分析二胡演奏中的音色及其技法表現

【摘要】我國是歷史悠久、文化燦爛的民族，歲月帶給我們數不盡的精神文明和迷人的聲樂藝術。二胡便是極具民族特色而又較為普及的傳統樂器之一，在我國的音樂發展道路上具有重要的作用。音樂是另一種語言的表達，故而音色的控制和處理方式極為重要，多方面的因素共同決定著它所抒發出來的感情效果和藝術表現。本文圍繞二胡演奏中的音色處理及技法表現展開探究，簡要闡述了音色的影響因素和演奏技法的處理手段等，有助于人們更好地認識音色的審美價值，更深層次地了解二胡獨特的藝術魅力。

【關鍵詞】二胡；音色；技法表現

【中圖分類號】J616 【文獻標識碼】A

隨著時代的發展，我國各方面都取得了非凡的成就，傳統音樂文化也得到更好的繼承與發揚。許多二胡藝術家不斷進行繼承、發揚、創新和發展，使其成為我國傳統音樂走出國門的重要推動力之一，甚至從其他樂器中脫穎而出，登上獨奏舞臺，成為外國人眼中中國音樂藝術的代名詞。歷經千年的傳承演繹，二胡已經形成獨特的魅力和文化內涵。對于情感和意境的表達，繪畫者可以有色彩、線條和形狀等手法；舞者可以用動作、神態等方式；樂器則是通過其獨有的音色來表現的。二胡的音色不同于其他一些西洋樂器的器音，更加近似于人聲，圓潤而明快，再加上演奏者成熟精準的技法表現，讓作品更富有表現力和感染力，能充分表達演奏者的內心，使聽者與其產生心靈上的共鳴。下面對二胡音色的各方面影響因素及部分技術手法的運用進行敘述分析。

一、二胡自身特性對音色的影響分析

聲音的產生來自于物體的振動，所以說，每一種樂器的基本音色都是由它的構造和材質特性直接決定的，演奏者的演奏手法與技巧也都要根據樂器本身的基本性能合理設計運用。因此，只有二胡本身的材質、構造、演奏技法和情感投入等達到合理有效的融合，才能在演奏時發揮出其更好的音色品質。因此，想要二胡演奏中的音色效果達到理想，必然要對很多部分的物質基礎有所了解。比如決定音色的關鍵是材料選擇和制作；琴皮和琴筒作為發聲的音源，要進行符合特性的合理搭配，這是決定音色特性的重要方面；或者二胡在外形的構造上也體現著它的音色特點和使用者的審美要求。除此對琴弦等其他一些主要構成部分的了解和選擇也同樣不可忽視，這樣才可以對二胡的音色進行準確地判斷和操控。

二、演奏者的情感對音色的影響分析

音色的體現就是演奏者通過樂器表達出來的情感和意境，二胡作品展現出的魅力跟對它的情感處理密不可分。演奏者要對樂曲的背景、內容、思想等個各方面都做到深刻理解和把握，讓自己真正融入其中，感同身受地去演奏二胡，并在此過程中詮釋出內心的情感變化波動。這樣一段被賦予生命力的二胡樂曲，通過演奏者的細致引領，才會將聽眾帶入曲中意境，融入它的音色氛圍，與演奏者產生情感上的共鳴，最終達到二胡演奏中音色的完美呈現。如果只是一場做著機械動作的表演，那么聽眾將會遺憾，演奏者也無疑是失敗的，這支樂曲的意蘊和內涵沒能得以體現，二胡存在的意義也變得可悲。

三、二胡演奏中音色的技法表現

一場好的二胡演奏需要人與琴的完美配合，既然已經了解了二胡的基本音色，對其有了基礎的判斷和控制能力，再加上演奏者飽滿的情感投入，那么演奏時的技術手法當然就是將音色詮釋出來的關鍵一步。對于二胡，左手和右手只有相互默契配合，運用恰當成熟的技法，才會使其音色得到淋漓盡致地表現。

（一）右手持弓、運弓

正確的持弓方法是右手運弓的前提要素，基礎而又關鍵，包括手指在適當部位的觸點，和手腕的結合運用，還要配合肩、臂、肘關節的科學應用。在運弓技法方面，音符的節奏速度把握、運弓時的力量控制等都需要演奏者恰到好處地運用，這在擦弦、顫弓等很多技巧形式上都能體現出均勻平穩的重要性，甚至任何一點微妙的變化都會使呈現出的音量和音色有所不同。

（二）左手指法技巧

與右手一樣，技巧的運用是建立在姿勢正確基礎上的，手型、指序以及觸弦位置、角度等決定著演奏時的靈活和連貫性。左手的指法技巧基于樂曲和演奏者的角度而多種多樣。比如揉弦包括滾揉、壓揉和滑揉；滑音包括上滑、下滑和墊指滑等；裝飾音包括擻音和倚音；顫音包括有快顫、慢顫和二度顫音等；還有泛音、撥弦、換把、保留指以及其他許多技法。每一種都有其獨特的動作要領和音色效果，依據不同樂曲的風格意境，各種指法的組合形式豐富多變，產生更加生動的音色韻味與情感表現。

四、結語

“琴”與“人”的默契配合才會有完美的藝術表現狀態，不管是二胡的基本音色，還是演奏者的技法和情感投入，都是配合中不可或缺的一部分。對二胡演奏的音色表現，還需后人繼續開拓其深度，創新其高度，向更高深的境界發展，弘揚我國傳統文化藝術。

參考文獻

[1]蘭頤.淺談二胡演奏音色的控制[J].黃河之聲，2018.

作者簡介：王春霞（1983—），女，山西原平，忻州師范學院，助講，碩士，音樂學。