淺談油畫藝術對大眾欣賞普及的優越性

張宗躍

（甘肅省酒泉市金塔縣解放路小學，甘肅酒泉 735300）

引言

事實上，油畫藝術傳入中國的時間較短，它是隨著西方的入侵逐漸被認識學習的。國內的文人學者融入了西學的熱潮，爭相學習國外的藝術。自此，油畫藝術逐漸登上中國的文化舞臺。任何一種文化的發展均與該國的歷史現實無法脫離，而且與該國文人學者的認知息息相關。油畫藝術在中國的影響源自陳獨秀以及康有為對傳統繪畫的清醒認知，他們認為傳統繪畫受到桎梏的影響，亟待改變。故而在徐悲鴻先生的思想影響下，中國的相關大家開始細致地探索西方繪畫的獨特技巧，積極將其嫻熟的技巧融入到中國的發展之中。

一、中國畫與西方油畫

隨著社會的多元化發展，西方油畫已經在中國的文化發展中打開了廣闊的市場。大眾對油畫的認知已經逐漸有所提升，并且就其繪畫技巧已經有了比較全面的認知。由于文化發展的特殊原因，西方油畫在大眾中的影響與普及程度遠不及中國畫。但是就當前的發展形勢來看，西方油畫在大眾的欣賞普及方面會達到更加可喜的程度。中國畫在東方國家中具有極大的影響力，相應地油畫在西方的文化發展領域也產生了巨大的影響力。相比較中國畫而言，西方油畫更富有理性思想，主要由于東西方文化的巨大差異導致了人們思想方式各有不同。

西方油畫是理性思維顯現的一種藝術形式，較中國畫更具有科學思維。西方油畫能夠更高效、直接地傳達出畫作的豐富情感以及理性思想，借助畫作的多樣形式來充分地表達出夸張地藝術態度，藝術效果較為突出。中國畫在表達上更加委婉、含蓄，注重意境之美，西方油畫有所不同，后者更強調表達要直接、突出，主張將客觀世界展露無遺。由此可知，油畫藝術在大眾欣賞普及方面更具有直接性與有效性。

二、油畫藝術對大眾欣賞普及的優越性

（一）能夠直接有效地表達具體形象的情感態度

原有的中國畫同樣注重實用性，例如中國敦煌壁畫，以及關于庭院的畫作等。但是隨著社會的繁榮發展，中國畫逐漸進行了藝術的升華主張意境美以及精神美，是文人精神的真實寫照。然而無論是西方油畫還是中國油畫均能夠被大眾所認知與理解。由此可見，油畫具有寫實的鮮明特征，是關于現實世界中的人物情感的直觀表達。

例如在油畫中有關人物情感的表達，通常將人物的喜怒哀樂借助人物的面部表情直觀地展示出來，猙獰的表情說明憤怒，溫婉的表情說明慈祥和善。油畫中人物情感表達最直觀的作品便是《蒙娜麗莎的微笑》。然而在中國畫中，通常將人物的情感附注在自然環境中。借助動植物的神態、行為、層次性隱晦地表達畫家的豐富情感，即所謂的“一切景語皆情語”。傳統的繪畫藝術強調“畫欲暗，不欲明”，認為隱晦地表達才是繪畫的高級所在。

（二）能夠借助多樣的形式吸引大眾，促使表達更具感染力

寫實的油畫總給人一種逼真的直觀感受，能夠激發大眾各種感官的積極興趣，給人一種強烈的沖擊力。然而對于中國傳統繪畫而言，越是優秀的繪畫越需要經過細致、深入的揣摩方可探索出其中的深刻意境。面對快餐式的社會環境，若要直接高效地對大眾進行思想熏陶，那么油畫藝術正可謂不二之選。越是精致、觀點越鮮明的油畫越能夠增強大眾的認知力，使其深切地感受到畫作的引導意義。

例如油畫的間接畫法下，大眾能夠通過光油的罩染以及媒介調和的豐富形式，直觀地感受到豐富的油畫色彩。并且在忽明忽暗的色彩中，能夠體會到一種傳統畫無法實現的神秘感。油畫藝術的直接畫法中，往往借助色漿的糅合呈現出立體的效果，可有效增強大眾對繪畫的特殊認知。

（三）能夠將現實世界得以理性地表現

由于在中西方大眾對與世界的認知存在明顯的差異，思維方式各有不同，故而在創作時呈現的出來的作品也存在表達上的差異。中國人強調事物的線條、注重勾勒，往往對畫作的色彩方面沒有過多的要求；然而西方人注重色彩與空氣的緊密聯系，認為不同的光影下物象會有鮮明的差異。故而中國畫作以二維為主，通過樸素的黑白色抽象地顯現線條的起伏與變化。要想深入地體會中國畫的博大精深，必須以豐富的文化底蘊為基礎，樹立崇高的藝術追求，還需對筆墨符號有豐富全面的認知。至于油畫的欣賞則大有不同，大眾只需將眼、心融為一體，細致地觀察人物的動作表情，置身其中足以。

結語

油畫藝術較中國畫而言，在大眾的文化欣賞普及方面具有一定的優越性。然而當今社會，已呈現出多元化的文化發展態勢，各種文化形式層出不窮。思想的碰撞既是機遇又是挑戰，因此需要大眾積極取其精華去其糟粕，借助優秀的文化形式豐富自己的內心，提升自我修養。無論是中國畫還是油畫的藝術形式，凡有助于社會發展以及自身發展均可進行學習與探究。

參考文獻：

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