點精評價的新思維
——核心素養下的多元評價在美術教學中的重要作用

陳俊杰（廣州市花都區駿威小學，廣東 廣州 510800）

黨的十八大報告明確指出，“堅持教育為社會主義現代化建設服務、為人民服務，把立德樹人作為教育的根本任務，培養德智體美全面發展的社會主義建設者和接班人。”在新的學習理論指導下,教學模式和教學方法都發生了巨大的轉變。美術教學評價是現代教學系統的重要組成部分，是檢驗和改進美術課的課堂教學、促進美術課程不斷完善和發展的重要環節。基于核心素養對學生進行綜合素質評價，可以診斷教育教學的實施效果，怎么評價就怎么教，具有導向功能。評價的作用是促進學生的發展，促進學生潛能、個性、創造性的發揮，使每一位學生具有自信心和持續發展的能力。[1]它對于激發學生學習美術的興趣，促發成就感，并以此提高學生的藝術修養具有不可低估的作用和獨特價值，是促進學生發展核心素養的有效措施。

《美術課程標準》非常關注對學生在美術課程中的評價，不僅僅關注學生掌握知識、技能的情況，更關注學生的學習過程、情感態度和價值觀等方面的綜合素質評價，關注學生的全面發展。其明確提出要“重視學生自我評價” ，要“注意對學生美術活動表現的評價”，要“采用多種評價方式評價學生的美術作業”。[2]由此可見，美術新課程在對學生的學習評價中，突出了質性評價和多元評價的特點。

在核心素養指導下的綜合素質評價，如何實現美術教學的學生評價呢？它是以學生發展為依據，對學生的知識、技能、情感、態度、價值觀等多方面進行發展判斷。學生評價不再是單一的學校教師評價，而是學生本人、同伴、家長都參與其中的多元主體評價。重視學生動機的激發，興趣的培養，情感的交流，多鼓勵學生，關注學生在學習過程中的參與意識、合作精神、審美情緒、態度習慣，多留給學生創新的空間，發掘學生身上的閃光點，并給以及時的肯定和指導，以幫助學生不斷進步和發展,使美術教育以美的力量激勵孩子們去發現美、鑒賞美、創造美。

1.注重對學生美術活動表現的評價

在美術學習和活動過程中，我們的學生學得怎么樣? 我們應該把學生的行為和表現作為焦點。學生的學習是在不斷發展變化的，如果只是重視最后的作品，而不考慮他們的學習與創作過程，我認為這是不全面的。表現性評價就是通過觀察學生在完成實際任務時的表現，來評價學生已取得的發展成就。[3]培養學生的想象力和創造力是最本質的，只要學生在教學過程中大膽想象努力創造，他們的知識、思維、技能和素質都會在這過程中慢慢提高，哪怕作品并不理想也是暫時的，我們仍應予于鼓勵。我覺得教師要評價的應該是學生是否做到有意義的參與，關注學生參與到美術活動中的質量。

例如，在一次美術課前3分鐘上，一位同學分享的內容是把“大”和“小”字通過添畫表現不同的形象。 有的學生把“大”和“小”字一下子聯想成了一個人、一棵樹、一把傘……各種形狀引發的想象非常豐富，并很快在紙上畫出了聯想的物體，對這樣的同學，就要給予肯定；有一些同學看到人家畫了什么，就立刻照搬到自己的作品上，雖然畫得還不錯，但比起首創的同學來說，等級就要低一點了；還有一些同學有著自己的想法，畫出與眾不同的聯想，對這樣的同學，即使最后的作品不夠完美，我也仍然給以高分，以示鼓勵。有一位小男孩一開始也把“大”聯想成人，但一看到周圍有好幾個同學都聯想到人 ，他就決心不畫人了，經過仔細端詳、認真琢磨，后來終于聯想出了一個草原上的蒙古包，畫到了紙上。雖然這幅畫的整體效果并不理想，反復修改畫面上還有些臟，但對這位同學的作品，我給予了肯定，給了“優”。從作品本身而言，也許不能打“優”，但這位同學在學習過程中所表現出來的積極思維、努力創造、力求與眾不同，追求完美、一絲不茍的可貴精神，確實達到了培養能力、提高素質的要求，難道不應該給予鼓勵嗎？

