王若琳2011年至2017年音樂(lè)作品創(chuàng)作研究

【摘要】王若琳從出道至今，其整個(gè)音樂(lè)風(fēng)格慢慢轉(zhuǎn)為類似電子合成游戲音樂(lè)。2011年以后，所作專輯如同音樂(lè)劇出版物一樣，整部故事由同一線索支撐，歌曲作為情景鋪墊或是發(fā)展過(guò)程出現(xiàn)。每首歌的編曲手法和演唱方式都不盡相同，專輯構(gòu)成非常豐富。聲腔的變化也是非常復(fù)雜，常用的音樂(lè)劇似的夸張手法或是中規(guī)中矩的標(biāo)準(zhǔn)唱腔在專輯中都有體現(xiàn)。本文以王若琳近期音樂(lè)作品為基本論點(diǎn)，通過(guò)分析她的原創(chuàng)與翻唱作品，研究王若琳的詞曲創(chuàng)作發(fā)展與編曲演唱的前后期異同，以此分析探討王若琳音樂(lè)作品的創(chuàng)作風(fēng)格及特點(diǎn)，汲取她的音樂(lè)創(chuàng)作精華。

【關(guān)鍵詞】王若琳；演唱風(fēng)格；旋律特征

【中圖分類號(hào)】J613.2 【文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼】A

一、王若琳近期歌曲作品分析——《博尼的大冒險(xiǎn)》作品分析

標(biāo)志性專輯《博尼的大冒險(xiǎn)》，是王若琳蟄伏一年多后首張實(shí)驗(yàn)性的專輯，形式類似于古典音樂(lè)劇，但又不僅局限于音樂(lè)劇的格式，將整個(gè)故事串聯(lián)起來(lái)。《博尼的大冒險(xiǎn)》開啟了王若琳的音樂(lè)之路新篇章，是第一張全部由王若琳作詞作曲的專輯，并由王若琳親自擔(dān)任制作人。自創(chuàng)自唱自做，大概是對(duì)一個(gè)創(chuàng)作人的最大挑戰(zhàn)。《博尼的大冒險(xiǎn)》應(yīng)該是最能體現(xiàn)王若琳近期音樂(lè)作品的專輯了。

（一）《The Fool》

八六拍的節(jié)奏、緩慢的速度和王若琳慵懶的音色，營(yíng)造了一種舒適的氛圍。在節(jié)奏上使用了王若琳在此專輯中慣用的切分節(jié)奏和前長(zhǎng)后短的經(jīng)典節(jié)奏形式以及弱起，給作品帶來(lái)了明顯的感情起伏變化。通過(guò)轉(zhuǎn)調(diào)配合整首作品速度的提升，將作品帶入高潮。在轉(zhuǎn)調(diào)前的旋律部分王若琳運(yùn)用了淡淡的哼唱，驟然加速給聽眾一種聽覺沖擊，帶來(lái)了想象空間。突然的離調(diào)，給作品增添了感情色彩，豐富了音樂(lè)的感染力。

（二）《The Adventure Comes to an End》

前奏部分采用了淡淡的哼唱，第四小節(jié)出現(xiàn)了升四級(jí)音，在主歌部分采用了轉(zhuǎn)調(diào)。八六的節(jié)奏配合快速的音樂(lè)速度，以及前長(zhǎng)后短的節(jié)奏，使作品極富韻律感。變化音的使用給聽眾帶來(lái)異樣的聽覺感受，不斷的重復(fù)變化，又賦予作品旋律一種和諧的感覺。作品后半部分再一次轉(zhuǎn)調(diào)以及音符的密集出現(xiàn)，使作品進(jìn)入高潮。大量的升五級(jí)音的呈現(xiàn)標(biāo)志著作品由大調(diào)轉(zhuǎn)入了和聲小調(diào)，又有憂傷之感慢慢傳入耳中。情感的起伏變化和王若琳的唱腔是這首作品最值得聆聽的。

