唐代山水繪畫藝術的發(fā)展特點研究

[中圖分類號]J20 [文獻標志碼] A [文章編號] 2095-8854（2018）01-0095-01

中國山水畫簡稱“山水”，發(fā)源于魏晉南北朝時期，隋唐時期成為獨立的畫派。中國的國畫文化源遠流長，從黃河中下游地域出現的原始繪畫算起，已經超過了五千年的歷史。中國國畫的發(fā)展路徑大致可以分為數個歷史階段。秦朝以前的時期主要以帛上作畫為主。從秦朝到漢朝則主要以墓室和宮殿的壁畫為主。從東漢到隋唐初是中國國畫發(fā)展的重要時期，以花鳥和山水為主要形式的繪畫得到了重要的發(fā)展。隋唐中期到宋朝之前的時期是中國繪畫藝術發(fā)展的高潮，這一時期的主要繪畫為人物畫形式，大批的畫家在這個時期涌現出來。唐代的山水畫已有不同的風格和特點，這些形態(tài)各異的精致繪畫對中國的山水畫發(fā)展產生了極大的作用，并產生了深遠的影響。

一、唐代山水畫的典型人物

山水畫在中國唐代發(fā)展較為成熟，出現了百家爭鳴的局面，也涌現出了許多為后人所稱道的著名山水畫藝術家。例如展子虔、王墨、張璪、王維、李思訓都被后人所銘記和稱頌。

《游春圖》是展子虔唯一保存到現代的藝術品。《游春圖》為描繪山清水秀的長畫，對春天人們結伴出游的場景進行了寫實描繪。展子虔在這幅畫中對春天的自然景色和人們的生活進行了生動的描繪，春天的到來在畫中體現得淋漓盡致。這幅畫也成為唐朝青綠山水的典型代表。

李思訓和李道昭，二人為父子關系，他們對展于虔所創(chuàng)設的青綠山水畫畫風進行了創(chuàng)新，對其繪畫的表現形式進行了大膽的變革。李思訓的繪畫用筆細膩，畫卷雄偉壯麗、富麗堂皇。李思訓的兒子李道昭在繼承李思訓畫作的基礎上，又創(chuàng)設了海景山水。通過他們的不斷傳承，形成了中國山水畫中獨具特色的青綠山水一系。李思訓的作品對于大唐的輝煌絢麗進行了淋漓盡致的體現。以李思訓為代表的青綠山水對青綠山水畫派起到了開天辟地的作用，對后世該畫派的發(fā)展產生了巨大的影響。

王維開創(chuàng)了水墨山水畫派。王維的畫往往意境深重，耐人尋味。王維的畫的一個重要的特征，是詩中有畫、畫中有詩。王維生于唐朝的中晚期，水墨畫派在此時興盛。王維這種作畫方式體實現了王維詩人和畫家并存的人格特質，將山水畫推入了一個新的意境，將中國的山水畫藝術發(fā)展到了一個新的層次。

張璪在文學寫作和山水畫創(chuàng)作方面均有建樹，能夠雙手分別拿筆在紙上畫出各種形狀的樹枝，樹枝新舊并茂、栩栩如生。《歷代名畫錄》中收錄了張璪“石頭欲落，泉噴如吼”的形象，這樣的記載顯示出張璪的畫在景觀設計方面的深厚功底。張璪獨創(chuàng)了潑墨法，對山水畫進行了創(chuàng)新。

后世潑墨畫的繼承者王墨，將潑墨法的效果更是發(fā)揮得淋漓盡致。在他的畫中，色彩濃淡、隨意調合，山水景觀造型別具一格，對于云霧的描寫，夢幻飄逸。潑墨法在繪畫藝術中具有很強的展現能力。王墨先后向鄭虔和項榮拜師學藝，精心鉆研水墨山水的表現技法，不斷地推陳出新。

二、唐代山水畫的流派問題

從唐朝開始，中國的山水畫開始分為南、北兩派，北派的創(chuàng)始是以武臣李思訓、李昭道父子為代表的青綠山水，李思訓、李昭道因同為將軍又俗稱大小李將軍；南派的創(chuàng)始是王維為代表的水墨山水。

北派唐代畫家李思訓發(fā)明了斧劈皴法，他的畫中注重對于色彩的運用，善于在青苔上點綴顏色，把中國北方山峰的威嚴陡峭表現得淋漓盡致。宋代的畫家夏圭等都繼承了這一脈路，形成了青綠山水派典型畫法。青綠山水的技法以勾勒為主，善于使用青色和綠色的顏色，使得畫面產生了富麗莊重的視覺印象。李思訓的《江帆樓閣圖》是典型的代表。

唐代南派畫家以王維為主要代表，表現技法為麻皴和的米點皴，在色彩上減少顏色的使用，繪畫的主要表現對象為江南的水鄉(xiāng)風格，到后期就只是用墨而不再使用其他材料。后來在王蒙、倪瓚等畫家的努力下，南派的風格最終定型。水墨山水用筆簡單，注重于水墨技能的發(fā)揮，側重對靜物立體面的表現。極少出現上色的情況，即使上色，也是追求清靜簡練的意境，注重在畫中體現詩意。王維的《雪溪圖》是南派山水的典型代表。

三、唐朝繪畫不同時期的發(fā)展特點

唐朝鼎盛時期的山水繪畫主要特點為創(chuàng)新性、開拓性。唐朝鼎盛時期是中國繪畫歷史發(fā)展過程中的空前繁榮時期，也是一個不斷涌現新的繪畫風格和畫壇巨匠的時期。唐朝不同地區(qū)的山水畫畫法相互交融，產生了很多廣受歡迎的新型畫法。山水畫在盛唐時期就已經獲得了獨立的地位。

唐朝中晚期的山水繪畫的特點則為突破盛唐時期的傳統(tǒng)繪畫藝術，進一步完善盛唐時期的繪畫風格，注重用景物進行點綴，特別是運用花鳥等小型景物進行點綴。潑墨山水在這一時期也開始流行。雖然當時的作品已經大部分毀損，但從后世的拓本或墓室壁畫中，還是能看到唐代中晚期山水繪畫的典型特點。

參考文獻：

[1]葛承雍.“初曉日出”：唐代山水畫的焦點記憶：韓休墓出土山水壁畫與日本傳世琵琶山水畫互證[J].美術研究，2015（12）.

[2]呂少卿.唐代山水畫風略論[J].藝術百家，2006（12）.

[3]馮民生，董海鵬.寧靜致遠與自然再現：唐代山水畫與17世紀荷蘭風景畫比較探微[J].齊魯藝苑，2014（4）.

[5]朱萬章.唐代山水畫家李昇鉤沉[N].中國文物報，2016-11-15.

[6]陳傳席.“山水之變，始于吳，成于二李”：澄清唐代山水畫史上一個問題[J].新美術，1983（3）.

作者簡介：沈一欣（1997.2—），女，江蘇鹽城人，漢族，山東理工大學美術學院國畫1504班學生，主要從事藝術理論研究。