過程評估不僅是全過程的評估，還是對每一個局部作出評估，只要發現閃光點，我們就要給予肯定、表揚，啟發其他同學。它的及時反饋對學生的明確導向和激勵起到了重要的作用，是成品作業評估所難以達到的。

2.多元互動激勵評價

“如果用唯一的一片濾色鏡去評價學生作品，那么許多珠寶將會失去光彩”。

例如，我在上《奇思妙想》這課時，有的同學作畫態度十分認真，畫得十分仔細；有的同學使用色彩十分大膽；有的同學想象豐富、奇特......對這些各具特色的作業，我都給打了“優”。一位同學的畫得并不算好，色彩也臟，但是特別有想象力，他把海龜和游輪很好地結合在一起。從整體上看，這幅畫并不怎么樣，但我還是給打了“優”，同時在課堂上對這幅畫作了評講，以此引導學生在畫畫時要充分發揮自己的想象力。

學生既是被評價的對象，又是評價主體。學生的自我評價以及學生之間的相互評價也是不容忽視的。我常常把學生的課堂作業作講解，讓學生進行評價，知道作品好在哪里，而不只是單一的分數。這樣既能鍛煉學生的表達能力，又能加深學生的印象。美術課前3分鐘，以一個孩子為發起者，邀請3位同學一起帶著任務進行交流：可以交流一下自己喜歡的名家名畫，美術故事，也可以交流一些網上的繪畫和手工制作方法，還可以交流自己的畫畫經驗，分享自己的美術作品及感受以便增進理解和情誼。其他同學還可以對分享的同學進行提問和評價，老師作最后的當面評價。這種同伴之間的互助成長，是孩子成長的一個重要方面。

老師的及時評價，也會激勵學生向教師所希望的方向發展。有一次我把一位女生的獲獎作品在班上作展示并高度評價，讓同學們學習。后來這位學生的家長說孩子由于平時比較靦腆，成績一般，在公共場合受表揚還是第一次，孩子非常高興，更喜歡畫畫了。這種及時的肯定與鼓勵會縮短師生間的距離，讓學生感受到成功感。

3．關于“像不像”與“好不好”

“皮格·馬利翁效應”，也稱為期待效應，就是要讓兒童相信自己畫得還不錯、是能夠畫好的，從而增強他們對學習美術的信心，產生對學習美術的濃厚興趣，這種信心和興趣反過來又會成為一種學習的動力，使學習最終取得成功。[4]

“作畫妙在似與非似之間”，畫得“像”的作業未必就是好作業。小學美術課的主要任務是促進學生思維習慣的養成，提高學生的創造力，從而提高他們的藝術素養，而并非是培訓專業的畫家。如果只是以“像不像”來評定學生的作業，必定會影響學生的創造熱情，使畫面流于形式化。而“好不好”的標準范圍更廣，更具有開放性。因此，只要是畫出了自己真實的感情，畫面給人美的感染力的作品，我都認為是好的作品，都值得表揚。當學生看到自己的作品得到老師或同學的認可時，都顯得格外的高興，無形之中增強了對學習美術的興趣，也較快地提高繪畫水平。

教師在評價學生美術作業時，心里要為每一個學生準備一把不同的“評價標尺”，根據學生不同的情況，進步的大小，決定是否給“優”。在教學中穿插這樣富于彈性的評價也許更能調動學生的積極性，更能保護學生的學習興趣。

學生在參與、協作、探討、交流的過程中體驗美術學習的樂趣，感受自己的進步，激發其創作思維。通過對美術作業的評價，給學生一個自我展示與肯定的機會，促進學生可持續性發展，一次一次地走向成功。