淺談毛焰肖像繪畫的當下意義

高興臺

（貴州師范大學美術學院，貴州貴陽550025）

引言：

毛焰，1968年生于湖南湘潭的一個繪畫世家，九十年代畢業于中央美術學院，現居南京，以其觀念性肖像繪畫備受世人矚目，作品外表是一種極為高超的寫實技巧，并透露著畫家極其敏銳的洞察力和感受力。在裝置、行為、觀念、新媒體等藝術形式盛行的當今藝術界，傳統的架上繪畫受到了強烈的沖擊，但毛焰卻始終不為外界所擾，仍然癡迷醉心于肖像創作。

一、毛式肖像的生成與建構

盧西恩·弗洛伊德認為好的肖像繪畫一定和他實現的方式有關。毛焰曾經表示希望自己的畫面中的每個角落和局部都充滿著表情。他有著非凡的才情，從上世紀八十年代末考入中央美術學院，到，到1992年憑借作品《小山的肖像》獲得廣州藝術雙年展學術獎，再到作品《記憶或舞蹈的黑玫瑰》拍出千萬高價，毛焰在學術和市場上都獲得了豐收，而他執著于肖像繪畫的探索卻從未停止。

九十年代初，毛焰以周圍朋友為描繪對象，創作了一批具有代表性的肖像繪畫。他的畫面中，人物與背景相互交融，邊緣線處理模糊，創造出的形象尖銳對立，并拓展和延伸了肖像的縱向發展。《小山的肖像》中，毛焰采用頭重腳輕的俯視，制造出的形象憂郁、敏感、不安。作品《我的詩人》將毛焰帶入了一個更高的藝術和精神層面；那時正值藝術家的朋友詩人韓東人生低潮，而在毛焰看來，韓東的失魂落魄美到了一種極致，他的尖銳性開始變得內斂，他也因此達到了一個新的高度。

博爾赫斯認為：“作家只寫他能寫的東西，而不能寫他想寫的東西。藝術家一樣，只能創作他能力范圍內的作品?！泵叫は窭L畫的獨特性是任何藝術家都無法取代的，他不以觀念取勝，通過實實在在的作品來說話，這在當今亂象叢生的世界，毛焰猶如一面鏡子，讓一切虛假繁榮的藝術顯得蒼白無力。毛焰的灰色使用有效地塑造了他所描繪的對象，其作品的品質也達到了常人難以到達的高度，他不取悅觀眾，而是遵從內心，技巧背后更為重要的是其精神性，這是一種由表及里，而又由內向外散發出來的氣質。

二、托馬斯系列作品

從認識托馬斯開始，毛焰在長時間里對他的形象進行了描繪，他試圖通過某種方式來避免刻意而為之的中國符號使用，再反反復復之間，托馬斯也成為了毛式肖像的顯著符號。毛焰在長時間里的畫法都沒有大的變動，似乎只是一生當中畫了一幅畫，這當然不是說他一層不變，只是在單調的、單一的創作；而是在創作的道途上，毛焰選擇了縱向前進，通過將一種事物做到極致，在其深度上無可匹敵，由此而彰顯出其意義。

我們縱觀藝術史，如畢加索一類畫家能夠做到變化多端，并且在每一經歷的領域都達到了驚人高度的畫家極其的少，但這并不是說成功的藝術家是風格多樣的，而是在藝術的道路，如毛焰一類的畫家，他們窮盡一生，將事物做到極致，讓人難以企及，一如巴爾蒂斯、莫蘭迪等，重復的本身被賦予了哲學的意義，探索每一事物的未知性和可能性。

人們在觀察和判斷事物的時候往往將表面現象作為一種本質，放大了事物的單面，以偏概全。大家看待毛焰極其作品時，許多時候總是會將其技巧作為主要的議論話題，而忽略了其背后的東西，由此而造成一種誤讀。在筆者看來，毛焰是將其技巧融入到了表達對象中，畫面的形式和高超的技藝是為其觀念所服務的，這是一個方向性的問題，不是刻意的技巧賣弄，當情到深處，泥沙俱下，正所謂“盡精微，致廣大。”不是膚淺的形式游走，而在于內心是否通過畫面得以實現，它應該是一種由內而外散發出的光輝。

三、毛式肖像在當下

在毛焰的肖像繪畫中，我們看到的表面是一個個具體的形象，但其微妙的筆觸和畫面所展現出的氣質卻又充滿著抽象感。中國傳統藝術中評價人物繪畫達到相生相容的高度時，常用形神皆備來形容，在毛焰的作品里，色調和諧統一，但在和諧之中，卻又變化萬千，每一畫面都有其特殊的存在意義，和而不同。

栗憲庭曾經說過，毛焰的作品在歐洲的任何博物館放到大師畫作面前都毫不遜色。毛焰的作品在紛繁復雜的當下，顯得格外安靜，而我們當下熱火朝天的藝術現象背后，又有多少能夠成為經典，我想，毛焰一定是其中之一。好的藝術作品，在任何時代都不會過時，當下的藝術發展，有時候更像是快餐文化占據了主流，我們總是在說當代，當藝術當代到一定程度，而對其背后的東西知之甚少，盲目地將過去一刀切掉，那么，藝術終將陷入沼澤。

參考文獻：

1、貢布里?！端囆g發展史》M范景中（譯）天津人民美術出版社2006

2、舒可文《毛焰與托馬斯》J榮寶齋，2011年02期3、李小山《陣中叫陣》M江蘇美術出版社 2001