基于當(dāng)代藝術(shù)下的美術(shù)課程開發(fā)與教學(xué)設(shè)計(jì)

范娜 （海南師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院，海南 海口 570100）

一、當(dāng)代藝術(shù)的藝術(shù)特征

翟墨在其著作《藝術(shù)的第二次誕生》中就曾這樣指出，“同人類社會(huì)經(jīng)歷了

漁獵社會(huì)、農(nóng)業(yè)社會(huì)、工業(yè)社會(huì)、信息社會(huì)(亦稱后工業(yè)社會(huì))四個(gè)時(shí)期一樣，藝術(shù)也走過了原始藝術(shù)、古典藝術(shù)、現(xiàn)代藝術(shù)、當(dāng)代藝術(shù)(亦稱后現(xiàn)代藝術(shù))四個(gè)階段”時(shí)代的車輪己經(jīng)駛?cè)?1世紀(jì)，由于科技的進(jìn)步以及社會(huì)信息傳播方式的革新，藝術(shù)愈發(fā)變得新鮮和多樣，“當(dāng)代藝術(shù)”這一概念也漸為我們所熟識(shí)。簡言之，“當(dāng)代藝術(shù)”其實(shí)就是某種特定的前衛(wèi)藝術(shù)。它的主要特征是:1.突破了傳統(tǒng)審美的范疇，彌合了藝術(shù)與生活之間的界限；2.具有輕技巧性，其創(chuàng)作不完全依賴于特定的媒材或藝術(shù)家熟練的技法；3.廣泛地存在于人們的社會(huì)生活環(huán)境之中，諸如美術(shù)展覽、期刊雜志、網(wǎng)絡(luò)、社區(qū)等。可以說，當(dāng)代藝術(shù)在表達(dá)內(nèi)容生活化、材料技法簡單化、存在環(huán)境多樣化等諸多方面自有其貼近生活的平易特質(zhì)。我們沒有理由也不可能忽視它們的存在。

二、當(dāng)代藝術(shù)美術(shù)進(jìn)課堂的可行性

20世紀(jì)下半葉至今，西方當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展可謂異彩紛呈，其中諸如波普藝術(shù)、裝置藝術(shù)、行為藝術(shù)等一些新鮮的藝術(shù)形式由于其自身造型語言的新穎性與獨(dú)特性，相信也會(huì)更為中學(xué)生所好奇，甚至質(zhì)疑。所以，盡管當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展歷程短，質(zhì)量也良蕎不齊，但我們有必要將其中一部分合適的當(dāng)代藝術(shù)資源納入到中學(xué)美術(shù)課程資源開發(fā)的選擇范圍之內(nèi)，以期讓我們的學(xué)生藉此來審視當(dāng)今藝術(shù)的紛繁現(xiàn)狀并由此認(rèn)識(shí)思想和生活的多樣性。[1]

美術(shù)課程分目標(biāo)從“造型.表現(xiàn)”、“設(shè)計(jì).應(yīng)用”、“欣賞.評述”和“綜合.探索”四個(gè)學(xué)習(xí)領(lǐng)域設(shè)定。當(dāng)代藝術(shù)作品表達(dá)形式多樣，藝術(shù)作品在藝術(shù)形式上更貼近大眾生活，藝術(shù)表現(xiàn)內(nèi)容與主題更貼合現(xiàn)代人的思維模式。當(dāng)代藝術(shù)的內(nèi)容包括：波普藝術(shù)、裝置藝術(shù)、行為藝術(shù)等。安迪·沃霍爾是20世紀(jì)著名的藝術(shù)家，同時(shí)是波普藝術(shù)的倡導(dǎo)者和領(lǐng)袖。他的作品通過重復(fù)表現(xiàn)、重復(fù)構(gòu)成、色調(diào)分離、運(yùn)用反襯技法構(gòu)建空間等語言表現(xiàn)形式擺脫了傳統(tǒng)的藝術(shù)審美，讓大眾擺脫了傳統(tǒng)審美趣味，形成了安迪.沃霍爾的波普藝術(shù)，為大家?guī)砹擞袆e于傳統(tǒng)藝術(shù)審美的視覺藝術(shù)。能夠讓學(xué)生開闊視野，拓展想象的空間，激發(fā)探索未知領(lǐng)域的欲望，體驗(yàn)探究的愉悅與成功感。

