整裝待發

陳欣穎

由設計師JEREMY SCOTT執掌的意大利品牌MOSCHlN0一向是幽默感、歡樂與活力的集中營，而這種輕松自在的氛圍也延續到了本次MOSCHINO與H&M的合作系列中。

走進Moschino米蘭總部辦公室的人，很難沒有一種誤入奇幻樂園的錯覺：一整面壯觀的立柜中密密麻麻陳列著藥丸形狀的手包、麥當勞手機殼、清潔劑香水瓶、米奇老鼠和芭比娃娃玩偶等物件。柜子前還斜擺著兩把巨大的毛茸茸的泰迪熊椅，安靜地守護著背后的奇珍異寶。熟悉Moschino的人肯定知道這并非玩具柜，而是創意總監JeremyScott入主品牌五年來的種種代表作，也是他口中的“回憶之墻”。

作為當今時尚行業中玩心與童心最重的設計師，生于美國密蘇里州的Jeremy Scott將美式幽默注入了這個1983年成立于米蘭的品牌當中。在Moschino，街頭潮流與流行文化得到了高級時裝最大限度的包容與認同。可以說沒有包袱、不設界限、無所顧忌是設計的宗旨，調侃打趣與嬉笑打鬧是常態。所有的故作高傲、死氣沉沉與苦大仇深都被拒之門外，時尚最為簡單與純粹的歡愉得以被重新拾起。這種難得的活力無疑打動了H&M，令他成了今年設計師合作系列的最終人選。

從早先的Versace、MaisonMartin Margiela、AlexanderWang，到去年的ErdemMorolioglu，每年聲勢浩大的設計師合作系列在人選、風格和產品上都呈現極為豐富的維度，也讓外界對挑選合作對象的標準充滿好奇。對此，H&M的創意顧問Ann-Sofie Johansson表示：“只要是我們欣賞且認同的設計師，都希望能盡一己之力將他們的設計呈獻給更加廣泛的顧客群體。”對于這一點，Jeremy Scott也很有共鳴，“這次合作最令我期待的一點就是可以讓更多人了解到我的設計，畢竟我是‘人民的設計師（原話People's Designer，取自于由Vlad Yudin執導的傳記片Jeremy Scott： The People'sDesigner），我希望能看到更多的人參與到時尚當中。”

為了響應社交媒體時代，本系列最初在Instagram直播中揭開面紗。之后的宣傳也將采用電視概念，以多媒體跨平臺的方式展現數字時代的全新思維。這點從系列的正式名稱MOSCHINO[tv] H&M中可窺見端倪。

在談到這個合作伙伴時，Johansson難掩欣賞之情，“在我心中，Jeremy是第一個將高級時裝與街頭潮流真正結合在一起的設計師。現在所有人都在這么做。他有著極具辨識度的設計語言，知道如何與流行文化產生緊密的聯系。我始終認為時尚應該是好玩的，是讓人興奮和激動的，這一點當下的時尚有所欠缺，而他一直在堅持。”

她更是毫不猶豫地將最終成果形容為“完全是H&M所期待的”。在這個囊括數十件男女裝及寵物單品的龐大系列中，緊貼時代脈絡的流行元素、街頭文化與奢華重工的高級時裝傳統得以完美融合。不僅如此，Scott的慷慨也令人出乎意料。Moschino的許多代表性元素及暢銷單品，如幾乎每季都會出現的機車夾克、皮夾克包、迪士尼卡通圖案、Moschino字母夸張配飾等都在加以巧妙改動后被融入其中。

而Johansson心中更大的驚喜還在后面：一個全新的“H&MOSCHINO”logo出現在了多款產品之上。“我們從來沒有將品牌logo如此比印于衣服之上，真的會有人愿意穿嗎？但Jeremy徹底打消了我的顧慮。這樣將兩個品牌名字結合在一起實在太機智了！”

而當第一撥樣品制作完成，呈現于工作人員面前之時，Scott卻成了最意外的那一個，“說實話我完全沒有想到在如此親民的定價下能有著這般卓越的質量。不得不說H&M承擔了背后所有辛苦繁瑣的工作，以讓我可以無所顧慮地沉浸在創作的海洋中，將腦海中的圖案變為現實。”

正如一貫以來的創作風格，MOSCHINO [tv]H&M仍是一個十分Jeremy Scott的系列。當問到在飛速變化的當下，擔不擔心強烈的辨識度會被曲解為重復自己的偷懶之舉，他回答道：“藝術家的作品反映著生活與喜好，別人看來時常可能會覺得似曾相識，但反復出現的這一部分正是設計的DNA。通常我并不會刻意尋求不同，一切都是自然而然從心出發的。對我來說這便是創作、靈感和藝術性的精髓所在。”