從潦河石到陳爐石的受熱捧看審美趣味的變化

文/雷敬敷　by Lei Jingfu

當(dāng)江西的潦河石還在笑傲江湖時，不經(jīng)意間陜西的陳爐石又橫空出世，是什么緣由讓這兩種白底黑紋浮雕狀的圖紋石在很短的時間內(nèi)受到石界人士追捧？由此可能預(yù)測下一輪叫好石種的趨向嗎？本文試圖作出解讀。

一、賞石趣味向傳統(tǒng)文化回歸

由潦河石、陳爐石受好石者青睞的事實中，我們可以感受到賞石的審美趣味在向傳統(tǒng)文化回歸，以下有三：

（一）黑與白是我國傳統(tǒng)文化的哲學(xué)印記

中國自唐堯以來是一個以農(nóng)耕文化為基礎(chǔ)的社會，在“日出而作，日入而息”的耕作實踐中，白天與黑夜的交替，春夏秋冬的更迭，在先民的心中產(chǎn)生了事物皆在變化的“易”的思想。黑與白的轉(zhuǎn)化，啟示了陰與陽對立統(tǒng)一哲學(xué)觀念的萌生。

古代先哲們善于從個別中把握一般，這便是《易傳》中所說的“觀物取象”，正如從“一葉知秋”中悟出了天地之大“道”。同時，還要以圖象來對抽象的哲理加以詮釋，這就是“立象以盡意”，由此，產(chǎn)生了聞名于世界的“太極圖”圖象。太極圖黑白相間、首尾糾合，正是陰陽對立統(tǒng)一、互動消長的最佳圖示。在潛移默化中，黑與白遂成為了我國傳統(tǒng)文化中重要的顏色符號和哲學(xué)印記。

潦河石和陳爐石的黑色凸紋，都是以白色或類白色與其相映襯，對中國傳統(tǒng)文化的回歸，在冥冥之中不自覺地表現(xiàn)了出來。如果用觀物以取象來解讀的話，那就是潦河石、陳爐石恰有負(fù)陰抱陽之“道”的表達。

（二）黑與白是中國傳統(tǒng)藝術(shù)的顏色要素

書法是中國漢字特有的藝術(shù)表現(xiàn)形式，不論是篆、隸、楷、行、草等何種書體，都是黑墨在白紙上的演繹，都是黑與白的交織和舞蹈。所謂墨的濃、淡、干、枯、濕，貫穿于用筆與結(jié)字之中，而章法，又稱之為“布白”。

有書畫同源之謂的國畫，其主體又被稱之為“水墨畫”。在白色宣紙上的皴皺、勾勒、暈染，以黑與白的對比，黑與白揉合所成的灰的過渡，創(chuàng)造出一種中國畫特有的墨韻。以“墨即是色”、“墨分五彩”、“水暈?zāi)隆钡睦砟钆c實踐，將繽紛的世界用黑、白、灰來表現(xiàn)。國畫中的留白，以白計黑，正是中國傳統(tǒng)藝術(shù)中特具的有無相生，虛實相合的表現(xiàn)手法。

對于潦河石、陳爐石而言，我們可以將前者比附為中國畫中的水墨，陳爐石的凸紋，形如書法上的濃墨成珠，每當(dāng)我們賞析潦河石和陳爐石時，總能感受到我國傳統(tǒng)藝術(shù)的韻律在耳畔回蕩......

（三）黑與白的色彩學(xué)意義

從色彩學(xué)看，黑色是物體表面對可見光全波段的完全吸收，而白色相反，是對可見光波的完全不吸收，全反射。黑白之間的灰色是對可見光波全波段的部份吸收和反射。

從黑、白、灰系列本身來說，黑與白對比的明暗程度（反差）是最大的，而灰則起到了對黑與白調(diào)和的作用。太極圖的雙魚中，黑中有白，白中有黑的處理方式，讓這種黑白的強烈對比轉(zhuǎn)而和諧。再從黑、白、灰與紅、橙、黃、綠、青、藍(lán)、紫等彩色系列的關(guān)系來說，唯有黑、白，以及灰色才能與所有的彩色搭配都是協(xié)調(diào)的。難怪中國古代四大名石中的靈璧、太湖、英石都以黑為主色調(diào)，而昆石是白色的，黑白石體的單置、配置都與環(huán)境相適宜。

在色彩學(xué)上還有一個人們不太在意的現(xiàn)象，就是隨著自然光線的減弱，一切色彩都將隱沒于由灰到暗再到一片漆黑之中。于是黑、白、灰的影象容易引發(fā)追尋過去的懷古和鄉(xiāng)愁，寄寓著高古格調(diào)和幽深情致。

二、賞石趣味向抽象美拓展

從潦河石到陳爐石受到青睞，我們感覺到好石者的審美趣味已經(jīng)向著抽象美拓展。

（一）由具象到意象再到抽象的賞石路徑

眾多石友在賞石中，常有由具象到意象再到抽象的審美經(jīng)歷。具象的觀賞石，畢竟是少數(shù)，更多的是界于似與不似之間的意象石。將賞石藝術(shù)的特質(zhì)之一稱之為美的發(fā)現(xiàn)，也多半緣于此。

