畫壇耿介一儒生

楊永超

修山造佛心自清，撫琴流水日月明。

鐵馬金戈慈悲意，畫壇耿介一儒生。

——題記

一

與耿存三老師的接觸，交往，交談，聊天，那是一個悟道的過程。

一個畫家，跟你講劉海粟、徐悲鴻，聊畢加索、梵高，討論中西方繪畫的欣賞技巧與作畫技巧，這不稀奇。

一個畫家，跟你講企業管理、商業營銷，聊時代問題、社會熱點，談個人成長與道德民俗，這就不尋常了。

耿存三，做過企業高管，做過上市公司營銷總監，上能書法繪畫為文人清客，下可散步養心為販夫走卒。

耿存三曲折的人生經歷，淵博的人文知識，扎實的繪畫功夫，超然的佛道心態，敬佩之余，令人神往。

江湖傳聞，早年間，海南一家公司要給其做畫展，當時主辦方要做海報宣傳，問他怎么寫。

他就寫了一個“非著名畫家耿存三畫展”。

直到如今，他也從來沒有說過自己是著名畫家。

年輕時的耿存三也有過放蕩不羈的夢，每一個藝術家骨子里都是有一些野性的。

他學畫畫是受其父的影響。

他的父親是畫工筆畫的，高小畢業，有一些文化。

小時候，他就覺得父親挺厲害的，顏料混合，毛筆揮灑，一幅畫就出來了，覺得很神奇，就自己拿著那些東西畫。

九歲的時候，就有好多小伙伴給其研墨，多是臨摹《芥子園畫譜》。

父親是一個對藝術特別苛刻的人，也是一個特別愛干凈、講究生活規律的人。

父親有些生不逢時，人到中年，更深地理解了父親。

只可惜，他生在了農村，但他從不抱怨，總是積極樂觀地去生活。

“父親作畫時的嚴謹，母親生活中的善良，對我性格影響很大。”

言語之中，更多的是對父母的感激。

二

在耿存三的藝術生涯中，有一位名叫陳鼎章的先生，對其幫助很大。

那是他中學時的老師，對他特別好，不僅鼓勵他支持他畫畫，還給他錢，給他買東西，資助他。

那時候他家里條件也不富裕，所以對陳老師的資助，他特別地感激。

只可惜，老師去世得太早了。

每念及此，知天命之年的耿存三總是淚眼婆娑。

大學期間，耿存三學的是繪畫專業，那時候喜歡寫歌詞，迷戀崔健、鄭鈞、老狼，想當一位搖滾歌手。

畢業以后，他發現現實很殘酷，所以就先謀生，去了北京一家企業。

從員工到高管，全國各個大城市他幾乎跑了個遍，后來身體出了點兒問題，就回鄭州療養身體，再次拿起了畫筆，一直堅持至今。

正是由于在北京的那段經歷，讓他增長了見識，也使他能夠靜下心來搞繪畫創作。

以畫山水畫著稱于世的耿存三，對古鎮有著一番自己的見解。

古鎮里面有歷史。

平遙、鳳凰古城、烏鎮、黃姚、周莊，這些有名的古鎮他都去過，也住過。

當你把自己置身其中，你會感受到大自然的神奇。

那里的小橋、流水、屋脊、房梁、樓臺、匾額、街道、石板等這些，都是歷史，也是文化，更是藝術。

古鎮本身所具有的那種獨特的魅力，會讓你的心靈受到洗禮。

走在古鎮的石板橋上，青石板的巷子里，撫摸一墻一瓦，一桌一椅可以神交古人，與天地相往來。

何為藝術？

載人的船，割麥的老農，蔥郁的林木，這都是藝術，可以是詩歌，也可以是散文，也可以是繪畫。

藝術工作者要有使命感和社會擔當。

很多人，可能一輩子去不了那么遠的地方，但他要讓別人能夠通過觀看他的作品，去感受遠方的美好和大自然的神奇。

三

關于藝術品和書畫行業，耿存三的一番話，令人心生敬畏。

藝術品應當是獨一無二的，不可復制的，那么什么樣的東西才能稱得上是藝術品呢？

有思想的作品。

如果一幅畫沒有作者的思想在里面，那它只能稱為一幅畫，不能稱為藝術品。

藝術品就像思想，可以流傳，比如孔孟之道。時隔幾千年，仍然在影響著我們的生活。

孔孟之道本身就是一件藝術品，因為這是不可復制的。

如今的書畫行業粗制濫造，長此以往下去，這會毀了這門藝術。

藝術不是產業，也不能以行業稱之。

藝術是感悟和自我教化的過程，藝術是一種宗教。

市場經濟時代，錢只能衡量一件藝術品的世俗價值，它和人們的審美、道德底線、價值觀念都是息息相關的。

換句話說，藝術是不應該用金錢來衡量的。

金錢的多寡也不能決定一件作品是否具有流傳的價值。

只有時間能夠證明。

一個畫家，不應該脫離現實，也不應該逃避現實。

一個時代，不能單純地用好或者壞來形容，盛世也有流浪狗，亂世亦存享樂人。

四

畫家很高雅，謀生很俗氣。

在今天這個時代，社會經濟壓力這么大，除非你能靜下心來，居于鬧市而心不亂，方可大成。

現在的年輕人，沉不下心，吃不了苦。

如果一個人能夠接受一生清貧，那就去堅持。我相信，你堅持十年二十年，肯定會有所成就。