奧拉維爾·埃利亞松：道隱無名

The largest individual exhibition of Olafur Eliasson so far， entitled “The Unspeakable Openness of Things” has been put on display at Red Brick Art Museum in Beijing since March 25. The exhibit comprises an array of large-scale immersive installations， sculptures and works on water， which are displayed in the Red Brick Museums eight exhibition halls， its garden and the Round Hall at the same time. Each space in the exhibition conjures a discrete environment to create a specific natural phenomenon， such as light， fog， shadow， water， movement and geometry， to interpret the important concerns throughout the art career of Olafur Eliasson. Every piece of work by Eliasson is carefully presented in this exhibition to reveal new tension and dimensions to the artist.

奧拉維爾·埃利亞松 （Olafur Eliasson） 迄今為止在中國的最大規模個展“奧拉維爾·埃利亞松：道隱無名””于3月25日登陸紅磚美術館。

展覽在紅磚美術館的園林、圓廳和8個展廳同時呈現一系列大型沉浸式裝置、雕塑及紙上作品。展覽中的各個空間自成一體，營造特定的自然現象如光、霧、影、水，或探索運動和幾何學，以此來詮釋奧拉維爾·埃利亞松藝術生涯中各個重要的關注點。觀者將在一系列浸入式環境中穿梭漫步，從第一件特定場域作品《道隱無名》（ The unspeakable openness of things， 2018）的強光開始，移步至紅磚砌筑的圓廳觀賞《遺失的指南針》（The lost compass， 2013），在黑暗中“閱讀”水晶般無序跳動的《水鐘擺》（Water pendulum， 2010），漸漸走進《不思之思圖志》（Map for unthought thoughts， 2014）的網狀幽暗世界，最后在黑暗的空間內欣賞環形噴霧裝置《聚合彩虹》（Rainbow assembly， 2016）撲面而來的濕潤中流動閃爍的七彩光譜。

主要裝置作品周圍的私密空間使觀眾可以專注于欣賞用格陵蘭島的冰川冰創作的水彩畫《冰川風景》（Glacial landscape， 2018）、顏色隨觀者移動變化的《生物鐘球體》（Chronobiological sphere， 2018）、被光“上色”的彩色玻璃狀《明日共鳴器與昨日共鳴器》（Tomorrow resonator and Yesterday resonator， 2018）及打開虛幻空間的紅色鏡面《圓角》（The round corner， 2018）等。在樓下的展廳中，《聲音銀河》（Your sound galaxy， 2012）呈現由27個多面體組成的圓環。首次亮相于2003年威尼斯雙年展丹麥館的《盲亭》（The blind pavilion， 2003）及《兩個未思之思》（Two unthought thoughts， 2015）將于美術館園林區展出。

埃利亞松與紅磚

埃利亞松表示，閆士杰作為一位多年來對自己工作重要而活躍的支持者，此次展覽是雙方深入對話和密切合作的結果，“展覽包括紅磚美術館的館藏作品，及專門為紅磚空間特別創作的新作，如展覽同名大型作品《道隱無名》。……