關(guān)于敦煌佛教唐代壁畫色彩的研究與應(yīng)用

羅雪薇

（北京服裝學(xué)院，北京 100029）

敦煌壁畫屬于我國壁畫藝術(shù)的精髓，而唐代壁畫更是敦煌壁畫中的代表性作品，充分運用色彩展示出強烈的感染力與表現(xiàn)力，在我國傳統(tǒng)繪畫中占有十分重要的地位。而敦煌壁畫的產(chǎn)生與佛教文化之間有著不可分割的聯(lián)系，在內(nèi)容上與佛教有很多互通之處，在形式上屬于中國美術(shù)之路的延伸與發(fā)展。

一、唐代前期壁畫的色彩藝術(shù)

初唐是從武德元年到開元元年，歷經(jīng)713年，屬于唐王朝政治、經(jīng)濟、文化的初級發(fā)展時期，從這個時期的壁畫色彩方面能夠看出，與盛唐時期的藝術(shù)風(fēng)格十分相近，但卻表現(xiàn)了不同時期的經(jīng)濟情況，另有一番藝術(shù)氣息。初唐時期的壁畫中多多少少還是能夠看出隋末的痕跡，在內(nèi)容與形式相比，更偏向于后者，注重為觀賞者創(chuàng)造出賞心悅目之感。但從當(dāng)時的壁畫作品中能夠看出，菩薩的身材修長、腰肢呈現(xiàn)S型，耳環(huán)、肩飾十分優(yōu)雅，頗有飄飄欲仙之態(tài)。在色彩上采用灰藍、深棕、土紅、土綠幾種顏色組成，雖然隨著時間的流逝，部分已經(jīng)脫落，但仍然能夠看出其中色彩對比上彰顯的魅力。其中，飄帶大多選用土黃、土綠等顏色頗具動感，與土黃色的皮膚形成純度對比與補色對比，給人舒適的視覺體驗。在這幅壁畫色彩的使用風(fēng)格上，具有西方油畫色彩的運維，由于壁畫大多為條狀結(jié)構(gòu)，更加增強了色彩之間的律動美感。初唐時期，在畫師們智慧創(chuàng)造下，蓮花的設(shè)計樣式逐漸豐富，在石窟藻井圖案中的地位也更加穩(wěn)固。在初唐壁畫中的蓮花，與佛教經(jīng)文中所記載的放光十分吻合，如第329窟中的圓形蓮花，其中最中心的位置為綠底白色蓮花籽，外層蓮花為青、紅、綠三色，采用循環(huán)白描法描繪而成，這種短弧線的白線描法，匯集到一起便能夠展現(xiàn)出白色光源照射的畫面，使五彩底色光芒四射。壁畫是色彩藝術(shù)在第220窟的摩潔經(jīng)變中展現(xiàn)得最為突出，在窟門的北側(cè)為文殊，圖中文殊菩薩正受佛囑托，與眾神仙一同前來問疾，舉止莊重、神態(tài)優(yōu)雅，前方引路的天女又為畫面多增添了一種活潑之感，畫面的色彩十分豐富，令人觀之傾倒。在唐代的壁畫中，對于人物的刻畫大多采用大面積的粉綠色調(diào)，與灰藍、本白之間呈現(xiàn)鮮明對比，又能夠使畫面較為清爽，加之背景為土黃色的襯托，使整組畫面的明度關(guān)系被拉近，突出色彩的協(xié)調(diào)搭配，形成秩序化的美感①。

二、唐代中晚期壁畫的色彩藝術(shù)

在唐代中晚期的壁畫藝術(shù)中，主要涵蓋了盛唐時期與晚唐時期的壁畫藝術(shù)，這個階段的壁畫藝術(shù)已經(jīng)走向成熟，在構(gòu)圖內(nèi)容上十分豐富，給人一種繽紛、豐滿之感，但是總體來看，雖然內(nèi)容眾多繁雜，但卻能夠始終保障畫面的穩(wěn)定與均衡，整體上顯得井然有序。在壁畫的色彩方面更加體現(xiàn)裝飾的作用，色彩豐富、炫目、厚重，色階分明、立體感較強，能夠與觀賞者之間產(chǎn)生視覺共鳴。壁畫中的供養(yǎng)菩薩、聽法菩薩以及弟子等，無不色彩耀眼，雖然經(jīng)過千百年歷史的變遷，部分色彩已經(jīng)逐漸退化，但大多仍然不失去鮮艷，可見當(dāng)年盛唐時期壁畫色彩方面的華麗燦爛。

唐代中期壁畫的藝術(shù)手法有幻象、變局、變色、變形、平構(gòu)幾種，由于部分手法較為虛幻，與常規(guī)作品相比存在差別，更加令人驚訝稱奇。如第33窟中的菩薩壁畫，在色彩上與常規(guī)作品的色彩使用截然不同，顯得十分輕松，兩側(cè)為脅持菩薩，體態(tài)豐腴、比例勻稱，在黑色皮膚的襯托下使五官變得更加立體，色彩格調(diào)十分高雅，防腐透漏出一些現(xiàn)代氣息。唐代中期的壁畫能夠充分體現(xiàn)中國古典藝術(shù)審美特征，如第320窟中的菩薩壁畫色彩雖然仍然以粉綠為主，但是在其他區(qū)域中采用的蘭綠色與桔黃色，冷暖對比十分鮮明。在西壁南側(cè)為觀世音菩薩，左手凈瓶，右手柳枝，紗裙透體，充分彰顯著嫵媚與風(fēng)云。而第97窟中的菩薩在色彩上則與320窟有所不同，雖然仍然采用色彩對比的方式，但是在顏色上采用了深褐色、深蘭、蘭綠組合的方式，還運用了一些類似補色的手法，能夠給觀賞者強烈的視覺美感。

在進入到晚唐時期以后，壁畫的發(fā)展也隨之進入衰退期，在畫面創(chuàng)造上不注重色彩和諧，而是更加側(cè)重精細程度，在用色上主要以石綠色為主，使整體色彩較為輕浮，失去了以往的莊重與樸實。如384窟中的菩薩，則是以紫紅色調(diào)為主，由于整體采用冷色調(diào)，因此給人一種冷艷之感，菩薩的長裙裹足、跪于蓮臺之上，雙手合十，表情虔誠，肌膚質(zhì)感豐潤，屬于晚唐時期的代表作品②。

三、結(jié)語

綜上所述，通過對唐代壁畫的色彩藝術(shù)進行分析得知，隋代在壁畫方面沒有完成的歷史課題在唐代得以充分實現(xiàn)，這對于當(dāng)時國勢的鞏固與強大來說起到了極大的促進作用。在唐代壁畫中所展現(xiàn)出的色彩藝術(shù)，成為后輩取之不盡的資源，值得當(dāng)代繪畫者的學(xué)習(xí)和借鑒，使自身繪畫水平與素質(zhì)提高的同時，也能夠使敦煌壁畫被進一步發(fā)揚光大。

注釋：

①張亞莉.唐代前期敦煌壁畫的服飾色彩藝術(shù)[J].敦煌研究,2015(06):65-67.

②王寧雪.淺談敦煌壁畫中顏料與色彩的運用[J].藝術(shù)品鑒,2016(09).