策展人視角：解讀不一樣的引進展

劉榴

摘 要：如今，隨著社會的發展和國家的重視，堅定文化自信和推動社會主義文化繁榮已經成為社會發展的大趨勢。展覽的內涵日益豐富，形式愈發多元，博物館在陳列、收藏、教育、研究等各方面發揮著越來越重要的作用。越來越多的觀眾走進博物館，對策展人也提出了更高的要求。在追求展覽的學術性和文化惠民的大潮中，如何樹立正確的策展理念，搭建起博物館、文物與觀眾之間交流溝通的橋梁，是新時代的策展人所要思考的。

關鍵詞：博物館；引進展；策展人

2012年，為貫徹落實安徽省政府與故宮博物院關于加強省院合作交流的協議，安徽博物院和故宮博物院合作，推出宮廷典藏系列展的第一站：“走進御書房——故宮博物院珍藏清代宮廷文房用具特展”，開啟了安徽博物院與中央文化單位合作之路。展覽一經推出受到了社會各界的熱烈反響和一致好評。2017年，經過近4年的積累沉淀，宮廷典藏系列展又重新走進觀眾視野。“盛世琳瑯：故宮博物院珍藏清代宮廷玉器特展”于11月30日在安徽博物院隆重開展。一個選題優秀、文物出彩的引進展猶如一棵移植的大樹，如何在新的地方落地生根、枝繁葉茂，采取怎樣的策展理念和策展方式，無疑是策展人所要思考的。

隨著社會的不斷發展，傳統的臨時展覽策展模式已經受到了質疑和挑戰。單純根據對方提供的大綱和文物清單進行簡單的形式設計，做做宣傳冊和海報，已經遠遠不能滿足觀眾不斷增長的文化需求。“一個引人入勝的成功策展，應該是一種極富挑戰意義的研究、一個充滿夢幻期待的實驗或一項足以填補展覽史中某一空白的創造發明。”[1]要打破“千展一面”的尷尬處境，引進展更應發揮創造性。好的策展方案往往在展覽形式上一目了然，可以總結往來的經驗教訓，針對觀眾的需求喜好，打造出獨具風格，讓人過目難忘的展覽。不僅展示形式新穎，內容上也絕非簡單的復制，應該“千人千面”，不同的策展人通過自己對展品和展覽理念的深入研究和自我詮釋，將自己眼中的獨特一面展示給觀眾，用獨特的策展理念在觀眾與冰冷的文物之間架上一座溫暖的橋梁。此次“盛世琳瑯：故宮博物院珍藏清代宮廷玉器特展”作為珍藏于深宮中的宮廷玉器展，就如海面顯露的小小島嶼，想要讓沉默的展品“開口說話”，策展人必須深入海底，挖掘那一座由清代皇家文化、玉器文化、匠人精神等組成的巨大冰山。

1 一條主線：展示博大精深、綿延不息的玉器文化

策展理念需要圍繞一條主線來展開，無論是內容設計還是形式設計，包括展覽前期的宣傳，后期的講解、講座等各種輔助性活動都必須以這條主線為核心。主線是由展品本身所決定的。此次的玉器展中，由于清代玉器是我國古代玉雕藝術發展的巔峰，在文物選擇上，我們從故宮博物院所藏19000件（套）清代玉雕藝術品中遴選出100件（套）精品。清代、宮廷、玉器是整個展覽策展的關鍵詞。在民間玉器盛行的今天，選擇玉器與傳統玉文化為主線，不僅受到觀眾的歡迎，也是符合社會需要的。

在內容設計上，從展覽的標題到前言、單元說明、相關知識鏈接和后記，不僅牢牢把握了關鍵詞，更從歷史發展、社會文化的角度對清代玉器取得巨大成就的原因進行了解釋，并由近及遠將博大精深的中國古代玉器優秀傳統文化融入到展品的詮釋中。古人以玉比德，玉不去身，孔子從儒家角度闡述了玉的十一德，認為君子應該重視自身修養，達至“君子比德于玉”的境界。這樣豐富的闡述，不僅對古代的處世思想產生影響，對于現代社會亦有重要的文化意義。我們將古人修身立命的道德準則通過玉器之美展現給觀眾，讓觀眾欣賞展品的同時，更能了解歷史，感受到中國古代玉器文化的博大精深，有利于文化遺產的傳承，也有利于觀眾了解歷史，構建文化認同感，堅定文化自信。

緊隨內容設計的腳步，在形式設計中通過將玉的純凈、溫潤、堅硬和美麗的特征的放大和被古人所賦予的豐富道德內涵完美結合起來。尾廳選擇了較具特色的清乾隆時期的一件青玉三星圖插屏的花紋，采用圓形疊基的形式在墻面做出層次感，三星立于山石、松柏之間，山中藤蘿垂掛，瀑布飛流，祥云繚繞，浮雕圖案的和諧祥瑞，搭配以弘歷古裝行樂圖，人物栩栩如生，場景自然協調，通過玉雕之精美植入到清代宮廷生活的奢侈華貴之中，加深觀眾對展覽、對玉器、對帝王生活的理解，有一種身臨其境之感。

