費江春
摘要:在音樂課堂上,同學們用“筆”和“本”的幾率極少,甚至有些學生連教科書都會忘記帶!俗話說得好:“不動筆墨不讀書”。如果學生養成了在音樂課堂上做筆記的習慣,只要一翻開書,就會不自覺的動筆寫寫畫畫,形成一種慣性,從而獲得一種自學能力,這樣才能促進學生的發展,真正有利于提高學生的音樂素養。
關鍵詞:專注力? ?理解分析力? ?溫故知新力? ?精心洗禮? ?匠心突破
中圖分類號:J60-05? ? ? ? ? ? ? ? ?文獻標識碼:A? ? ? ? ? ? ? ? ? ?文章編號:1008-3359(2018)06-0121-03
一、音樂之神來敲門,做到筆下有“三神”
(一)神之專注力
做筆記就是運用“乾坤大挪移”,把老師和書本的知識轉為自己的知識。做筆記要掌握時機,不能影響聽講和思考,要有絕對的專注力。
很多學生上課都是在無意識中記憶,甚至是憑借自己的興趣感性地記憶,并未踏實的把課堂上的知識轉移到自己的筆記當中,隨著時間的流逝,這些記憶中的知識就會逐漸淡忘甚至遺忘,那么教師呈現在課堂上的知識就是曇花一現。
學生在課上的專注力指數可以完全呈現在課堂筆記上,大致呈現三種模式。
1.專注力指數五星:這些學生的筆記本上明確標明上課時間,上課內容;知識點條理清晰,用不同顏色的筆來標注知識點的難易程度;條條框框的文字簡潔易懂;有較強的記筆記能力,懂得篩選提煉有價值的知識點。
2.專注力指數三星:這些學生盲目做筆記,內容主次不清,詳略不明,所記錄的知識點都缺乏歸屬感;大部分的筆記都來自板書,對于教師口授的知識點,由于專注力不夠,記筆記的能力培養缺乏,未能把握好時機把重點速記下來。
3.專注力指數一星:這些學生的筆記本上除了課前視唱練耳環節中的若干個單音和旋律音程以外都是空空如也。
學生對于音樂課堂的專注力,在筆記上可謂分分鐘彰顯,有的學生做筆記還非常隨意,今天這個本,明天那個本,為抽測埋下了隱患。作為教師要時刻關注學生的筆記,督促他們養成做課堂筆記的好習慣,從而促進學生的個體發展。
(二)神之理解分析力
音樂課堂筆記是學生學習音樂過程中一個不可缺少的重要環節,也是提升學生理解分析能力的有效途徑。
1.課堂上知識點的選擇性輸入是個人理解分析力的體現
學會做音樂課堂筆記實質是讓學生把所學的知識點通過感知,轉化為聯想、分析、綜合的一個比較復雜的思維過程。做筆記最值得提醒和反復強調的就是要分清楚哪是主體、哪是次體,也間接幫助學生梳理考點,杜絕“滿堂記”和“滿板記”。如果一味追求“為記而記”,并未真正理解,不懂得濃縮、簡約、提煉,這樣記筆記就失去了意義,也將課堂“聽”與“記”本末倒置了。只有真正“聽”進了知識,汲取了信息量,分辨出了重難點,才能夠在后續的復習中去慢慢打磨、消化、推敲。
做課堂筆記和聽課是相輔相成的,聽課是記筆記的前提條件。音樂是聽覺藝術,一切以聽為中心展開,在聆聽過程中,通過大腦皮層的反射、通過自身對音樂作品的理解,通過教師對作品的重難點分析,通過自身音樂素養的體現,來選擇性的把知識點根據自我的分類模式進行框架化處理,用不同顏色的筆或者不同的記號來進行知識點的基礎性梳理。由于課堂上時間緊迫,因此要學會運用一些言簡意賅的詞匯或符號來解讀知識點,而這些只字片語的解讀,往往就包含了學生對作品的理解和分析力。這種能力的培養恰恰就是平時積累的結果,這種得心應手、水到渠成的記筆記的方式方法也只有擁有經驗的那些孩子才能夠做到。
2.課下知識點的整理歸納提升是個人理解分析力的體現
做好課堂筆記的初衷就是為了幫助孩子們回憶、理解、掌握知識,而不是走形式主義。有些孩子由于課堂上的不專注,課下去惡補,到處“抄抄抄”,知識點零零散散,牛頭不對馬嘴,更別提對所學知識的分析和理解了。這樣的形式主義,不經過大腦思考過濾的知識是沒有實用價值的,不利于鍛煉自己做筆記的能力,只有自己做的筆記對自己才有實質性的學習效果和意義。課下的知識點整合是對音樂課內容的重新整理歸納,不斷內化、創造,加深理解和強化記憶的重要環節,不是機械化的實行復制粘貼即可。
課下的知識點整理是再一次自我的知識升華過程,一個繼續學習的過程,一個查漏補缺的過程,一個“十萬個為什么的過程”。經過這些過程的洗禮,孩子們會有意識的對這些記憶進行存儲,從而使這些知識成為自己的寶貴財富。
(三)神之溫故知新力