抽象審美的出現(xiàn)，讓人們認(rèn)識到美的呈現(xiàn)并不一定要以什么具體的事物或物態(tài)為中介，美就在于形質(zhì)色紋的表現(xiàn)之中：形態(tài)的大小開闔，質(zhì)地的粗細(xì)燥潤，顏色的黑白多彩，紋理剛勁柔曲，都會給我們以理性上直觀的體悟。

現(xiàn)在，抽象審美已沁入石界。對形、質(zhì)、色、紋單一要素為主的賞析已成為普遍的事實：雨花石友除了具象意象的瑪瑙石外，還鐘情于無任何圖象顯現(xiàn)的蛋白石雨花。而觀賞石鑒評的國標(biāo)，通過對巖石類中色質(zhì)石亞類的確立，則為這類抽象石起到了正名的作用。

（二）抽象美的核心在于形式美

自然天成的觀賞石與人為藝術(shù)品不同，只有外在的由形、質(zhì)、色、紋構(gòu)成的形式。是賞析者在其形式的框架內(nèi)注入表達思想和情感的命題、配座、賦文、陳設(shè)等內(nèi)容后，才成為天然的石質(zhì)藝術(shù)品。對于無任何具體事物和物態(tài)可比擬的抽象石而言，對其賞析就是對其形式美本身的審美發(fā)現(xiàn)與體驗。

觀賞石審美的形式不外立體的塑像和平面的圖象。那么這種塑像和圖象是否能達到“美”的程度呢？人們在對形式美的探尋中摸索到了形式美的普遍性原則：“變化中的統(tǒng)一，統(tǒng)一中的變化”。只有變化，沒有統(tǒng)一就會雜亂；只有統(tǒng)一，沒有變化就會呆板。

這種變化與統(tǒng)一，符合陰陽和諧的相反相成規(guī)律，如虛與實、疏與密、動與靜、明與暗、主與輔、冷與暖、方與圓、堅與柔、多與少、張與馳、黑與白等等的對立與統(tǒng)一。由此，形成了一些基本的，諸如對稱、均衡、重心、層次、尺度、節(jié)律、韻律等法則。

（三）潦河石和陳爐石的形式美解析

潦河石和陳爐石的形式美表現(xiàn)，重點在點、線、面、體的形態(tài)構(gòu)成和顏色、紋理（肌里）。

潦河石在白色或類白色的背景上，由黑色的凸線或凸點構(gòu)成了二維的圖象。由其排列的疏密而呈濃淡，故有國畫中焦墨畫法的意味。潦河石的凸線，常呈平行狀，增加了圖象的韻律之美。較多的“留白”，讓圖象的構(gòu)圖多顯簡潔、疏朗。

圖1的潦河石，黑色圖象居于石面的1/3處，一抹弧形黑黛在左下角突生變化。讓人驚詫。而黑色中的一條纖細(xì)的類白色曲線與弧形黑黛之上空間的一彎黑色細(xì)線相映成趣，于隨性之中頓生些許嫵媚。

圖2的潦河石以橫向平行的直線紋那間斷性的發(fā)散，構(gòu)成了多層次的光幻的視覺效果，特別是右上方的一隅，給人光芒四射的輝耀感。

陳爐石較潦河石的形式美空間更大一些，除了二維的平面圖象外，還有三維的立體塑像。其構(gòu)成元素以珠粒狀的凸紋為主，這較潦河石的直線顯得柔和。當(dāng)其聚散時，顯現(xiàn)大珠小珠落玉盤的動勢。陳爐石淺灰白、淺黃白的高嶺土底色居多，其黑白對比較潦河石反差小，蘊含著青銅器蒼勁、古老的氣息。

圖3、圖4的陳爐石為二維平面圖象，其大小珠粒的疊加，增加了浮雕的層次感。小塔狀的珠粒集合成浩瀚中的韻意。神游其間，若置身于佛塔之林，妙趣無窮。

圖5的陳爐石為三維立體塑像，其嶙峋殘缺的前片將賞析者帶到滄桑的年代。而透過殘片所看到的其內(nèi)部的石體，卻波紋般的圓滑和起伏，正好形成強烈的對比。好像是一尊埋藏久遠(yuǎn)，出土?xí)r已經(jīng)破損的青銅器文物，其原狀如何？費人猜想。

以上所舉的潦河石和陳爐石的實例，雖然藏家都以意象的感悟而命題，但若拋開這些擬物的意象命題，我們依然認(rèn)為它美；這并非在于人為注入的內(nèi)容，而主要是因為自然天成的形式之美啊。

三、奇而美的自然形式是好石者永遠(yuǎn)的追求

人之為人，是人有自覺性和與生俱有的好奇心，所以，總是不斷地對未知領(lǐng)域進行探索。這種探索體現(xiàn)在好石者身上，就是對奇石自然美形式的不斷追求。

（一）從歷史上宋徽宗情鐘巧石說起

宋徽宗時代的莊綽（1079～約1149）在其所著《雞肋篇》中寫道“上皇始愛靈璧石，既而嫌其止一面，遂遠(yuǎn)取太湖，然太湖石粗而太大，后又撅于衢州之常山縣南私村，其石皆峰巖青潤，可置幾案，號為巧石。”這是一則頗為典型的對具有奇而美自然形式的新石種追尋的事例。