三、當(dāng)代藝術(shù)案例與核心素養(yǎng)的聯(lián)系

（一）當(dāng)代藝術(shù)案例簡析

草間彌生作為日本前衛(wèi)藝術(shù)家，在1956年移居美國紐約市，并開始展露她占有領(lǐng)導(dǎo)地位的前衛(wèi)藝術(shù)創(chuàng)作，現(xiàn)居住在日本東京。不久前，草間彌生&村上隆藝術(shù)作品亞洲巡展。在她的作品中，我們不難見到大量波點(diǎn)元素，她的波點(diǎn)代表著細(xì)胞、分子、月亮、星星、那些生命和宇宙最基本的元素，草間把它們看成是來自宇宙最原始的信號(hào)。她認(rèn)為“地球也不過只是百萬個(gè)圓點(diǎn)中的一個(gè)。”她運(yùn)用大量的反復(fù)重復(fù)，創(chuàng)造出具有連續(xù)性的波點(diǎn)，營造一種無限縱深的空間。

她的裝置作品《Infinity Mirrored Room》(圖1)，你發(fā)覺自己處于一個(gè)昏暗的盒狀空間中，其中充滿了色彩絢麗的閃光和懸浮著的光亮。墻上鑲嵌著排列的鏡子，地面鋪滿了水。所有的東西都因?yàn)榉瓷涠鴶?shù)量倍增，現(xiàn)實(shí)和非現(xiàn)實(shí)的界限變得模糊起來。在這個(gè)不安定的空間中，你的身體成為了作品的一部分，你也成為了棲息于其中的物體之一。這個(gè)裝置喚起了對劉易斯·卡羅爾的作品《愛麗絲漫游仙境》的聯(lián)想，一個(gè)有關(guān)視覺、幻覺和夢境的顛覆領(lǐng)域，一個(gè)歌頌差異性的場所。[2]

波蘭藝術(shù)家羅曼·歐帕卡(1931-2011)在同樣尺寸(196×135公分）單色畫布上畫數(shù)字，從1到∞（圖2）這個(gè)創(chuàng)作計(jì)劃從1965年開始一直持續(xù)到了他生命結(jié)束。歐帕卡用繪畫數(shù)字這系列作品向我們展現(xiàn)了時(shí)間、流逝、生命、運(yùn)動(dòng)等意義。當(dāng)代藝術(shù)的魅力在于藝術(shù)家賦予作品生命，卻又沒有固定唯一性。每一個(gè)觀眾能用自己的思維方式去解讀作品。

（二）當(dāng)代藝術(shù)與美術(shù)核心素養(yǎng)的內(nèi)在聯(lián)系

尹少淳提到為了與學(xué)科更緊密地聯(lián)系，中國學(xué)者又獨(dú)創(chuàng)了“學(xué)科核心素養(yǎng)”的概念，進(jìn)一步豐富了核心素養(yǎng)的觀念體系。學(xué)科核心素養(yǎng)被界定為：“個(gè)體在面對復(fù)雜的、不確定的現(xiàn)實(shí)生活情境時(shí)，能夠綜合運(yùn)用特定學(xué)習(xí)方式下所孕育出來的（跨）學(xué)科觀念、思維模式和探究技能，以及結(jié)構(gòu)化的（跨）學(xué)科知識(shí)和技能，分析情境、提出問題、解決問題、交流結(jié)果過程中表現(xiàn)出來的綜合品質(zhì)。”學(xué)科核心素養(yǎng)成為我國基礎(chǔ)教育各學(xué)科課程改革統(tǒng)攝性和主導(dǎo)性概念。在修訂普通高中美術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)中，首要的任務(wù)是依據(jù)美術(shù)學(xué)科特征和獨(dú)特的育人功能，凝練美術(shù)學(xué)科素養(yǎng)。這一個(gè)過程中，需要遵循的原則是：1.學(xué)科核心素養(yǎng)在人不在物；2.學(xué)科核心素養(yǎng)立足學(xué)科或者學(xué)科密切相關(guān)；3.學(xué)科核心素養(yǎng)不等于學(xué)科知識(shí)，但與學(xué)科知識(shí)相關(guān)。經(jīng)過充分思考和討論，我們凝練出圖像識(shí)讀、美術(shù)表現(xiàn)、審美判斷、創(chuàng)意實(shí)踐和文化理解五個(gè)美術(shù)學(xué)科素養(yǎng)。

