美聲學派的誕生及其科學發展

【摘要】美聲唱法作為大眾喜聞樂見的聲樂藝術表現形式，其在我國的文化藝術體系發展中占據著十分重要的地位。本文立足于國內美聲學派的發展現狀，首先介紹了美聲唱法的定義以及來源，然后介紹了美聲學派的誕生故事，最后闡述了美聲學派的發展歷史與發展途徑，以期能夠為我國的聲樂藝術更好地融合美聲與傳統唱法奠定良好的基礎。

【關鍵詞】美聲學派；誕生；發展

【中圖分類號】J609 【文獻標識碼】A

一、美聲唱法概述

美聲唱法作為一種具有強大生命力的藝術表現形式，其在長達三個世紀的考驗中能夠做到經久不衰甚至遍布世界，要想研究其原因就不得不先認識什么是美聲唱法。美聲唱法是意大利語BelCanto的譯文，意為美好的歌唱或者美妙的歌唱，在我國則統稱為“美聲唱法”。美聲唱法無論從發聲方式還是歌唱方法都具有一套較為專業完整的體系，其不但要求歌唱者需要大量的專業訓練才能夠掌握氣息的控制技巧，同時還要求表演者具有較強的情感控制力與情感表現力，以此將作品演繹得更加完美。在美聲學派的建設過程中，其不但要求美聲唱法要具有美妙的聲音，更要將作品的全部魅力展現給觀眾，從而體現出歌曲的各種要素。所以，從這個角度來看，美聲學派或許比美聲唱法更適合描繪這種藝術形式。

二、美聲學派的誕生

美聲學派誕生于十六世紀的意大利，當時意大利正處于文藝復興時期，大多數音樂被宗教神權所壟斷，而音樂這種藝術形式更是淪為階級控制的服務工具。在文藝復興思潮的帶動之下，人們對于生活的熱愛、對于大自然的贊美與向往，以及對純真愛情的追求都獲得了極大的解放，而這個時期也為美聲學派的出現創設了條件。在文藝復興時期，歌劇這種具有極強藝術表現力的文化藝術形式得到了人們的推崇，歌劇在演出過程中除了肢體語言的表達外還需要大量的語言與歌唱，而這種歌唱本身就具有較強的特點，包括呼吸的技巧性、共鳴色彩以及情真意切的語言。久而久之，歌劇聲樂就從歌劇中獨立出來形成了一個獨立的歌唱學派，被稱之為美聲學派。這既標明了美聲的歌唱宗旨，同時也為其后續的發展鋪設了條件。

三、美聲學派的發展

美聲學派的發展可謂一帆風順，自從該學派出現之后就涌現出了大量影響世界的、帶有浪漫主義特點的作曲家，比如舒伯特、勃拉姆斯、施特勞斯以及舒曼等。他們的作品大多具有歌詞抒情、內容浪漫且表演細膩豐富的特點，在演唱過程中也大多具有伴音與輕聲，形成了一種獨具特色的含蓄式的演唱風格。隨著時代的進步與發展，后來各種領域的人都開始對這種震撼人心的文化藝術形式進行了研究，包括生物學、物理學的專家，其中就包括加爾西亞。加爾西亞通過發明喉頭反射鏡證實了在聲帶閉合的過程中能夠對聲音的控制產生具體的影響，通過對人的發聲結構進行科學闡述揭開了美聲演唱的神秘面紗，同時也為美聲學派的現代化發展奠定了基礎。生理學方面，著名醫第德和何培德萊通過研究男高音杜普蕾的演唱形式提出了其“掩蓋唱法”的特點，也通過科學的角度對男高音的唱法處理形式進行了系統化與規范化，同樣對男高音歌唱發音產生了較為深遠的影響。

到十九世紀末，法國著名男高音歌唱家雷斯科通過自主創新使用了“面罩”唱法，該唱法充分利用氣息的流動以及情感的功能性提升了美聲唱法的聲音領域，進而影響了其感染力，有效促進了美聲學派的發展。在十九世紀著名的生理學與科學家霍爾茲的筆下，通過系統闡述樂音的三大共鳴現象揭開了現代聲樂的篇章，他本人也被現代聲樂研究界稱之為近代聲樂的奠基人。二十世紀中期，馬凱媳夫人將中聲區聲音稱之為混聲的方式實現了聲區的第一次統一，也為分聲部演唱美聲歌曲提供了科學的指導價值。后來，德國著名女高音兼作曲家雷曼通過一本《如何歌唱》記錄了其歌唱的感覺與實際演唱過程中對技巧的把握。至此，美聲學派也經由這幾本名著傳入我國，開始了其在國內的延續與發展。

最后，美聲唱法在世界聲樂領域屹立數百年依然保持的較為強勁的活力與生命力，這與其較強的專業性、綜合性以及藝術感染力具有一定的關系。另外，在長達三個世紀的發展過程中，也涌現出許多改變世界文化藝術發展走向的美聲藝術大師，為美聲的發展做出了巨大的貢獻的同時更是增加了其內涵與底蘊，為其今天的欣欣向榮創設了條件。研究美學流派，就必須認識歷史，感受其發展歷程，從而為我國美聲唱法的進步與發展奠定基礎與保障。

參考文獻

[1]陳原.創建中國美聲學派[N].人民日報，2015-03-19（017）.

作者簡介：曲政一（1989—），男，漢，天津市，助教，碩士研究生，聲樂表演（美聲）。