一花一世界，賞花道里的中國意境

采薇

宋代，斗茶、品香、插花、掛畫被當時的文人雅士稱為“生活四藝”。人們通過味覺、嗅覺、觸覺與視覺來品味日常生活，提高人們的內在涵養與修為。而花道、茶道、香道也經常被人們稱為“三雅道”。茶道養性，花道養心，香道靜心，三道內藏人生之道，所以受到千古雅士的追捧。在這個春暖花開的時節，就讓我們一起來品味三雅道中的花道，靜心感受其中唯美典雅的中國意境。

花亦有道，養心怡情

在我國，花道即插花藝術，適當截取樹木花草的枝、葉、花朵插入花器中，借花木以明志、寄托情思、舒展情趣，能給人以藝術和美的享受。為世人所熟知的日本花道最早來源于我國隋唐時期的佛堂供花，我國古代插花與傳統人文觀念、藝術手法等有著千絲萬縷的聯系。

先秦時，我國民間就有男女互贈花束以表達情思的風尚，《詩經》中有：“維士與女，伊其相謔，贈之以勺藥。”《南史》中也記載了最早的佛前供花情景：“有獻蓮花供佛者，眾僧以銅罌盛水，漬其莖，欲華不萎。”之后有庾信的《杏花詩》：“好折待賓客，金盤襯紅瓊。”可見當時插花已不僅僅用于佛前供侍。

至唐代，花藝蓬勃發展，進入黃金時代，君王提倡、文士尚雅、仕女愛花，處處呈現出一派爭奇斗艷的盛況。而插花藝術也已深植于民眾的日常生活，有以花會友、寄情花木之風。與此同時，深山古剎、尋常街巷皆花影婆娑。

到了宋代，插花尤為文人所喜愛，常以花影人，用插花來表達人們的內心世界。《洛陽牡丹記》有載：“洛陽之俗，大抵好花。春時，城中無貴賤皆插花。”當時，每到春天，洛陽都要舉行盛大的花會和插花比賽，熱鬧非凡。

在不少文學作品中，花經常化作活生生的人，成為文人的知音和情感寄托。宋代有一首詠海棠的詩：“海棠脈脈要詩催，日暮紫綿無數開。”意思是說海棠半舒半卷，含情脈脈，非要詩人吟出好詩來，否則就不肯開放。這寫的哪里是海棠？分明是一個多情而嬌媚的女子，文人們見了自然不忍折，只好連根帶土移到自家的花盆里，“聊著書窗伴小吟”。當然，也有一些文人硬是“折入文窗紗并綠，剪刀攜得麗人情”，在折、剪的過程中寄托著自己的情感。人們也常用名貴素雅并富于象征性的花卉植物，如梅、蘭、竹、菊、杉、柏、水仙等，表達自己對人生、對社會的愿望和抱負。

元明時期，一批插花專著問世，如明代張謙德著《瓶花譜》、袁宏道著《瓶史》等，中國插花在技藝和理論上走向了成熟。人們愛天然而忌雕飾，這使得每一枝花的自然形態都得以充分體現，同時也造就了中式插花用花量少的特點。雖不至于“不著一字，盡得風流”，但確實是力圖通過疏密、虛實的巧妙安排，在小天地里做出“大文章”。

我國花道各流派的基本精神就是天、地、人的和諧統一，這是東方特有的自然觀念和哲學理念。花道反映的是時光的推移和人們內心的情感，以達到人花一體的境界，追求的是靜、雅、美、真、和的意境。以花枝展情韻，表現花品花格，令人們在贊嘆之余心馳神往。而古人賞花也是很有講究的，飲酒對自然生長的花，飲茶對瓶中的插花。在寄情花木時，每朵花、每片葉都蘊涵著深長的意味。

傳統中式插花的六大花器

插花是一種雅致的空間藝術，一種風雅閑靜的生活情愫。一件賞心悅目的插花作品或借花材的自然形態渲染一種空間的禪味，或借花卉的生命榮枯來捕捉自然真實的瞬間。而插花藝術離不開花器，使用花器的目的和作用在于：一是用來盛水，保養和支撐花材；二是用以烘托和陪襯造型，這在中式插花中尤為重要。按我國傳統插花中使用的容器歸納，主要有六大類容器的插花：

盤花 源于兩千年前的漢代，用陶盆象征池塘或湖泊，六朝時與佛堂供花相結合，成為插花重要的器皿。盤的形狀以圓、橢圓為主，代表圓滿、團圓。傳統插花將花枝在容器上的立足點稱為“地道”，在空間的伸展方向稱為“天道”，而插花即是天道與地道的相互結合。因此，此花器尤其適合寫景式盤花，以表現大自然中花草樹木的自然生態習性與風韻，舒展的枝葉、聚集而自然利落的花腳，風情雨露，達到精妙入神的境界。