當(dāng)代藝術(shù)作品有繪畫、綜合材料、裝置等表現(xiàn)方式。當(dāng)代藝術(shù)進(jìn)課堂能夠從圖像識(shí)讀、美術(shù)表現(xiàn)、審美判斷、創(chuàng)意實(shí)踐和文化理解這幾個(gè)方面培養(yǎng)學(xué)生的美術(shù)學(xué)科素養(yǎng)。國內(nèi)有學(xué)者提出要讓學(xué)生像藝術(shù)家一樣思考，具有美術(shù)表現(xiàn)素養(yǎng)的人有著一定的空間意識(shí)和造型意識(shí)；了解并能運(yùn)用傳統(tǒng)與現(xiàn)代媒材、技術(shù)，結(jié)合美術(shù)語言，通過觀察、想象、構(gòu)思、表現(xiàn)等過程，創(chuàng)造有意味的視覺形象，表達(dá)自己的意圖、思想和情感；能聯(lián)系現(xiàn)實(shí)生活，結(jié)合其他學(xué)科知識(shí)，自覺運(yùn)用美術(shù)表現(xiàn)能力，解決學(xué)習(xí)、生活和工作中的問題。

四、當(dāng)代藝術(shù)課程開發(fā)的教學(xué)模式與教學(xué)設(shè)計(jì)

（一）當(dāng)代藝術(shù)課程開發(fā)教學(xué)模式

翻轉(zhuǎn)課堂是從英語“FlippedClass Model”翻譯過來的術(shù)語，一般被稱為“翻轉(zhuǎn)課堂式教學(xué)模式”。翻轉(zhuǎn)課堂也在各個(gè)學(xué)科領(lǐng)域受到教育工作者的廣泛關(guān)注與應(yīng)用。傳統(tǒng)的教學(xué)模式是以老師課堂講授為主，布置作業(yè)讓學(xué)生回家復(fù)習(xí)鞏固。所謂的“翻轉(zhuǎn)課堂”打破了傳統(tǒng)的教學(xué)模式，把傳統(tǒng)教學(xué)模式的教學(xué)結(jié)構(gòu)翻轉(zhuǎn)過來的一種教學(xué)形態(tài)。當(dāng)代藝術(shù)是一個(gè)界定較為模糊的概念，課堂45分鐘內(nèi)較難理解。在教學(xué)上使用翻轉(zhuǎn)課堂教學(xué)模式，學(xué)生作為教學(xué)主體，利用課外時(shí)間觀看教師錄制好的微視頻，配合使用教師制作發(fā)放的任務(wù)單，結(jié)合課堂學(xué)習(xí)，能夠促進(jìn)學(xué)生的多元化發(fā)展。

（二）當(dāng)代藝術(shù)課程開發(fā)教學(xué)設(shè)計(jì)

在教學(xué)設(shè)計(jì)過程中，為使教學(xué)設(shè)計(jì)方案能為學(xué)生的終身可持續(xù)發(fā)展起到積極的作用，整個(gè)過程應(yīng)該遵循基本性、現(xiàn)代性、開放性、系統(tǒng)性的基本原則。選取適合翻轉(zhuǎn)課堂教學(xué)模式的當(dāng)代藝術(shù)內(nèi)容教學(xué)，有利于當(dāng)代藝術(shù)教學(xué)的整體性。翻轉(zhuǎn)課堂的有效實(shí)施課前教師需要制作微視頻和任務(wù)單。本次的教學(xué)題目是當(dāng)代藝術(shù)鑒賞課，情感態(tài)度與價(jià)值觀旨在于學(xué)生學(xué)會(huì)欣賞一幅當(dāng)代藝術(shù)作品。在此節(jié)翻轉(zhuǎn)課堂中，知識(shí)的傳授由教師課前錄制的教學(xué)微視頻來完成。此次課的教學(xué)內(nèi)容是當(dāng)代藝術(shù)的鑒賞，美術(shù)鑒賞是人們運(yùn)用自己的視覺感知與已有的生活經(jīng)驗(yàn)、審美知識(shí)等對美術(shù)作品進(jìn)行感受、體驗(yàn)、聯(lián)想、分析、判斷的欣賞與鑒別的過程，使鑒賞者獲得審美享受、提高審美能力、陶冶情操、理解美術(shù)作品與美術(shù)現(xiàn)象的特殊的精神活動(dòng)，也是鑒賞者對美術(shù)作品再創(chuàng)作的過程。