正是這種出于對自然美的追求，近3000年前戰(zhàn)國時期成書的《山海經(jīng)》中所記述的用于觀賞的石品已經(jīng)達到了21種之多，較成書早它約1000年的《尚書·禹貢》的僅僅3種，增加了許多倍。到了宋代林有麟的《云林石譜》時，所載的以觀賞為主的石品則達到了100多種，而中國觀賞石協(xié)會編撰的《中國石譜》錄入已發(fā)行石種600余種。現(xiàn)在對新石種的追求，已由國內(nèi)拓展到海外。一些傳統(tǒng)的老石種也常因新亞種的出現(xiàn)而煥發(fā)青春，如靈璧石、大理石的異色亞種，松花石的異質(zhì)亞種的發(fā)現(xiàn)等。

（二）熱門新石種產(chǎn)生的必要條件

在石界，年年都有新石種被發(fā)現(xiàn)，但能不能成為如潦河石、陳爐石那樣受到普遍的追捧，卻值得考究。筆者認(rèn)為，熱門新石種的產(chǎn)生，其必要條件在于以下五個方面：

一是形式要美。無論是造型還是圖紋，無論是具象、意象還是抽象，前提在于形式。或者在色彩、紋理、造型的統(tǒng)一之中有變化，不單調(diào)呆板；或者變化之中有統(tǒng)一，不雜亂無序。形式美，一言以蔽之，和諧也。

二是美的形式要奇。這個“奇”：第一，與其他石種相比，有獨特之處，潦河石的凸紋焦墨，陳爐石的珠潤滴墨即是。第二，石種的個體間差異大，變化萬千，不至于因?qū)乙姷南嗨贫饘徝榔冢@一點甚為重要。第三，石種能給人比較強烈的 “韻”的感受，如潦河石、陳爐石那樣引發(fā)懷舊思古之幽情等。

三是有相當(dāng)大的數(shù)量和較高的精品比例。沒有較大的數(shù)量，形成不了大的市場氣候；沒有較多的精品搶眼，也達不到熱捧的程度。

四是有較大的價格檔次。潦河石、陳爐石之所以受到熱捧，與其高、中、低檔皆有的價位不無關(guān)系。

五是有品牌效應(yīng)。潦河石、陳爐石的頻繁上刊、上線、參展、參評，打造出了名石的品牌，不但趨之者眾，賣得多；而且?guī)砹似放频囊鐑r效應(yīng)，賣得好。

（三）夜郎古銅石能成為下一個陳爐石嗎

李白有詩曰：“我寄愁心與明月，隨君直到夜郎西”，就在這昔日夜郎古國的貴州安順一帶，出產(chǎn)一種因皮色酷似古代青銅器而得名的古銅石，其產(chǎn)狀有土埋、山產(chǎn)、水石之分；其色澤有紅銅、紫銅、青銅、黃銅之別。

初識夜郎古銅石，是在展會上為其馬牙狀的造型所傾倒（圖6），甚為奇特。細(xì)究之后，才知其自然形式變異之大；有造型者，如獠牙，如洞窟，如佛龕，如龜身，如臺座，如山嶺，難以盡訴；有圖紋者，在凹凸迴旋，縱橫分割之中，相嵌著繁復(fù)多變的鉚釘、掐絲、水渦、鼓釘、泉眼等，或單呈，或組合，千變?nèi)f化。更有古代青銅器凸紋意象的云雷紋、饕餮紋、萬字紋等。

古銅石還有一大特色是在把玩之中的包漿顯現(xiàn)。清洗后的古銅石或用凈手，或以棉布、毛氈反復(fù)摩挲擦拭后，即會漸漸變得老熟可人。

圖7的古銅石，其上部潤滑的黑褐色石皮，與下部的黃棕色凹凸肌里呈明顯對比。特別是頂部的一絡(luò)“飾帶”，讓石體的上下部份因其而“溝通”而諧和。至于下部那如流淌狀的紋理則顯得茫然迷離……

圖8的古銅石由縱橫的凹凸紋分割成了大小不等的4個塊面和上下層次。那些散置于棕色臺面上的黑褐色的“泉眼”和曲狀的凸紋讓四大塊面靈動了起來，形成一種交響般的和聲之美。

夜郎古銅石不但極具抽象的形式美，而且美的形式奇，個體之間的差異大，又涵古色古香，有相當(dāng)大的數(shù)量和較大的精品率和價格檔次差異，只要在品牌打造上再下功夫，筆者認(rèn)為成為陳爐石之后秀，極有可能。

審美興趣的變化是審美實踐發(fā)展的必然規(guī)律。回歸傳統(tǒng)，向抽象審美的拓展，讓自然美就是形式美的本質(zhì)得以顯現(xiàn)，“天造奇石”的“初心”，也許正在于此吧。