舞蹈在音樂劇中的魅力呈現(xiàn)

張子麒

（大連藝術(shù)學(xué)院，遼寧 大連 116100）

音樂劇是一種利用流行的舞蹈和音樂來講述一個故事的表演藝術(shù)，到目前為止，音樂劇只有百余年的歷史，作為一門年輕的藝術(shù)，得到了大眾的喜愛。隨著音樂劇的不斷向前推進，憑借獨特的魅力占據(jù)了表演藝術(shù)的重要地位，尤其是音樂劇的四大名作，更是風(fēng)靡全球。

一、我國音樂劇中的舞蹈發(fā)展和起源

目前，我國歷史文獻中并沒有關(guān)于音樂劇藝術(shù)的記載，僅僅有戲劇因素的相關(guān)記載。戲劇在公元前1世紀(jì)，那時已經(jīng)將舞、樂、詩完美的融合在一起，形成了一種新的表演藝術(shù)，到這并不是真正的舞劇。到明朝和清代后期，舞蹈才逐漸的滲入戲劇當(dāng)中，逐漸發(fā)展開來。直到上個世紀(jì)三十年代，作為獨立藝術(shù)，舞劇就此產(chǎn)生。我國舞劇的起源并不是我國自創(chuàng)出來，舞劇在最初是從國外引進藝術(shù)，在吳曉邦等藝術(shù)先驅(qū)者不斷探索才形成了具我國特色的舞劇。我國民族舞劇的發(fā)展，是在民族舞劇和戲劇舞蹈中的提煉與創(chuàng)造，逐漸才形成了如今在大眾面前具有靈魂和活力的音樂劇。

二、舞蹈在音樂劇中的特質(zhì)

1.音樂劇的劇本是非常重要的，對于舞蹈的需求劇本可以體現(xiàn)出來。舞蹈作為人類藝術(shù)之母，每一個舞蹈動作的體現(xiàn)，都能夠給人以“美感”和“情感”。音樂劇利用了舞蹈的這個特質(zhì)，在劇中以舞蹈“穿線”，給你以故事情節(jié)以及感受，以最美的形體傳達出了最美的感受。

2.舞蹈是一種生命的常態(tài)，可以在音樂劇中將細膩的美感無遺展現(xiàn)出來。在英國，音樂劇的舞蹈演員被冠以“職業(yè)素質(zhì)”來進行培養(yǎng)，要求舞蹈演員要學(xué)習(xí)多種舞種，打好基本功，對舞蹈訓(xùn)練重視又嚴(yán)格。在我國，音樂劇的舞蹈演員都是高素質(zhì)的舞蹈藝術(shù)表演人才，舞蹈作為音樂劇的核心所在，如舞蹈的表演失敗，那么音樂劇也就黯淡無光。

3.舞蹈是一種特殊且重要的表現(xiàn)手段，它所具有的魅力是其他藝術(shù)不能體現(xiàn)出來的。帶故事性和感情的舞蹈，它給人們的感染力是當(dāng)前表演藝術(shù)中無法替代的。以人體動作傳遞語言信息，這是舞蹈的意義所在，當(dāng)情感到了極點，無法用語言表達時，舞蹈便是最佳的表達方式，也最具魅力。

三、舞蹈在音樂劇中的魅力呈現(xiàn)

1.豐富舞臺畫面。舞臺畫面是給人最直觀的感覺，一個好的舞臺畫面就是音樂劇成功的一半。在音樂劇《貓》中，展開了愛與寬恕的貓的故事，最初的畫面是在夜深人靜中貓們參加舞會，這就開始引出故事。在舞會上，貓兒舞動自己的身體，不同形式的舞蹈表現(xiàn)給觀眾一個視覺盛宴，讓舞臺的畫面多姿多彩。再如回憶這首歌，主要通過靈魂舞蹈直擊觀眾內(nèi)心來引起共鳴。豐富的舞臺畫面不僅僅靠優(yōu)秀的劇本，更多的是舞蹈演員在舞臺上的一連串流暢且有感情的舞蹈，這樣才能讓音樂劇更有生命力。

2.營造舞臺氛圍。舞臺的氛圍需要渲染，如何渲染舞臺氛圍呢？芭蕾舞有著古典的高雅氣息、華爾茲有著歐洲宮延的氣派、爵士舞可以帥氣也可以嫵媚、現(xiàn)代舞有抒情和動感等等，舞臺的氛圍需要舞蹈來帶動，綜合著各種舞蹈的表演，以渲染、敘述、抒情來營造整個舞臺的氛圍，可以悲傷也可以歡樂，可以深沉也可以激昂。《黑魔鬼》是一個讓人耳目一新的音樂劇，劇中，舞者以縮影營造出了不一樣的舞臺氛圍，讓觀眾如同進入絢麗的仙境。

3.塑造人物形象。人物形象的塑造一般出現(xiàn)在文章當(dāng)中，或是出現(xiàn)在劇本中。在音樂劇的舞蹈表演上，其實也有人物形象的塑造，比起劇本中的人物，舞蹈的人物形象更加生動而有感染力。舞者善于運用節(jié)奏不同、速度不同、力度不同的肢體動作，來塑造人物的形象，抒發(fā)劇中無法用其他表演藝術(shù)表達的情感。譬如《芝加哥》這部經(jīng)典的代表作，舞臺上舞者通過曼妙的爵士風(fēng)舞蹈、歌喉配合妖媚的舞姿，讓人覺得充滿誘惑力。塑造出主人公放蕩不羈的形象。

4.推動情節(jié)的發(fā)展。舞蹈的戲劇性就在于讓觀眾從舞蹈的動作中看出故事情節(jié)的轉(zhuǎn)折和變化發(fā)展，不間斷的抒發(fā)感情，將情感揮發(fā)的淋漓盡致，這就起到了推動情節(jié)發(fā)展的作用。在一場音樂劇中，我們常見的是以刻畫人物來或是情感的變化來推動故事情節(jié)的發(fā)展。在《俄克拉荷馬》中，從女主獨舞芭蕾開始，在夢境中開展與戀人的愛戀。隨后通過快板舞來推動故事情節(jié)，轉(zhuǎn)入另一種舞種，不斷的變化展現(xiàn)出劇中矛盾和沖突，伴隨音樂的氛圍，推動故事不斷向前發(fā)展。

5.突出主題思想。舞蹈是舞臺的核心，因此，舞蹈需要突出音樂劇的主題思想。在舞臺上，可以通過不同的舞蹈。比如，曼波舞、爵士舞、雙人舞等等來敘事，通過對不同情感的表達，突出劇中的主題思想。

四、結(jié)語

著名的舞蹈編導(dǎo)師強調(diào)，劇本是舞蹈推動的主體，舞蹈的姿勢和展現(xiàn)都在基于劇本。在音樂劇中，劇本創(chuàng)作需要滿足故事敘事的場景和情感，以便通過舞蹈來淋漓展現(xiàn)。在音樂劇不斷發(fā)展壯大的今天，裝飾性的舞蹈已經(jīng)逐漸消失，取而代之的是敘事性舞蹈。帶有情節(jié)和任務(wù)的敘事性舞蹈在音樂劇中展現(xiàn)了自身獨特的魅力，給觀眾呈現(xiàn)了精彩絕倫的音樂劇。