在制作微視頻時(shí)把當(dāng)代藝術(shù)里的波普藝術(shù)、裝置藝術(shù)、行為藝術(shù)的歷史文化，藝術(shù)特征進(jìn)行介紹。當(dāng)代著名藝術(shù)家以及作品進(jìn)行介紹以及分析藝術(shù)家的作品。使學(xué)生了解當(dāng)代藝術(shù)作品的題材、主題、形式、風(fēng)格與流派，知道重要的當(dāng)代藝術(shù)家與其藝術(shù)作品，以及藝術(shù)作品與現(xiàn)實(shí)中的聯(lián)系，初步形成對當(dāng)代藝術(shù)審美判斷能力。讓學(xué)生學(xué)會(huì)從多角度欣賞與認(rèn)識(shí)當(dāng)代作品，逐步提高視覺感受、理解與評述能力，初步掌握當(dāng)代藝術(shù)欣賞的基本方法，能夠在文化情境中認(rèn)識(shí)當(dāng)代藝術(shù)。同時(shí)提高對當(dāng)代作品形式表現(xiàn)的興趣，形成健康的審美情趣，崇尚文明，養(yǎng)成尊重藝術(shù)多元化的態(tài)度。錄制好的視頻上傳至網(wǎng)絡(luò)平臺(tái)，學(xué)生可以在課前反復(fù)觀看學(xué)習(xí)。學(xué)生看完視頻之后，應(yīng)該記錄下觀看教學(xué)視頻后的收獲和疑問。同時(shí)，學(xué)生要完成教師發(fā)放的任務(wù)單，以加強(qiáng)鞏固課前學(xué)習(xí)內(nèi)容。以便于教師發(fā)現(xiàn)學(xué)生的掌握情況及學(xué)生的疑難點(diǎn)。

教師需要根據(jù)課程內(nèi)容和學(xué)生觀看教學(xué)視頻、課前針對性練習(xí)中提出的問題，歸納出一些有價(jià)值的問題。然后，針對學(xué)生在當(dāng)代藝術(shù)鑒賞課產(chǎn)生的問題進(jìn)行講解，從生活中的興趣點(diǎn)啟發(fā)引導(dǎo)學(xué)生，學(xué)生在小組內(nèi)相互討論。學(xué)生主要在課外學(xué)習(xí)教學(xué)內(nèi)容，因此，課堂內(nèi)則需要高質(zhì)量的有針對性的學(xué)習(xí)活動(dòng)，學(xué)生并能在具體環(huán)境中應(yīng)用相關(guān)美術(shù)知識(shí)。我會(huì)根據(jù)所選問題對學(xué)生進(jìn)行分組，其中選擇同一個(gè)問題者將組成一個(gè)小組，然后根據(jù)問題的類型以及難易程度進(jìn)行小組內(nèi)部的分工設(shè)計(jì)。最后，小組成員在一起探討當(dāng)代藝術(shù)作品，教師負(fù)責(zé)總結(jié)陳述。

學(xué)生在課堂上對不同表現(xiàn)方式的當(dāng)代作品，嘗試運(yùn)用描述、分析、解釋、評價(jià)等美術(shù)欣賞方法進(jìn)行學(xué)習(xí)和研究。了解和認(rèn)識(shí)美術(shù)與生活的關(guān)系及當(dāng)代美術(shù)的文化價(jià)值。描述和分析當(dāng)代作品的意義和審美特征，寫出300字以上的評論文章，并且與同學(xué)討論、分析自己最感興趣的當(dāng)代藝術(shù)家和作品。學(xué)生此時(shí)的學(xué)習(xí)積極性最高，組內(nèi)討論比較熱烈，由此可以鍛煉學(xué)生認(rèn)識(shí)美術(shù)的不同門類及表現(xiàn)形式，對當(dāng)代作品進(jìn)行簡短評述，表達(dá)感受和見解。最后教師對這節(jié)藝術(shù)鑒賞的主要內(nèi)容做出總結(jié)。

五、總結(jié)

當(dāng)代藝術(shù)進(jìn)課堂是基于《普通高中美術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)》下探索的校本課程開發(fā)。教師需要不斷學(xué)習(xí)新的美術(shù)教育資源，開發(fā)新的教學(xué)內(nèi)容，把前沿當(dāng)代美術(shù)拓展到校本教學(xué)中。學(xué)生通過觀察、想象、構(gòu)思、表現(xiàn)等過程，創(chuàng)造有意味的視覺形象，表達(dá)自己的意圖、思想和情感；能聯(lián)系現(xiàn)實(shí)生活，結(jié)合其他學(xué)科知識(shí)，自覺運(yùn)用美術(shù)表現(xiàn)能力，解決學(xué)習(xí)、生活和工作中的問題。注重美術(shù)課程與學(xué)生生活經(jīng)驗(yàn)緊密關(guān)聯(lián)，使學(xué)生在鑒賞當(dāng)代藝術(shù)的過程中發(fā)展觀察能力、想象能力和創(chuàng)造能力，提高審美品位和審美能力，增強(qiáng)對社會(huì)的熱愛及責(zé)任感，形成創(chuàng)造美好生活的愿望與能力。