《博尼的大冒險(xiǎn)》人聲部分也是千變?nèi)f化，時(shí)而古靈精怪，時(shí)而莊重沉著，到處充斥著國(guó)際化音樂(lè)的元素。運(yùn)用了偏前衛(wèi)搖滾的曲風(fēng)。豐富的合成器音色配合巴洛克對(duì)位法編曲，將故事劇情一幕幕展開。每首作品中都會(huì)不固定地出現(xiàn)各種臨時(shí)變化音來(lái)宣泄情緒或是敘述故事，這種前衛(wèi)的作曲手法使作品演唱難度大大增加，影響傳唱。

二、《銀河的危機(jī)》《鮑勃音樂(lè)》《霸凌之家》歌曲創(chuàng)作分析

（一）《An Audience With The King》

本曲前奏像是從預(yù)警到莊重肅穆，給主歌部分做了鋪墊。前奏部分結(jié)束后轉(zhuǎn)入了另一種情景，主唱帶著跳躍的律動(dòng)感加之干凈的音色，像呼吁和平的和平鴿在唱歌，給受傷的人們撫平傷痛，帶來(lái)溫暖。旋律中連續(xù)三次使用，好像是在訴說(shuō)內(nèi)心的恐懼與對(duì)現(xiàn)狀的不滿。作品只有很少的幾句歌詞，伴奏幾乎都是強(qiáng)拍，伴隨著歌聲一拍一奏。前奏和尾奏幾乎一樣，運(yùn)用了大量的弦樂(lè)，突出了作品莊重肅穆的感覺。

（二）《The Scientific Method》

本曲間奏采用了合成器常用的GM音色做主旋律推進(jìn)，過(guò)渡段部分采用了單人對(duì)唱的形式歌曲分為了三段，歌詞幾乎一樣，不一樣的配器帶給了聽眾不一樣的感受。

（三）《Liar》

其近期的作品，在配器方面也有了重大的轉(zhuǎn)變，甚至可以說(shuō)是改革。王若琳將自己從小到大欣賞到的所有的音樂(lè)作品匯集起來(lái)，整合篩選，最后找到了真正意義上適合自己的方向，在別人看來(lái)可能是“野路子”，但是，正是這樣新奇的創(chuàng)作思路打開了她音樂(lè)世界的新篇章。編曲時(shí)，運(yùn)用大量的合成器音色，在渲染各種情節(jié)時(shí)起到了至關(guān)重要的作用。她近期的作品中同樣加入了更多游戲電子音樂(lè)的元素，使音樂(lè)更加豐滿，與人聲的頻繁對(duì)唱好像是人和機(jī)器人在對(duì)話，顯得十分有趣。

三、結(jié)語(yǔ)

王若琳深刻發(fā)掘自身的特點(diǎn)，結(jié)合世界流行音樂(lè)發(fā)展趨勢(shì)，創(chuàng)新性地進(jìn)行音樂(lè)上的實(shí)驗(yàn)。目前，中國(guó)整個(gè)歌壇創(chuàng)新性和原創(chuàng)元素作品層出不窮，但大部分歌手跟風(fēng)式的作品并不能滿足聽者日益嚴(yán)苛的要求。中國(guó)歌壇在逐步與世界音樂(lè)接軌的今天，發(fā)現(xiàn)更多新的流行音樂(lè)元素，充實(shí)自身的音樂(lè)學(xué)識(shí)，提高音樂(lè)品味，這條道路是曲折漫長(zhǎng)的。但有了王若琳等人不懈的努力，我相信在不久的將來(lái)，中國(guó)歌壇也會(huì)人才輩出，更多的演唱歌手及創(chuàng)作歌手會(huì)被世界接受和認(rèn)可。

作者簡(jiǎn)介：趙倩（1995—），女，漢族，河北石家莊人，碩士研究生在讀，現(xiàn)就讀于河北大學(xué)藝術(shù)學(xué)院，音樂(lè)與舞蹈學(xué)專業(yè)。