歡樂島》；情感表達；節奏技巧

【中圖分類號】G60 【文獻標識碼】A

一、作品情感表達

《歡樂島》是一首非常宏大又十分精練的鋼琴曲，樂曲從開始到結束，整個過程很容易使人聯想到很強烈的畫面。樂曲剛開始的時候德彪西式和聲連續重復的旋律中，仿佛是船的汽笛聲夾雜著年輕男女的笑聲一起去禁忌之島歡樂，非常具有畫面感。所以，在曲目前期的感情表達上就已經出現了很高的水準，讓人浮想聯翩。曲目中間部分是樂曲的一個小高潮，給人的感覺就像是西方古老的抽象畫一般，天是紫的，草是藍的，一切都顯得那么迷亂，又那么美好，樂曲的情感表達到達了一個小高峰。和聲的進行讓人感到不和諧但又有怪異的美，不和諧的美沖向人們的心理，這里的情感表達基本可以代表德彪西的情感訴說。在曲目的中部出現了一次小規模的高潮部分，給人黑暗中看到黎明的感覺，太陽剛升起的希望，人世間最純粹最好的事物仿佛就在眼前。德彪西運用了他獨樹一幟的節奏技巧充分寫出了當代青年男女之間的歡愉情感，又帶有《乘船赴希爾德島》獨特的禁忌之感，讓人在欣賞樂曲的時候能夠自己在腦海中形成各種各樣的場景，能夠將聽眾帶入他所想要表達的場景之中，但又不會使得人們以固定的思維去理解，能夠使得有著不同故事的人，結合自己的經歷去靜靜地思考，這才是這首樂曲對人影響最深的地方。在結尾的時候，再現部和結尾樂曲讓人感覺仿佛太陽一般的耀眼，真正感受到了人世間真正的快樂和存在的意義，重創人的靈魂，樂曲在結尾時和聲在聽辯程度上與五聲調式有些相似，結尾短暫但是后半部分的點睛之筆，在快樂的倚音中，結尾仿佛預示著這次島上之旅的歡愉，令人心神蕩漾。

二、節奏技巧

《歡樂島》這首曲子三連音的節奏型眾多，是一首速度比較快且流動的曲子，在彈奏的過程當中要將踏板和諧地加入樂曲當中，讓人能夠充分享受這個流動的快感，也能使人感覺沐浴在這首鋼琴曲中。由于作品是德彪西印象派主義的樂曲，所以在踏板與節奏上需要更多的注意，尤其是在情感表達強烈的時候，一定要能夠正確地掌握這首曲的節奏技巧，才能夠把需要表達的感情強烈地呈現出來，感染聽眾。與其說是德彪西的和聲獨具特色，更不如說是體現在《歡樂島》中。節奏也起到了非常大的作用，節奏襯托了樂曲情感的表達，可以說，本曲中節奏與情感是相輔相成的，情感表達配合節奏，使得樂曲更加撲朔迷離，有更加不和諧的美，這兩點也是本樂曲的難點所在，對此一定需要認真對待。練習時可適當跟隨節拍器練習，使得樂曲在動聽的同時，也能有很好的基本功去支持本樂曲的彈奏，那么慢練就是最好的老師。將每個音都彈清楚，這對于本首樂曲是非常重要的。

這首樂曲的節奏節奏類型不算太多，大致有三連音、大跳左手、大量的左手保持同音連線以及少量的裝飾音，如果將它們結合在一起，再加上作曲家要求的速度來練習，是一件很困難的事情。個人感覺，本曲的節奏與指法都是相當的困難，在鋼琴樂曲中也能排在前列。如果能夠將樂曲的左右兩手完全按照樂譜上標注的要求彈下來，那么是非常不容易的，尤其是左手的保持音，在其他手指快速彈奏的同時，左手的保持音也需要保持完整，這需要很高的基本功去支撐，非常考驗演奏者平時練琴的水平。全曲速度很快，所以漸強漸弱也要反應的非常快，可以說這首樂曲不但考察了演奏者對音樂的理解，同時在考察演奏者平時的鋼琴基本功，若基本功不好的話，是無法好好彈奏出這首樂曲的精髓。手指彈奏要干脆利落，不但要將每個音都彈到底，還要彈奏清楚，讓人聽到感覺是珠子落玉盤的感覺，所以我們一定要好好地掌握節奏技巧。

本次研究了德彪西的巔峰之作《歡樂島》，通過研究這首驚世駭俗的樂曲中的情感表達，分析了樂曲的色彩技巧，通過自己對音樂的認識，結合作曲家的背景及寫作習慣分析了樂曲的情感表達，又分析了樂曲中復雜的節奏，讓彈奏此曲的演奏者能更好地掌握彈奏這首樂曲的方法，在每分析一個問題的時候都附有本人對給予演奏者一定的幫助如果能夠真正按照作曲家要求彈奏好這首樂曲才是對作曲家的尊重，才能重現德彪西的輝煌。

參考文獻

[1]馬杰里.哈爾福德 德彪西鋼琴作品演奏指導，上海音樂出版社，2007（04）.