冰城之都，音樂似火

景作人

2018年哈爾濱的深冬極冷無比，零下三十幾度的氣溫令人顫栗。然而，今年哈爾濱的深冬又熱烈如火，因為具有國際影響力的第一屆哈爾濱音樂比賽在這里成功舉辦。半個月之間，美妙的琴音，高雅的樂聲，將這座艷麗的城市烘托成為音樂的熔爐。

哈爾濱音樂比賽是由哈爾濱市政府、哈爾濱音樂學院聯合舉辦的一流綜合國際音樂賽事，今年是第一屆。中國文聯副主席、中國音樂家協會主席、作曲家葉小綱擔任比賽組委會主席和藝術委員會主席，哈爾濱市市長宋希斌擔任比賽組委會主席。

本屆哈爾濱音樂比賽共有三個項目：聲樂、鋼琴和小提琴。經過嚴格的預選賽，最終共有一百零三位選手晉級正賽。經過二十七場激烈角逐，有十一名選手獲得了獎項，他們分別是：鋼琴組第一名潘林子，第二名亞歷山大·潘菲洛夫，第三名拉斐爾·斯科爾卡，第四名弗洛里安·米特雷亞；小提琴組第一名周穎，第二名樸奎閔，第三名里奧尼德·柴勒斯尼，第四名劉芳蕾；聲樂組第一名空缺，第二名斯韋特蘭娜·莫斯卡連科，第三名阿歷亞山大·拉斯拉維奇，第四名陳大帥。

毫不夸張地說，這是一屆擁有國際一流水準的音樂比賽，選手水平之高、才能之突出超越了人們的想象，完全可以說是一次精英的集中展示。

聲樂比賽俄羅斯出彩

本屆哈爾濱音樂比賽聲樂組參賽選手最多，共四十一位選手進入正賽。最終第一名空缺，第二名獲得者是俄羅斯花腔女高音斯韋特蘭娜·莫斯卡連科。

決賽時，莫斯卡連科第一個出場。開場前還遇到了一個小插曲，那天由于觀眾晚到，音樂廳里一直沒有安靜下來，指揮大師湯沐海一直默默地等待，始終未揮棒。當時我非常擔心已經上臺的斯莫斯卡連科，因為我知道，這種嘈雜聲對于歌唱者來說特別容易分心，很可能會直接影響水平的發揮。然而只見她鎮定自如，迅速調整好狀態，一開口就贏得了滿堂彩。莫斯卡連科是一位很有特色的花腔女高音，她音域寬、音色美、技巧嫻熟，且音樂感豐富。當晚她演唱的德利布歌劇《拉克美》選段《印度少女要往哪兒去》非常精巧，抒情段落的氣息控制和花腔段落的清晰感都很出色。在演唱中國作曲家葉小綱的《采桑子》時，她以深深的氣息支撐著飄逸的高音，音調如同吟詩一般自如。這首作品有著很濃的印象主義色彩，需要演唱者以豐富的音色（假聲控制）來“迎合”樂隊的聲音變化，莫斯卡連科在演唱中做到了。

第三名獲得者是白俄羅斯男低音阿歷亞山大·拉斯拉維奇。他的條件相當出色，音域寬，上下貫通而不失流暢。當晚他演唱的威爾第歌劇《厄爾南尼》選段、唐·席爾瓦的詠嘆調很有戲劇性，雖是男低音，但聲音不“壓”、不“悶”，且有一種高昂的力量感。他演唱的冼星海《黃河》中的《黃河頌》聲音洪亮有氣勢，中文吐字有模有樣。男低音在世界聲樂界中本就十分難得，這樣的人才更是難能可貴。

第四名獲得者是中國男高音陳大帥，他是上海音樂學院畢業的碩士。他的音域寬且聲音充實，高音尖銳、嘹亮而富有穿透力。與前兩位獲獎者相比，陳大帥在能力上并不遜色，只是在特點的發揮上不算突出。比賽時，他演唱普契尼《藝術家的生涯》中的《冰涼的小手》非常精彩，音樂上完整，技術上出眾，最后的High C音高亢、持久而磁性十足。

另外，俄羅斯花腔女高音艾爾莎·伊斯拉莫娃是一個非常會“歌唱”的姑娘。她氣息均勻，旋律委婉，樂感在決賽的所有參賽者中是最好的。在演唱冼星海的《黃河怨》時，她的聲音控制、音色對比、音樂表現都十分出色，對音樂的內涵與情感了解也很透徹。

中國選手任森是一位不錯的男中音，他在決賽中演唱的羅西尼《塞維利亞的理發師》中的《快給大忙人讓路》很有“靈性”，語言的表達和聲音的控制都很恰當。只是當天伴奏的樂團編制過大，他的聲音無形中被壓制了不少。

蒙古男低音烏云其木格·呼勒巴特爾的演唱頗有戲劇性，羅西尼《塞維利亞的理發師》中的《造謠誹謗》，他唱得有聲有色，很有情節上的真實感。然而他的演唱聲音較“悶”，與拉斯拉維奇相比明顯“放”不出來。而他在演唱《黃河頌》時，聲部上則出現了明顯失誤。

聲樂組總體水平頗高，幾位獲獎者名副其實。不過由于有的選手赴哈后患了重感冒，最后導致無法演唱，實在令人遺憾。

鋼琴比賽中國折桂

鋼琴組的比賽可謂藏龍臥虎、人才輩出。半決賽中，第一個亮相的是最后獲得第二名的俄羅斯選手亞歷山大·潘菲洛夫，當天他演奏的是莫扎特《A大調第二十三鋼琴協奏曲》。潘菲洛夫的演奏相當成熟，一上手就表現出俄羅斯學派扎實的功力——恢宏大氣，流暢自然，有著“大家”般的沉穩與高雅。

