彭津(廣東省外語藝術職業學院,廣東 廣州 510640)
引言:在現代教育改革不斷推進的背景下,大學表演課程教學也應當達到更高的水平。但就目前來看,盡管已經迎來了“互聯網+”的發展態勢,大學表演課程教學仍然存在較多的問題,難以滿足新時期課程教學改革要求。因此,還應加強對基于“互聯網+”時代背景下的大學表演課程教學改革策略的分析,從而更好完成大學表演人才的培養。
在“互聯網+”時代背景下,媒介信息呈爆發式增長態勢,為數字語境下大學表演課程教學提供了有力支持。但就目前來看,大學表演課程教學對互聯網的利用仍然存在較大局限性,僅僅是借助互聯網平臺進行表演課程資源的收集,未能實現對課程資源的充分利用,難以為學生能提供更加廣闊的學習空間。在教學方法上,大學表演課程教學依然沿用傳統方式,為學生播放錄像、講座等,通過討論對表演理論和方法進行學習,然后按照教材內容對學生表演進行組織,完成復雜劇目準備、排練和演出,側重對學生的表演技巧和能力進行培養。但是采取該種教學方式,學生在理論學習階段很難產生更為深刻的體驗,缺乏對表演質量判斷依據的了解,難以實現對表演藝術的系統化認識,因此在表演實踐中也容易出現僵硬模仿和膚淺照搬的情況,無法進行表演技能的自如運用[1]。在“互聯網+”時代,新的教學方法已經被引入多個專業課程教學中,以增強教學體驗效果和提高課程教學質量。因此,還應通過引入“互聯網+”教學方法推動表演課程教學改革,解決課程教學存在的問題。
引入“互聯網+”教學法推動表演課程教學改革,還要完成課程教學體系的創新。具體來講,就是要以表演人才培養為目標,采用網上和網下教學相結合的方式,使表演課堂由原本封閉的課堂轉變為開放網絡平臺,開展多元化課程教學,從而為學生提供優質體驗。借助互聯網,可以對適合市場經濟和現代文化要求的表演課程模式進行探索,完成相應表演課程知識結構體系的建立。在實際教學中,則要分層次的實施教學,第一層次對表演基礎理論和技能進行學習,第二層次則是從市場角度對表演仁愛進行多元化和專業化培養,實現表演課程教學內容的拓展,增強教學的實用性和科學性。第三層次教學則要結合課程內容完成學生綜合素養的培養,結合“互聯網+”發展形勢對學生進行交互式培養,使實踐課堂由學校延伸到社會,得以參加各種表演活動,得到綜合素質的提高。在這一過程中,還要將學校、企業的資源與互聯網資源緊密結合在一切,為學生學習表演提供多元化途徑,滿足學生的個性化發展需求。
在表演課程教學改革方面,還應完成課程內容改進,從而突破表演課程教學的局限性。具體來講,就是要加強互聯網表演資源的充分利用,為學生呈現出各種風格、流派的表演作品,幫助學生對表演創作全貌產生基本認識。在表演課程教學方面,教師可以結合教學目標,實現對互聯網表演資源深入挖掘。例如在表演理論課程內容講解時,教師可以圍繞表演本質、功能和原則等內容在互聯網平臺上進行表演準備、排練、舞臺展示等表演資源的收集,通過細致剖析幫助學生產生表演創作熱情,得到審美能力的培養。而在實踐教學方面,則可以圍繞課程教學主題進行不同風格表演作品的展現,由學生自主選擇進行哪些作品的排練。通過對互聯網平臺上的豐富資源進行利用,則能使學生參與實踐活動的積極性得到充分調動,繼而更好的完成表演實踐[2]。因此將表演課程教材內容與互聯網上表演資源緊密結合在一起,幫助學生獲得更多的體驗和完成更多的積累,可以增強學生的感官認識,呈現出更好的藝術表現。
采用“互聯網+”教學方法實施表演課程教學,教師可以實現以往教學方法的創新。首先在表演理論講授方面,教師可以利用多媒體進行網絡視頻資源播放,完成教學情境的創設,然后提出相應的問題理清表演邏輯,按照表演邏輯結構講解相關知識。而身處在情境中,隨著教師的講解進行情節的思考,則能使學生獲得更強的情境情感體驗能力。其次,在表演課程教學中,還要求學生能夠通過自我發現提出問題,并通過思考提出解決問題的方法。在“互聯網+”背景下,教師可以安排學生根據自身藝術個性特點進行表演學習網站的選擇,對適合自身藝術特性的劇目進行觀摩,然后從角色、人物等角度提出無法理解的問題,然后通過思考和探索把握表演的本質。此外,大學表演課程教學也注重啟發和示范法的運用,而教師在開展實踐教學時,可以利用互聯網完成具有代表性的多個表演劇目的選擇,然后結合學生興趣和數量等安排學生同時對幾部劇目進行排演。在教學過程中,教師通過適時提供指導,則能使學生靈活自如的進行角色表演,成功進行人物形象的塑造,因此能夠使學生的個性創作魅力得到挖掘,幫助學生更好的理解各種生活狀態。
針對大學表演課程,在引入“互聯網+”教學方法進行教學體系、教學內容和教學方法的創新后,還要科學進行課程教學評價,以便指導學生進一步加強對表演藝術的研究和探索。所以在教學中,不僅需要對學生進行統一的表演藝術評價,還要采取互評、自評等方式對學生進行評價。具體來講,就是學生可以通過自學,完成不同頒布藝術表演作品的創作,然后利用互聯網與班級學生共享作品。針對學生提交的作品,教師將綜合自身評價、學生評價進行評分[3]。借助互聯網,學生可以與同學和教師對作品內容進行交流,實現對作品的不斷改進。結合學生在這一過程中的表現,教師則能對學生進行更加全面的評價,使學生在表演作品創作、演繹等方面得到鼓勵,繼而更好的參與到表演課程教學活動中,得到可持續的發展。
結論:通過研究可以發現,在“互聯網+”時代背景下,高校如果依然延續過去的大學表演課程教學模式,將很難達成表演課程教學目標,完成綜合素質水平較高的表演藝術人才的培養。因此,高校還應引入“互聯網+”教學方法,從課程體系、課程內容、課程實施和課程評價等多個方面推動表演課程教學改革,實現對互聯網平臺上各種資源的充分利用,繼而取得更好的課程教學效果。