瓶花 中國傳統插花中的一種重要表現形式，也是最能體現東方式插花風格的插花形式。瓶在我國有平安吉祥之意，瓶花起源于一千五百年前的南齊，大盛于明代。瓶花多具崇高感與莊嚴性，善于表現花材的線條美，尤以表現木本花材的各種線條與姿韻，具高雅、飄逸之風格。瓶花的應用范圍很廣，可擺放于廳堂、茶室、書齋、展廳等。瓶花對插花技巧很考究，首先要選擇適當的瓶器，冬春宜用銅瓶，夏秋宜用瓷瓶，書室宜小瓶；其次，要選擇合適的花材，以花性高雅、姿態優美、富有畫意的線狀花材（木本花材）為主，將花枝固定在花瓶中，以“起把宜緊，瓶口宜清”的原則，處理好瓶口的花腳與枝葉，使花腳盡量聚集，猶如從瓶中生出一般；最后，配以相宜的幾架或墊板，相互襯托，形成一個完美的整體。

缸花 起源于唐代，盛于明清。唐代羅虬的《花九錫》記載玉缸存水，可充當插作牡丹的花器。由于缸形多矮壯、穩重，適合配置碩大、鮮艷的花材，如牡丹、芍藥、菊花、山茶等，以表現豪華、端莊、隆重之華美。插花時留出三分之一內壁及水面空間，以避免整體的繁雜和臃腫感。缸花適用于宮殿、大堂等場合。

碗花 源于十世紀的前蜀，盛于宋、明兩代，其特點為口寬底尖。插作時直接由中心點出枝，花腳緊密成把，整體高潔端莊、輕巧利落，多置于禪房或佛像前，極富宗教色彩。

筒花 源于五代而盛于北宋、金，又稱“隔筒”，《清異錄》載：“李后主每逢春盛時，梁棟窗壁，柱拱階砌，并作隔筒，密插雜花，榜曰：錦洞天。”傳統筒花構圖不拘形式，可用各類枝條優美、花色淡雅的名花、名草，充分展現花材優雅的自然風姿。

籃花 俗稱“花籃”，使用各種籃子作為花器插花，自古至今被廣泛應用。傳統籃花不僅式樣豐富，制作精巧、紋飾華麗，且花枝造型自由多變，與籃子融為一體。插作時強調籃把與籃沿在構圖中的運用，充分顯現出籃把的框景作用和籃沿流暢的弧線之美，巧妙運用虛與實、露與藏的對比關系處理花與器的結合。宋代籃花華麗多姿，花材多，花朵碩壯豐滿，元代則具文人氣息，風格樸實清雅、瀟灑俊逸。

我國傳統插花藝術的保護與傳承

2008年6月14日是我國第三個文化遺產日，國務院在這一天公布了第二批國家級非物質文化遺產名錄，北京林業大學申報的傳統插花榜上有名。被列入國家級非物質文化遺產名錄后，插花藝術保護工作任重而道遠。

據了解，北京林業大學啟動了普查工作，從考古文物及現存史籍中進行搶救性挖掘、整理歷代插花資料與圖片、系統梳理，將中國傳統插花藝術納入大、中、小學素質教育體系，在有關大專院校開辦插花藝術專業，利用多種形式加大宣傳和推廣力度，在繼承傳統的基礎上創作符合國情和大眾的插花藝術形式，加強國內外學術交流與合作，讓中國傳統插花藝術在世界插花領域重現輝煌。

花道是生活之道，也是眾生的修行之道。“雙木成林，生生不息。”作為我國當下首個佛前供花流派，林派花道于一花一草之間體現生活之靜美，將瓶器與花進行巧妙結合，致力于將世間的德、善、美、雅之法由淺及深，遍植于世人心間，傳達正知、正念、正行之道，以生生不息之愿傳遞德善義行，讓中國花道美學之奧義傳遍世間。花道起源于中國，傳承于中國，“將屬于中國的花道回歸于中國”不僅僅是一句口號，更是林派花道堅定不移的初衷。

琴棋書畫、詩酒花茶號稱“人生八雅”，善琴者通達從容，善棋者籌謀睿智，善書者至情至性，善畫者至善至美，善詩者韻至心聲，善酒者情逢知己，善花者品性怡然，善茶者陶冶情操。近幾年，隨著國家和社會越來越重視中華傳統文化的傳承與學習，人們在古樸典雅的中國花道中感受美、享受美，并懂得創造美。