瑞士鋼琴家阿德姆拉·讓·塞利姆當天演奏的是莫扎特《D小調第二十鋼琴協奏曲》。這是莫扎特鋼琴協奏曲中僅有的兩首小調協奏曲中的一首，非常難，音樂上的特點比大調協奏曲更特別。塞利姆的演奏很不錯，除稍顯拘謹外，音樂和技術完成得都非常干凈。然而小伙子卻沒能進入決賽，我只能深深替他惋惜。

決賽中，最后獲得第四名的英國鋼琴家弗洛里安·米特雷亞首先出場，他演奏的是貝多芬《降E大調第五鋼琴協奏曲》。小伙子的演奏中規中矩，音樂上很有氣勢，但在細節處理上稍顯粗糙。以色列鋼琴家拉斐爾·斯科爾卡第二個出場，他演奏的是舒曼《A小調鋼琴協奏曲》。這個小伙子非常有才華，功力亦很扎實，音樂表現十分細膩，但從整體看，他的演奏明顯不如獲得第一、第二名的選手沉穩成熟。

俄羅斯鋼琴家亞歷山大·潘菲洛夫決賽時演奏的也是貝多芬《降E大調第五鋼琴協奏曲》。他的演奏明顯比英國小伙米特雷亞沉穩大氣，其突出的整體駕馭力令人驚嘆。協奏曲第三樂章的高潮，潘菲洛夫處理得熱情而又華麗。他觸鍵的音色感覺和整體的自然放松是所有參賽選手中最突出的，最終他獲得了第二名。

鋼琴組決賽的第一名獲得者是中國鋼琴家潘林子，這個就學于美國科蒂斯音樂學院的姑娘師從世界著名鋼琴教育家加里·格拉夫曼。潘林子才華過人，演技極高，她屬于火熱的“爆發型”選手，彈起琴來激情四射。決賽時，她演奏了柴科夫斯基《降B小調第一鋼琴協奏曲》，她將高超的“炫技”和感人的音樂融為一體，其表現大有翻江倒海、一瀉千里之勢?！安褚讳摗痹缫咽卿撉偌覀兪种械摹按蟊姟鼻浚欢肆肿拥难葑鄥s與眾人大相徑庭，其音樂表現與技術展示上的新鮮感著實令人大開眼界。她以她的才能，向世人證明了中國青年鋼琴家的能力。

小提琴比賽“群雄逐鹿”

本屆比賽的小提琴組選手們水平比較接近，實力均衡，但真正優秀、拔尖的還是少數，整體上呈現出“群雄逐鹿”的局面。

半決賽中，選手們都必須演奏莫扎特的協奏曲，其中俄羅斯的里奧尼德·柴勒斯尼脫穎而出，他演奏的莫扎特《G大調第三小提琴協奏曲》技術完美，風格準確，音樂自如，盡顯一個成熟小提琴家的風采。哈薩克斯坦選手莫烏爾特·卡梅諾娃的演奏也很不錯，她演奏的“莫三”十分規范、秀雅，聲音明亮通透，遺憾的是她沒能進入決賽。

決賽階段首先出場的是韓國選手樸奎閔，這個文靜的小伙子演奏的是肖斯塔科維奇《A小調第一小提琴協奏曲》。對于樸奎閔的演奏，我實在挑不出什么大毛病，他拉琴非常精準，技術嫻熟流暢，毫無懈怠，尤其是曲中的華彩樂段，他的演奏令人眼花繚亂，大呼過癮。然而，樸奎閔最終只獲得了第二名，原因何在？當我聽了第一名獲得者周穎的演奏后終于明白了。原來，樸奎閔的演奏缺乏的是一股氣勢，他拉琴雖然精準，但音樂的表現幅度不夠，有些過于文氣。

中國選手劉芳蕾決賽時演奏的是西貝柳斯《D小調小提琴協奏曲》。她的演奏很完整，音色上也很有魅力，但技術上略顯粗糙，作品完成得不夠精細，音準上也有些“晃動”，最終獲得第四名。

俄羅斯選手里奧尼德·柴勒斯尼最終獲得了第三名。他原本是我最看好的選手，半決賽那天演奏的“莫三”真是精彩，完全與名家不分上下。決賽時他最后一個上臺，演奏的是柴科夫斯基《D大調小提琴協奏曲》，結果卻大失水準，第一樂章開始時的引子與主題后的音樂很快失了章法，速度越來越趕，音樂也越來越“淺”，不但沒有了韻味，技術上也隨之毛躁起來。我想，這可能與他的臨場緊張大有關系，如此的表現，只能用藝術上還沒有真正成熟來解釋。

周穎是一位出生在美國的華裔姑娘。她是個令人震驚的人才，雖然只有二十五歲，但在各方面都已經是十分成熟的小提琴家了。周穎當天演奏的也是西貝柳斯協奏曲，她的演奏一氣呵成，相當完美，三個樂章奏下來，不僅沒有任何技術負擔，反而能夠將技術以音樂化的形式巧妙地表現出來，作品中的浪漫、豪邁和即興韻味被她的琴聲揭示得惟妙惟肖。她的演奏比樸奎閔更加端莊大氣，比柴勒斯尼更加沉穩淡定，比劉芳蕾更加精確完美。最終，她獲得了第一名，實乃實至名歸。

冰城之都，音樂似火。第一屆哈爾濱音樂節在一派歡騰的氣氛中結束，來自世界各地的朋友們都深深記住了這個位于東方的“音樂冰城”。接下來，哈爾濱還將以更多、更豐富的音樂形式吸引世界各地的音樂愛好者，讓我們期待第二屆哈爾濱音樂比賽的到來。