音樂的魅力

劉思嘉

音樂教育的目的是什么？我從不認(rèn)為是那些枯燥的概念、晦澀的解釋、抽象的理論或是單純語言的傳授。跟所有學(xué)科一樣，紙上得來終覺淺，須得落到實(shí)處才能使其變成自己內(nèi)在的一部分。作為一名指揮，理論與實(shí)踐都是至關(guān)重要的必修課。在開始專業(yè)訓(xùn)練之前的基本功便是要熟練把握整個(gè)音樂藝術(shù)體系。從視唱練耳、聲樂、器樂、音樂史到作曲作詞、儀態(tài)表演、學(xué)習(xí)范圍甚至要涉獵舞蹈領(lǐng)域。指揮幾乎是整個(gè)音樂藝術(shù)的綜合體現(xiàn)，幾乎了解了所有音樂藝術(shù)分支的教學(xué)方式，在有了綜合的音樂能力之后，才能去談如何培養(yǎng)“渴望高尚音樂的情感”帶給精神的積極影響。從這個(gè)角度出發(fā)，我想我能將音樂藝術(shù)精神創(chuàng)造的積極影響看的更加切實(shí)。音樂藝術(shù)看似飄渺卻實(shí)在的擁有非常多的分支和技法可學(xué)。以最綜合的指揮為例，亦分為合唱指揮與樂隊(duì)指揮。合唱指揮得有比隊(duì)員更了解自己聲音的敏感耳力，樂隊(duì)指揮們在訓(xùn)練中動輒幾百頁的總譜非得逼得人有一目十行的本領(lǐng)。在樂隊(duì)指揮與合唱指揮的細(xì)分中，人們往往更熟知的是合唱這一分支。由復(fù)合人聲組成，是擁有更加豐富飽滿音色效果的歌唱形式。在近幾年的網(wǎng)絡(luò)科技發(fā)展和音樂APP興起下，包括流行詞作曲、流行曲和聲翻唱等等的現(xiàn)代商業(yè)化包裝下重新走進(jìn)了人們的視線。隨著我國發(fā)展速度的加快，國民經(jīng)濟(jì)實(shí)力的提升，國民對個(gè)人音樂修養(yǎng)開始看重，社會對歌唱的認(rèn)知也漸漸地走出了“紅歌齊唱”、“濫竽充數(shù)”“人肉背景”等刻板印象，學(xué)會更好的聆聽國內(nèi)外混聲合唱的豐富感加強(qiáng)個(gè)人審美，亦能從音樂家調(diào)節(jié)整場氣氛的動人樂律中領(lǐng)會到其魅力所在。音樂教育從本質(zhì)上來說是一項(xiàng)塑造“人”的工程。它具有喚醒、聯(lián)系和整合人格的力量，它通過對人審美能力的發(fā)掘和培養(yǎng)，通過建構(gòu)人的審美心理結(jié)構(gòu)達(dá)到人的心靈陶冶和人格塑造。本文將淺談音樂藝術(shù)與教學(xué)法的社會作用。

世界三大音樂教學(xué)法之一的音樂教學(xué)法之父——柯達(dá)伊〔匈〕曾說過：“音樂藝術(shù)的基礎(chǔ)是以歌唱為主的藝術(shù)。”他推崇合唱教育，強(qiáng)調(diào)音樂藝術(shù)的社會作用，這與筆者本文的核心主題一致，即“培養(yǎng)音樂家和聽眾，為每個(gè)人形成完滿的品格建立基礎(chǔ)，即是在培養(yǎng)整個(gè)社會”。我們曾經(jīng)驚訝于匈牙利與我國的國情是那么的相似，無論是飲食習(xí)慣、民俗民風(fēng)還是文字音樂上都相當(dāng)接近。匈牙利的民間音樂與中國西北以及內(nèi)蒙古民歌在曲調(diào)上其曲同工，相近之處不計(jì)其數(shù)，且中匈民族音樂皆是以五聲音階為調(diào)式結(jié)構(gòu)，就像一首歌曲的不同變奏一般。因此柯達(dá)伊的音樂體系很大程度上同樣適用于我國。事實(shí)證明柯達(dá)伊的音樂教學(xué)法在國民與社會精神培養(yǎng)方面的影響是巨大的。盡管從上世紀(jì)中葉到現(xiàn)在的21世紀(jì)，從機(jī)械化時(shí)代到如今的電子科技日新月異，對所有學(xué)科都沖擊不斷，但音樂藝術(shù)的的確確是沒有辦法被人工智能所取代的一門無法淘汰的學(xué)科。沒有音樂就沒有完全的人，無論到什么年代，音樂都是與政治經(jīng)濟(jì)社會精神結(jié)合并高于它們的——其所代表的思想上層建筑意識使音樂所能發(fā)揮的積極作用在所有領(lǐng)域脫穎而出。

當(dāng)今社會競爭趨勢愈演愈烈，在就業(yè)形勢不容樂觀的大環(huán)境中要保持對音樂藝術(shù)的高尚追求其實(shí)也有阻礙。許多父母期望孩子在藝術(shù)領(lǐng)域?qū)W點(diǎn)東西僅僅是為了子女能夠在未來的就業(yè)競爭中“增重”，眾所周知提高個(gè)人的綜合素質(zhì)和藝術(shù)修養(yǎng)對其人生有重大作用，但在這種推動下音樂學(xué)習(xí)熱情的高漲亦是基于功利性目的考量的。這不禁使我們思考：音樂教育到底是重技還是重藝？人們總認(rèn)為音樂教育的目的就是為了培養(yǎng)音樂人才。諸如：歌唱家、演奏家、作曲家，其實(shí)不然，不是培養(yǎng)音樂家，首先是要培養(yǎng)人。從這點(diǎn)出發(fā)，筆者認(rèn)為藝術(shù)甚至不應(yīng)該是一種技能而更應(yīng)該是一種感悟。而“生活不同于生存，生活不僅僅是打發(fā)光陰，不僅僅是滿足生物要求，生活應(yīng)充滿意義、洋溢著各種樂趣，生活為人類所有，生存屬于動物。音樂和藝術(shù)是人類超越生存之上的思維能力和躁動雄心中的最偉大的明證之一，是人類與動物之間分水嶺不可分割的的部分。”柯達(dá)伊終生追求的目標(biāo)是“讓音樂屬于每一個(gè)人”。音樂是人的心靈的表現(xiàn)，音樂滿足人在精神上的需要，是使人獲得情感宣泄的手段、渠道，是每天生活的有機(jī)部分。

著名指揮家吳靈芬教授對學(xué)生的第一課便是一句話：手之妙樂源于心之妙思。這句話放之任何領(lǐng)域看來都是可行的。能將音樂強(qiáng)烈的愉悅功能發(fā)揮出來，在情感上有所感悟，有所共鳴，我想無論是對于專業(yè)音樂人士還是其他各個(gè)領(lǐng)域的音樂愛好者來說就已得到了這音樂全部的意義。

——選自西部散文學(xué)會微信平臺