2 經緯交織：用展覽講述豐富多彩的清代宮廷生活

清代宮廷生活也是此次展覽所隱藏的分線索之一。策展人如果只關注展品，而忽視了展品所處的歷史背景，對展覽深度的挖掘則可能淺嘗輒止。文物本身不能開口說話，是死物，可文物所經歷的社會的變遷，以及與文物相關的玉器匠人、賞玉獻玉之人、達官貴人乃至清代帝王、后宮嬪妃等人——不斷發展的歷史和曾經活生生的人們，都為展品講述著許多不為后人所知的故事。正如法國史學家曾說的，“不是我在向你們講話，而是歷史通過我的口在講話”[2]，將“死”的文物所記錄的鮮活歷史展現給觀眾，將不會說話的展品變成娓娓動聽講述故事的傾訴者，這也是作為策展人所具備的責任和義務，是我們工作的重點和難點。

隨著近幾年清宮戲的熱播，人們對清代帝后嬪妃們的生活頗感興趣。但是歷史書籍浩如煙海，尤其是對皇家生活的介紹更是鳳毛麟角。通過故宮玉器展這樣一個珍貴的機會，策展人需要把握住觀眾興趣之所在，并將歷史的真實一面展現給觀眾，將會達到更好的教育效果。清宮肅穆而繁縟的廟壇祭祀中需要使用哪些玉制禮器？什么樣子的玉首飾在后宮嬪妃們中最受歡迎？帝后們飲食器皿到底有多奢華？乾隆帝隨身攜帶把玩的蚩尤環到底是紀念哪位妃子的？清代皇室禮佛都有什么傳統？這些問題在歷史書上難以找到答案。為了讓觀眾通過對文物的欣賞和了解，能夠自己找到答案，我們選擇了以玉器功能為經，以玉器的材質、工藝、造型、紋飾、內涵、包裝等為緯，在整體內容上分為“受命于天”“玉不去身”“清室雅伴”“幾暇清賞”“含英咀華”“法相梵音”六大單元，通過對玉器的禮制、裝飾品、陳設、把玩、文房、飲食用器及宗教等多方面功用的介紹，經緯交織，立體展示清代玉雕藝術所取得的巨大成就，并且管中窺豹，讓觀眾感受清代宮廷文化、宮廷制度以及宮廷生活的方方面面。

3 細節致勝：把握仿古而不泥古，包容并蓄的工匠精神

在緊抓主線、經緯兩條分線雙管齊下的前提下，如果能夠選擇一二細節進行放大性展示宣傳，能夠給觀眾留下更加深刻的印象。在此次玉器展中，最明顯的特色就在于展品本身。清乾隆時期可謂是我國玉器制作和發展的鼎盛，乾隆帝親自過問、直接參與玉器設計和制作的全過程，以自身的修養、學識、品味影響包括玉器在內的皇家藝術創作，這時期的玉器制作工藝之精細，被稱之為“乾隆工”，用咱們現在一個時髦的詞來說正是“工匠精神”。在弘揚工匠精神的今天，通過展覽中玉雕技藝的精美來挖掘背后制玉匠人精益求精、盡善盡美的精神，不失為展覽的一個亮點所在。

在展覽中，玉器本身的精美程度可以通過輔助展品——積木、底布、燈光等來襯托，而展現一種看不見摸不著的、繼承和發揚了數千年來傳統的制玉傳統，則是非常困難的。一切策展理念實現的根本途徑就在于展品，我們選擇了展品中較具特色的仿古玉器和痕都斯坦玉器。乾隆時期的仿古玉器，不僅摒棄了民間流行的玉雕俗樣，更重要的是并不完全拘泥于青銅器樣式。一件青玉荷葉洗，玉料一般，卻集合了宋元時期的裝飾題材和明清時期的透雕設計于一體，匠人在碾琢時，刻意去精巧而存稚拙，是打造出來的玉雕作品，不僅古色古香，更因匠心所至增加了歷史意義和價值。通過乾隆帝對痕都斯坦玉器的喜愛和“繽紛華葉翻，水磨制嬰垣。細入毛發里，渾無斧鑿痕”的高度評價，充分展示出當時玉器裝飾風格和工藝水平的高超。對此兩類玉器進行的輔助性知識介紹和集中展示，讓觀眾在感嘆清代玉雕藝術成就的同時，也能感受到精致中有創新、對異域文化的吸收和利用的工匠精神，這也正是展覽精髓的體現。而我們在展覽中弘揚的這種不懈追求、積極創新、包容并蓄的精神，也正是現時代對“打造大國工匠、培育新時期的工匠精神”的深度詮釋。

由于展廳、經費、人員等多方面的限制，在新的策展理念和傳統的博物館運行機制的沖突與碰撞中，策展人無疑被賦予了更多的責任，面臨著更多的挑戰。但無論如何，對展覽、策展人工作成功與否的判斷權和決定權，最終都在觀眾手中，而始終堅持為公眾提供高品質的展覽，為公眾建立文化自信，是新時代策展人永無止境的追求，也是實現自身價值和博物館的社會使命的義務所在。

參考文獻

[1]侯春燕.博物館展陳個性化簡論——從《策展簡史》談起[J].中國博物館，2015（1）：116.

[2]彭剛.相對主義、敘事主義與歷史學客觀性問題[J].清華大學學報（哲學社會科學版），2008（6）：27.

攝影：安徽博物院信息中心李鵬飛