舒伯特的三首藝術歌曲詩意研究

劉 洋

（湖南師范大學，湖南 長沙 410000）

一、《冬之旅》的創作背景

《冬之旅》創作于18世紀20年代，此時的歐洲正值革命的前夕，是一個動蕩和變革的時代，西歐各國的封建制度已經呈現逐漸衰落的趨勢，生產力的發展促成了新的社會階層的產生和壯大，文化藝術上的新潮流也應運而生，而“冬”這個字實際上折射了這個時代。舒伯特的《冬之旅》是根據德國浪漫主義詩人繆勒的同名詩歌而創作的，為舒伯特藝術歌曲的代表作。他受原詩的觸動寫成了由24首歌曲連貫起來組成的聲樂套曲。主人公離開熟悉的城市，一個人走在一望無際的冬日曠野，望著風中的風信旗和冰封的河面，聽著風雪聲和郵車的叮鈴聲，避開林中的惡狗和不詳的烏鴉，觸景生情，感慨萬分。

二、三首藝術歌曲分析

（一）No.7《在河面上》

這是一首四二拍的慢板歌曲。 前奏部分，伴奏織體很簡單清晰，低音加三和弦，由pp開始，冬旅者小心翼翼的走在結了冰的河面上，寒冷的冬夜十分寂靜，這樣一幅畫面不由的浮現在腦海中。第一段中陰暗的e小調，鮮明的附點節奏，形象的描繪出流浪者疲憊的走在在結冰河面上的凄涼畫面。伴奏繼續了前奏部分平穩的二八節奏，間奏卻突然改變為四十六，增添了一種緊張感。此段中調性經歷了e-#d-e-#d，頻繁的遠關系轉調，塑造了流浪者不穩定，多變的形象。第二段轉至E大調，冬旅者開始懷念曾經的愛人，想起曾經時光的美妙，隨著轉調帶來了一種明亮的色彩。鋼伴節奏在一個小節內融合二八和四十六，緊張感進一步增加，而到了后部分，節奏換為更緊張的三連音，將情緒推上最高點。第三段，轉回e小調，由鋼伴彈出主題旋律，冬旅者結冰湖面行走思念曾經的美好回憶，現實與回憶交織在了一起，音樂不斷變化重復最后一句歌詞，伴奏織體轉逐漸由八分音樂變成十六分音符最終換成三十二分音符，情緒不斷在強弱中轉換最終逐漸增強直到sf，尾奏與前奏一致，逐漸減弱，仿佛旅行者也漸行漸遠直到看不見。

（二）No.9《鬼火》

這是一首八三拍子的慢板歌曲，b小調，該曲多附點節奏和跳進，如標題鬼火一般氣氛詭異。連續三個三連音和附點，像忽閃忽閃的鬼火，這一主題貫穿整首歌曲。第一段結尾“總要迷失方向”，該句旋律采用了魚咬尾，兩個音一連，旋律螺旋式的上升，以及魚咬尾后接的大六度跳進，仿佛冬旅者在迷幻的鬼火中迷失了方向。第三段，轉入e小調，和聲D-t-DDⅦ7-D，離調和弦渲染了悲傷的情緒。此時轉入了C大調，雖然人間痛苦想鬼火難以捉摸，但人間痛苦會像河水流入大海一般也將會埋葬，冬旅者瞬間豁然開朗，此時的色彩也明亮起來，與前面形成鮮明對比。

（三）No.11《春夢》

A大調歡快明亮的氣氛，輕柔歡快的主旋律，以及靈巧的上波音，描繪了一幅春天的景象。第一段，夢境。由弱拍開始，旋律波浪式上升、下降，旋律線條優美，六拍子的節奏富有歌唱的律動感。F大調，表現了一種樂觀的心情，伴奏織體為分解和弦，描繪了一幅碧波蕩漾的春天景色。第二段，夢醒，美好的夢被雄雞的啼叫聲驚醒。速度突然變為急速，多變化音和半音階以及不和諧的七和弦，描寫了被驚醒時的驚慌失措。該段伴奏織體變化較大，且多休止，用一段斷斷續續的旋律來描繪驚慌。和聲經歷了e：DD7-t，拿波里和弦等不和諧的七和弦，增加這一緊張不安的氣氛。第三段，該段旋律平和，伴奏為半分解和弦，仿佛看見小船在湖面搖曳，慢速的演奏營造出一種朦朧沒睡醒的狀態。

三、舒伯特藝術歌曲詩意的體現

通過調式之間的轉換位置來體現美好的回憶、夢境與殘酷現實的距離。如《在河面上》、《春夢》。

多樣化的鋼琴伴奏織體塑造了不同的形象。比如《鬼火》，恍恍惚惚的三連音塑造了若隱若現的鬼火形象；《春夢》中連續上行的分解和弦打造了碧波蕩漾的美好景象等等，每一首樂曲都有屬于自己所特有的形象特征，讓人印象深刻。

豐富多彩的和聲。舒伯特多使用不和弦的七和弦，通過短暫的離調塑造一種不穩定緊張感，來豐富歌曲的戲劇性，充分體現詩歌所表達的人物情緒。如《春夢》的第二部分，夢被驚醒，頻繁的離調和弦導致不穩定感，歌曲旋律充分迎合意境。如在《春夢》中，波浪式前進的旋律聲部，表達了夢境中的美好。

力度的起伏變化增強戲劇性。極弱的力度塑造了寧靜的氛圍，隨著力度的增強情感也進一步增強。如《在河面上》，最后的極強的力度，將情緒推至至高點，轉而極弱又回歸寧靜。

舒伯特的《冬之旅》在整體上形成了一種與早期藝術歌曲迥然不同的藝術風格，使音樂不再屈從于對是個的詮釋，而是重新塑造、展示出詩歌的意境，充分體現出舒伯特創作藝術的獨特性。