攝影中的構成設計

陳 環

荊州理工職業學院 434000

攝影作為藝術學的一個分支，它不僅是一門貼近生活的藝術，更是一門及物理、社會、自然、設計于一體的綜合。它是通過專業的影像設備記錄生活、大自然、社會中的美與現實的一種手段。我們亦或學習攝影，亦或欣賞攝影作品，都會提到照片的構成這一點。構成設計是攝影師必須要掌握的技術及每一幅攝影作品中幾乎都會用到，也是大眾欣賞攝影作品，評判作品好壞的一個硬性標準。

構成是設計美學的理念，是藝術以與藝術相關學科的一門基礎學科，構成設計主要討論的是對形態、質地、色彩在設計或藝術中的運用。通俗的講，在攝影學中，構成設計就是研究拍攝物通過怎樣的平面構圖、色彩搭配與處理、質地與肌理的展現來流露攝影師的精神，讓觀眾欣賞到美的東西。

好的構成設計不僅能夠讓攝影畫面和諧，體現美感，更重要的是能夠更快的抓住欣賞者的眼球。所以在攝影中討論構成設計對攝影家（攝影愛好者）和觀眾都是至關重要的。文主要探討形的構成法則和色彩與肌理的構成兩點。

形的構成法則

在攝影中，我們主要討論平面中形的構成，具體是指在二維的空間中多造型元素按著某種形式結合，組成新的形態和造型。簡單而言，形的構成就是我們平常所說的點、線、面的組合。

通常我們所說的黃金分割、三等分就是基本的點、線、面構成法則。下面介紹一些其他的構成方法：

1、框架的填充：框架的填充關系到場景的尺度，展現大型場景時，可以通過框架的填充，避免過多的留白而導致的場景尺度變小和過于混亂。小尺度的場景也需要框架填充使畫面變得豐富有層次。將鏡頭的視角變平坦，有意識的控制和去除不需要的背景是一種可以嘗試的方法。

2、長寬比：根據不同的拍攝內容，選擇不同的畫面比例也是很重要的，我們可以通過水平或垂直拿相機以獲得不同的長寬比，也可以在后期照片處理時，通過裁剪獲得最適宜的照片尺寸。16：9的寬屏畫面和正方形構圖是值得嘗試的。

3、避免中心：對稱的平衡會給人呆板、無趣之感，如果我們將拍攝主體放在中心，不僅不能產生聚焦的作用，很可能它還是一張無聊、靜態的圖畫。如果我們講主體偏移中心，使用三分法，將主體放置在圖片垂直和水平的三分之一處，改變平衡，會使照片動起來，鏡頭變的更有趣味了。

4、主路線：很多糟糕的照片因為沒有確切的照片，使觀眾的視線游離在照片中，不知所往，一條具有明確方向的線條可以精準的控制視線，引導欣賞，還能增強視角和深度。現實中的道路、圍墻、列陣樹、建筑都是很好的線條材料，我們因加以運用。

5、對角構圖：水平線給人一平靜、安寧之感，垂直線給人以穩定、莊重。有時候我們求異得到的對角線則給畫面以動感、增加的視角，也可以流露補確定的不安感。廣角鏡頭的視角可以直接產生對角線，低視角可以通過傾斜相機強化對角線。

6、打破規則：既然以上介紹的是構成的規則，那么我們也可以更有創意的打破規則。攝影作為一種視覺語言，只要我們能正確表達其內涵，讓觀眾讀懂即可，不必太在乎其中的條條框框，打破規則很多時候會成就出色的作品。

色彩構成

色彩是物體對不同頻率光線的反射形成的。在攝影中，色彩指的是在某種條件下使用攝影素材對現實對象的色彩的再現。我們需要通過色彩來建構畫面中的物體，通過色彩傳達物體的內涵與攝影師的思想。現代色彩理論通過色別、飽和度和明度來研究色彩。

攝影中重點研究的是飽和度和明度，其中影響這兩因素的關鍵是光影。在攝影空間中，存在自然光和人造光兩種，最終都會在畫面中呈現出強烈的明暗對比。明暗對比有其積極的一面，有利于形成空間和塑造畫面。但是物體表面的反光會降低對于物體表面肌理的表現，畫面中物體的色彩會以高明度、低飽和度的形式出現。

場景表現的另一方面是色散光的形成。在色散下，物體不會產生強方向性的光線反射，一方面畫面造型拒絕了陰影這一元素；另一方面，物體的色彩會以原來的色彩為基準來進行表現，畫面中色彩相對明度較低、飽和度較高，物體的造型主要依賴于不同色彩的色相的差異。這種光線條件下，物體可以呈現出比較細膩的肌理和空間層次，對于影像的細部表現非常有利，這也是為什么當代藝術影像中多使用散射光的原因。

對于攝影作品來說，一些拍攝者會在后期較大幅度提高照片中色彩的飽和度，相應色彩的明度也會降低，這種調整也許是受古典繪畫的影響，最終調整的結果是畫面色彩失去與現實世界的聯系，色彩再現夸張化，畫面相應也失去真實感。而在攝影畫面中保持表現對象表面一定的反光，具體色彩的再現中就是保持一定的明度，那么畫面色彩的表現則可能更接近我們拍攝現實世界。

在以上色彩飽和度和明度原理的基礎上，如何創新色彩，使攝影作品更具魅力是另一個值得探討的問題。一方面，我們可以通過建立色彩對比來博人眼球，例如藍色和黃色及橙色就可以產生強烈對比，達到迅速吸引觀眾的效果；另一方面，通過控制場景中的顏色范圍，從而形成單一色調的作品也是有效方法，不同方法的運用取決于拍攝主題和攝影師傳遞的精神。

小結：構成設計是攝影的重要理論支持，需要我們前期認真學習藝術構成的理論，更關鍵的是將它應用到攝影中。在這些構圖、色彩的規則的基礎上，結合藝術的情感表現，形成自己獨特而和諧美麗的構成設計，會使攝影作品烙上自己的獨特印記，更加出彩。

參考文獻：

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