音樂課堂筆記能帶給你什么?它能帶給你穿越時空的能力,帶你回到教師授課的那個當下,帶你重溫知識的海洋,帶你重拾逐漸消逝的記憶,并且在尋回這個記憶的途中會無意識的開啟你的查找按鈕,喚起你的思考,打開你的腦洞,搜尋與之有關的信息,把這些信息構建成一個明晰的充滿梯度的網絡。這個信息網充滿著智慧的能量,讓各種知識相互碰撞,擦出的火花相互輝映,讓你對所授的知識有了一個全新的認識,對未接觸的信息可以起到觸類旁通舉一反三的效果,這就是溫故知新力。
1.善于搭建信息的相關性橋梁
教材的內容都是有關聯性的,因此學生要培養善于發現的眼睛。例如:七年級上冊中有關于人聲分類的知識點?!抖嗲榈耐恋亍肥悄兄幸?,《我的太陽》是男高音,《伏爾加船夫曲》是男低音。對于出現在不同單元的這三個作品,學生們要學會把其共性聯接,并且要在其間穿插容易混淆的內容。作品《美麗的草原我的家》,這個作品多次聆聽卻依舊出錯,把女中音聽辨成了男中音,所以要在筆記本上強調,而且要反復強調和鞏固。例如:七年級上冊中有關音樂節拍的聽辨。這種能力的培養是需要同學們在課下耗時間去不斷比較,不斷思考,不斷總結得來的。在音樂節拍的聽辨中,2/4和4/4是比較難分辨的,同樣是進行曲速度的《走向復興》是4/4拍,而《中國人民解放軍進行曲》是2/4拍的,那么如何著手去辨別。第一,前者速度稍慢,后者速度稍快;第二,從力度強弱對比去判斷;第三,從樂句的完整性去判斷。熟練掌握這三個對比切入點,就要求同學們一定要花時間多聽多比較,去尋找線索。
2.善于知識點的整合,編輯和錘煉
初中三年6本教材,歸納整合知識點都是基于課堂筆記之上的。根據作品的風格、體裁、曲式結構等進行分類,細致羅列,那么復習的時候就一目了然。要讓學生學會日積月累的沉淀,擺脫臨時抱佛腳的陋習。
二、音樂之神來敲門,筆下躍出“精氣神”
音樂之神如同浩瀚宇宙,包羅萬象,神秘之極。這支能量之筆,如何去汲取、吸收、體驗、感受,就要看學生是否掌握了學習的能力,是否能夠輕松駕馭自己構建的知識寶庫去開啟探秘之旅。不同的人有不同的握筆方式,不同的握筆方式可以書寫不同的軌跡,不同的軌跡可以透露出你對音樂的領悟能力,你對音樂的態度。
(一)“精”乃精心的自我建設
自我建設是一個充滿技術含量的自我培植過程。一切從基礎開始落實,而這個穩扎穩打的根基就是“課堂筆記”,你的每一步積累都需要用心去打造,用心去經營。對藝術的探求就是一個自我發展,自我管理,自我約束的過程,每個人都有自己獨立的思考模式,都有自己努力規劃的方向。
(二)“氣”乃靜心的自我洗禮
自我洗禮是一個重塑更好的自我的過程。這個過程需要我們平心靜氣,專注走心,追求內心的純凈,只有安靜用心的致力于做一件事,才能達到既定的目標,做好課堂筆記,就是如此。從落筆的那一刻,你就需要沉浸在作品和教師的講解當中,凝神靜氣地去聆聽、感受,選擇性的把文字流露在筆記本上,這些文字是你對這個作品的初步認知之后的反復斟酌、修改和升華,是你對這個作品表達的獨特見解和感悟,是你個人的情感迸發和自我的沖刷洗禮。
(三)“神”乃匠心的自我突破
自我突破是一個不斷超越自我,更新自我的過程。學生需懂得在平時潛心鉆研筆記內容,帶著細致和耐心,不急不躁的把握學習的節奏,用一種沉穩淡定的態度來做好課堂筆記的整理、溫習和提高。
懷揣匠心之人是有著一股踏實上進的精神,他不是周而復始的為做筆記而記,而是孕育著一種更為深遠的學習力,這種主觀求知的學習力就是提升學生音樂素養的重要途徑。學生要養成一種“厚書讀薄,薄書讀厚”的能力,而這種能力就傾瀉在筆記上。
如果在你的筆尖流露出了“精、氣、神”三種能量塊,那么你的音樂素養就會與日俱增,飛速提升,當然,音樂也就此成為你生活中形影不離的閨蜜。
三、結語
俗話說“好記性不如爛筆頭”,知識的儲備源于筆尖的流動,這種流動是一種信息的傳輸、獲得、過濾、沉淀和提升,也是一種心靈的觸動、體驗、內化、孕育和綻放。此刻的“爛筆頭”儼然生成一種“燦爛的文字藝術”。讓我們在音樂之神的魅力光環下,不斷剝離那個游離在音樂之外的自己,帶著擁抱音樂的渴望,迸發自己的音樂熱情,從做音樂課堂筆記這一件看似簡單卻又醞釀著無窮無盡的技能指數的事情上入手,不斷自我規整和重塑來提升自我的音樂素養。
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